1. Segundo Parcial
1.1. Periodos
1.1.1. Barroco
1.1.1.1. Estilo sobrecargado y desarrollo de la tonalidad
1.1.1.1.1. Bajo contínuo
1.1.1.2. desde la Primera ópera hasta la muerte de bach
1.1.1.3. Primera ópera (2 posibles)
1.1.1.3.1. Dafne - Jacopo Peri
1.1.1.3.2. Orfeo - Monteverdi
1.1.1.4. 3 divisiones
1.1.1.4.1. Temprano
1.1.1.4.2. Medio
1.1.1.4.3. Tardío
1.1.1.5. Instrumentos
1.1.1.5.1. Clavecín
1.1.1.5.2. Órgano
1.1.2. Clásico
1.1.2.1. Se elimina el contrapunto y el bajo continuo. Aparece la armonía
1.1.2.2. Música para disfrutar o por estética, no solo para bailar o para un evento
1.1.2.3. Aparece el concierto público
1.1.2.3.1. Concierto por subscripción
1.1.2.3.2. Sociedad de concertistas
1.1.2.4. W.A. Mozart - L.V. Beethoven - J. Hadyn
1.1.3. Romanticismo
1.1.3.1. Interés de expandirse. Predomina la sensibilidad y la imaginación. Hay frecuencia de acordes disonantes, modulaciones más frecuentes y a tonos más lejanos. Más flexible
1.1.3.2. Primeros Románticos
1.1.3.2.1. F. Liszt
1.1.3.2.2. F. Mendelssohn
1.1.3.2.3. F. Chopin
1.1.3.3. Nacionalismos
1.1.3.3.1. Ruso
1.1.3.3.2. Mexicano
1.1.3.4. Post-Romanticismo
1.1.3.4.1. E. Satie
1.1.3.4.2. G. Mahler
1.1.3.4.3. Strauss
1.1.3.5. Géneros
1.1.3.5.1. Ópera
1.1.3.5.2. Lied
1.1.3.5.3. Poema Sinfónico
1.1.3.5.4. Concierto
1.1.3.5.5. Ballet
1.1.3.5.6. Sinfonía
1.1.3.6. Impresionismo
1.1.3.6.1. Claude Debussy
1.1.3.6.2. Experimenta con el timbre. Usa escalas orientales y exóticas
1.1.3.7. Instrumentos
1.1.3.7.1. El Pianoforte (Piano Contemporáneo) sustituye al Fortepiano
1.1.3.7.2. Adolphe Sax crea el saxofón
1.1.3.8. Música Programática
1.1.3.8.1. Es el antecedente del cine. La música describe una escena.
1.2. Cine
1.2.1. Banda sonora es el sonido de toda la película
1.2.1.1. Se adjunta al celuloide. Dolby es el primero en adjuntar dos canales.
1.2.2. The Jazz singer - primera película con sonido
1.2.3. Foley
1.2.3.1. Jack Donavan Foley
1.2.3.2. Se incluyen sonidos que no pertenecen a la toma.
1.2.4. Códigos de sincronozación
1.2.4.1. SMPTE
1.2.4.2. World Clock
1.2.4.3. EBU
1.2.5. Música
1.2.5.1. Diegética
1.2.5.1.1. Los personajes la escuchan
1.2.5.2. No diegética
1.2.5.2.1. Los personajes no saben de ella
1.2.6. STEMS
1.2.6.1. Diálogos
1.2.6.2. Música
1.2.6.3. Efectos
1.2.7. Puestos
1.2.7.1. Supervisor de sonido
1.2.7.1.1. Jefe de departamento de audio
1.2.7.2. Microfonista
1.2.7.2.1. Planta los micrófonos
1.2.7.3. Operador de Boom
1.2.7.3.1. Controla el Boom
1.2.7.4. Editor de diálogos
1.2.7.4.1. Sincroniza los diálogos y eligen cuáles se quedan
1.2.7.5. ADR
1.2.7.5.1. Automatic dialogue replacement
1.2.7.6. Supervisor musical
1.2.7.6.1. Toma decisiones sobre la partitura
1.2.7.7. Diseñador de audio
1.2.7.7.1. Graba sonidos especializados
1.2.7.8. Mixer
1.2.7.8.1. Mezcla los stems
1.3. Industria de la música
1.3.1. Videoclip
1.3.1.1. Primer videoclip - Bohemian Rhapsody de Queen en 1975
1.3.1.2. 24 hrs. de transmisión de Video Killed The Radio Star de The Bougles en MTV
1.3.1.3. Money for Nothing - Dire Straits, primer vídeo con animación
1.3.1.4. Tipos
1.3.1.4.1. Expositivo - En vivo
1.3.1.4.2. Narrativo - Cuenta una historia
1.3.2. Época de oro.- Entre 70s y 80s se vendían muchos acetatos
1.3.2.1. Muere por piratería del CD
1.3.3. Congelar un atrista
1.3.3.1. El artista firma con la disquera y no tiene permiso de cantar o tocar en otro lado
1.3.4. Registro de obras
1.3.4.1. INDAUTOR (Instituto Nacional del Derecho de Autor) - Organismo nacional
1.3.4.1.1. En monterrey se realiza en el SEP. En Privada Liendo No.701
1.3.4.1.2. Cuesta $228 pesos por registrar
1.3.4.1.3. Es necesario llevar formatos que se encuentran en la misma página web de INDAUTOR y papeles oficiales que la dicha página menciona.
