Online Mind Mapping and Brainstorming

Create your own awesome maps

Online Mind Mapping and Brainstorming

Even on the go

with our free apps for iPhone, iPad and Android

Get Started

Already have an account? Log In

МИР ТАНЦА by Mind Map: МИР ТАНЦА
0.0 stars - reviews range from 0 to 5

МИР ТАНЦА

Танцевальное искусство существует с древнейших времен. Культовые, трудовые, охотничьи и другие обряды сопровождались не только игрой на музыкальных инструментах и пением, но и танцами. Развернутые танцевальные представления, нередко связанные с религиозными церемониями, существовали в Древнем Египте, Индии, Китае, Армении, Греции, Риме и других странах. Однако, применительно к танцевальным представлениям прошлого термин «балет» не употреблялся. Слово «хореография» появилось около 1700 года как название для появлявшихся тогда систем стенографирования танцев. Впоследствии смысл термина изменился: он стал применяться к постановке танцев и даже к танцевальному искусству в целом.  

Контемпорари

Балетный театр

1710-1756 гг.— период начала подготовки танцовщиков в России на базе Танцевальной Ея Императорского Величества школы в Санкт-Петербурге, ориентированной на ремесленное обучение (техническое обучение танцу);

Эстрадный танец

Афро-джаз

Основной особенностью отличающей афро-джаз от джаза является африканская самобытность стиля. Наряду с классическими джазовыми элементами танца, в афро-джазе используются музыкальные мотивы Африки. Этнический корень танца придает джазу новое звучание и визуальную окраску. Джазовые повороты танца идеально сливаются с этническими африканскими ритмами.

Модерн

Art Nouveau (French pronunciation: [aʁ nu'vo], Anglicised to /ˈɑːrt nuːˈvoʊ/) is an international philosophy and style of art, architecture and applied art—especially the decorative arts—that were most popular during 1890–1910. The name "Art Nouveau" is French for "new art". It is known also as Jugendstil, pronounced [ˈjuːɡn̩tʃtiːl ], German for "youth style", named after the magazine Jugend, which promoted it, as Modern (Модерн) in Russia, perhaps named after Parisian gallery "La Maison Moderne", as Secession in Austria-Hungary and its successor states after the Viennese group of artists, and, in Italy, as Stile Liberty from the department store in London, Liberty & Co., which popularised the style. A reaction to academic art of the 19th century, it was inspired by natural forms and structures, not only in flowers and plants but also in curved lines. Architects tried to harmonize with the natural environment. It is also considered a philosophy of design of furniture, which was...

Уличный танец

Street dances, more formally known as vernacular dance, are dance styles that evolved outside of dance studios in any available open space, such as streets, dance parties, block parties, parks, school yards, raves, and nightclubs. They are often improvisational and social in nature, encouraging interaction and contact with spectators and the other dancers. These dances generally evolve out of urban and suburban spaces and are a part of the vernacular culture of that geographical area. Some examples of street dance include B-boying (or breakdancing), which originated in New York City, and Melbourne Shuffle which originated in Melbourne, Australia Traditional jazz dance, having existed since the late nineteeth century, is perhaps one of the oldest street dances of urban America. Street dance is often considered urban folk dance. Since many concepts of urbanization have existed for a long time back in history, the point of which folk dance is to be considered a more historical street...

Хип-хоп

Хип-Хоп / Hip-Hop Нью-Йорк Стайл/ New York Style (New Style) Крамп / Krump Си-Вок/ C-Walk Брейк Дэнс Поппинг/ Popping Локинг/ Locking Электрик Буги/ Electric Boogie Робот/ Robot Кинг Тат/ King Tut Брейкинг/ Breaking

Классический танец

Балет — высшая «театральная» форма хореографического искусства, в которой оно поднимается до уровня музыкально-сценического представления. Главное выразительное средство балета — система европейского классического танца. В исторически сформировавшейся программе подготовки артистов балета классический танец является базой, формирующей комплекс из следующих дисциплин сценического танца: дуэтно-классический танец, характерный танец (др. наим. — народно-характерный), исторический танец, современный танец и актерское мастерство. История возникновения со времён античности

Народный танец

Народный танец — фольклорный танец, который исполняется в своей естественной среде и имеет определённые традиционные для данной местности движения, ритмы, костюмы и тому подобное. Фольклорный танец — это стихийное проявление чувств, настроения, эмоций, выполняется в первую очередь для себя, а потом — для зрителя (общества, группы, общества).