1.3.4.2. La protección a derechos de autor dura 100 años después de la muerte del artista, sin embargo, se puede ceder los derechos a otra persona.
1.3.4.3. Protegidos a nivel mundial por la OMPI (Organización mundial de la propiedad intelectual). A excepción de las Islas Cook, Islas Marshall, Sudán de sur, entre otros.
1.3.5. Cobro de regalías
1.3.5.1. PRO .- Organización de gestión de derechos de ejecución pública. Los artistas ganan cuando su obra es representada en lugares públicos o en medio. Son organizaciones sin fines de lucro
1.3.5.1.1. ASAP
1.3.5.1.2. BMI
1.3.5.1.3. SESAC
1.3.6. Servicio de streaming
1.3.6.1. Se deja el derecho de propiedad para dar derecho al acceso
1.3.6.2. Debes dar de alta un lugar en donde se te puede depositar las ganancias por reproducción. Para ganar una cantidad significante necesitas cantidades grandes de reproducciones.
1.3.7. Músicos y grupos
1.3.7.1. Grupo Boys
1.3.7.1.1. Tocan. Son atractivos y cumplen estereotipos
1.3.7.2. Solista
1.3.7.2.1. Solo importa el músico principal
1.3.7.3. Boys band
1.3.7.3.1. Muchos estereotipos al mismo tiempo. No hay jerarquía entre ellos
1.3.7.4. Disney
1.3.7.4.1. Firman contratos desde niños. Industria muy lucrativa
1.3.7.5. Virtuoso
1.3.7.5.1. Menos lucrativo. Le gente ve a VERLOS TOCAR
1.4. Música por región
1.4.1. Música africana
1.4.1.1. Muchas religiones y lenguas
1.4.1.1.1. Islam
1.4.1.1.2. Nativas
1.4.1.2. Este
1.4.1.2.1. Tutsi, Bwola, Dingi-dingi
1.4.1.2.2. Tambores para advertir de peligro, defender el pueblo, pero también en festividades.
1.4.1.3. Congo
1.4.1.3.1. Habitan los pigmeos
1.4.1.3.2. Usan arpas, liras, citaras, arco musical, gongs y mokata
1.4.1.4. Sudán
1.4.1.4.1. Habitan los Nubios, Mahwu y Shangai
1.4.1.4.2. Bailes de amor, melodías breves, bailes exóticos
1.4.1.4.3. Débitos.- Relatos nocturnos
1.4.1.4.4. Akako.- Baile animado
1.4.1.5. Griot
1.4.1.5.1. Kora.- Instrumento hecho de calabaza cortada a la midad y cubierta de cuero
1.4.1.5.2. Cantan anécdotas
1.4.1.6. Instrumentos
1.4.1.6.1. Hechos para tener un combate con el dueño de los esclavos y matarlo.
1.4.1.6.2. Djembe
1.4.1.6.3. Dum Dum
1.4.1.6.4. Tambor Parlante
1.4.1.6.5. Piano de pulgar
1.4.1.6.6. Chekeré
1.4.1.6.7. Kora
1.4.1.6.8. Balafón
1.4.2. Música japonesa
1.4.2.1. 2 periodos importantes
1.4.2.1.1. Asuka
1.4.2.1.2. Nara
1.4.2.2. Influencia de China y Corea
1.4.2.3. 3 Ideales
1.4.2.3.1. Sonoro.- Cada instrumento se distingue
1.4.2.3.2. Estructural.- Contraste de movimientos
1.4.2.3.3. Artístico.- Comunica o representa
1.4.2.4. No hay armonía definida. Es de naturaleza melódica y de pulso binario
1.4.2.4.1. 4 escalas pentatónicas
1.4.2.5. Propósitos
1.4.2.5.1. Meditar
1.4.2.5.2. Espectáculo
1.4.2.5.3. Ambientación
1.4.2.5.4. Canciones de vida diaria
1.4.2.6. Arte escénico
1.4.2.6.1. Kangra
1.4.2.6.2. Noh
1.4.2.7. Instrumentos
1.4.2.7.1. Koto
1.4.2.7.2. Biwa
1.4.2.7.3. Taiko
1.4.2.7.4. Sho
1.4.2.7.5. Chamisen
1.4.2.7.6. Gong
1.4.2.8. Gagaku.- Música de la corte
1.4.2.8.1. Banraku
1.4.2.8.2. Bogaku
1.5. Música experimental
1.5.1. Trabaja con ideas y formas no desarrolladas en la música. Busca nuevas formas y estímulos.
1.5.2. Música Concreta
1.5.2.1. Se toca encima de un sonido pregrabado
1.5.3. Música Serialismo
1.5.3.1. Usa funciones matemáticas
1.5.4. Música Electrónica
1.5.4.1. Solo manipula el sonido
1.5.5. Música futurista
1.5.5.1. Usa tecnología nueva para hacer música
2. Gerardo Alvarado Nava (A00819124)
3. Primer Parcial
3.1. Fundamentos de la música
3.1.1. Tempo: Duración entre pulsos.
3.1.1.1. Bpm
3.1.1.2. Términos musicales
3.1.2. Medida: Organización de acentos y pulsos.
3.1.3. Melodía
3.1.3.1. Idea musical o secuencia de sonidos y silencios que es distintiva de la pieza.
3.1.4. Armonía
3.1.4.1. Análisis de notas simultáneas y la relación entre ellas.
3.2. Funciones de la música
3.2.1. Estética o diversión
3.2.2. Comunicar
3.2.3. Físico-Químico
3.2.4. Sentido de pertenencia
3.3. Orquesta occidental
3.3.1. Concertino
3.3.1.1. Música más experimentado. Es el líder y solista de los violines primeros. Tiene más autoridad después del director.
3.3.2. Director de Orquesta
3.3.2.1. Define el tiempo, la interpretación y organiza.
3.3.3. Instrumentos
3.3.3.1. Familias
3.3.3.1.1. Percusiónes
3.3.3.1.2. Vientos
3.3.3.1.3. Cuerdas
3.4. Expresividad musical
3.4.1. Acentos: Indica contraste de intensidad.
3.4.1.1. Métrico: Por su métrica.
3.4.1.2. Tónico: Por su altura.
3.4.1.3. Dinámico: Mediante signos.
3.4.1.4. Agógico: Por su duración.
3.4.1.5. Anti-acentos: Se tocan más suave.
3.4.2. Articulaciones: Indica contraste en duración de notas o cómo son tocadas.
3.4.2.1. Staccato
3.4.3. Dinámica: Indican graduación de intensidad
3.4.3.1. Piano
3.4.4. Adornos: Pueden o no tocarse.
3.4.4.1. Grupeto
3.5. Medievo
3.5.1. Tipos de música
3.5.1.1. Música Vocal (Acapella)
3.5.1.1.1. Misa (Música eucarística) Se usaba canto llano.
3.5.1.1.2. Juglares: Cantaban poemas y hacían espectáculos en plazas públicas. (Música profana)
3.5.1.1.3. Trovadores: Cantaban poemas y hacían espectáculos a realeza y los nobles. (Música profana)
3.5.1.2. Música Instrumental
3.5.1.2.1. Danzas (Suites)
3.5.2. Épocas
3.5.2.1. Ars Nova: Siglo XII y principios del XIV
3.5.2.1.1. Se crea la polifonía
3.5.2.1.2. Música vocal
3.5.2.2. Ars Antiqua: Siglo XIV
3.5.2.2.1. Se crea la el término de isorítmia (Patrones rítmicos)
3.5.2.2.2. Música instrumental