Русский народный танец

Белорусский народный танец

Татарский народный танец

Свободный пластический танец

Свободный пластический танец — новый вид танца рождается на рубеже XIX—XX веков и благодаря, прежде всего, Айседоре Дункан. Айседора выдвигает новую философскую и художественную, основанную на античном идеале гармонического развития человека, концепцию «танца будущего». Дункан стремится сделать танец выражением личности, отражением неповторимой человеческой индивидуальности, инструментом самопознания. Дункан ценит в танце изначальную экспрессию человеческого тела, выражающуюся во взаиморасположении различных его частей — отсюда эпитет пластический. Дункан реформировала искусство танца, что заключалось в гармоничном слиянии всех его компонентов — музыки, пластики, костюма. Она разработала многие идеи и приемы танца, лучшие из которых вошли в сокровищницу мирового хореографического искусства.

Современный танец

Современный танец (Contemporary Dance) — направление искусства танца, включающее танцевальные техники и стили XX-начала XXI вв., сформировавшиеся на основе американского и европейского танца Модерн и танца Постмодерн. В данном направлении танец рассматривается как инструмент для развития тела танцовщика и формирования его индивидуальной хореографической лексики. Средствами этого выступает синтез, актуализация и развитие различных техник и танцевальных стилей. Для современного танца характерна исследовательская направленность, обусловленная взаимодействием танца с постоянно развивающейся философией движения и комплексом знаний о возможностях человеческого тела.

Историко-бытовой танец (XVI-XIX века)

Историко-бытовыми считаются те танцы прошлых веков, которые получили широкое распространение далеко за пределами своей эпохи и места возникновения. Историческими они названы как танцы прошлого времени, а также как танцы, вошедшие в историю. Возникновение танцев связано с трудовыми процессами, играми, старинными обрядами, религиозными праздниками. В каждой местности они имели свои особенности. Бытовые танцы, ставшие историческими, представляют собой переработку народного танцевального материала и отражают особенности определенной эпохи или среды. Характерные черты культуры проявляются в построении и стиле танца, в его музыке, одежде танцующих, их манерах и т. д.

Полонез

Мазурка

Гавот

Вальс

Менуэт

Паванна

Падеграс

Бальный танец

Бальные танцы родились в Англии в конце XVIII начале XIX века. Тогда танцы исполняли на великосветских балах. В последствии в конце XIX начале XX века бальные танцы получили всеобщую популярность. В конце XIX века стали проводить первые конкурсы.

Стандарт (вальс, танго, фокстрот и др.

В 1924 Имперское Общество Учителей Танцев (ISTD) взяло инициативу выработки определенных стандартов танца. Ответственным за это был назначен Комитет бальных танцев ISTD. Его членами являлись: мисс Джозефин Брэдлей, мисс Ив Таймгейт-Смит, мисс Мьюриэл Симмонс, Лисли Хамфрейс, господин Виктор Сильвестер. Все они были великими танцорами того времени. Все танцы, известные в те дни были стандартизированы, за исключением Венского вальса, поскольку тогда этот танец пользовался не очень большой популярностью в Англии. Английский вальс был единственным настоящим вальсом в то время ... Венский вальс был добавлен в этот список позже.

Латиноамериканские танцы (ча-ча, самба, румба, джайв и др.)

История появления латиноамериканских танцев начинается в сороковых годах двадцатого века с того момента, как группа пуэрториканцев и кубинцев мигрируют в Нью-Йорк. Там происходит смешивание традиций этих национальностей. Помимо того, что возникает новая музыка, на которую повлияли традиции нью-йоркцев, к ней также присоединились ритмы афро-американского джаза. Именно благодаря афро-американскому джазу латиноамериканские танцы получили такое массовое распространение.