Cuadro comparativo sobre el Impresionismo, Neoimpresionismo y Postimpresionismo

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Cuadro comparativo sobre el Impresionismo, Neoimpresionismo y Postimpresionismo by Mind Map: Cuadro comparativo sobre el Impresionismo, Neoimpresionismo y Postimpresionismo

1. Caracteristica

2. Postimpresionismo

2.1. Es un término que engloba los diferentes estilos pictóricos que sucedieron en Francia al impresionismo, entre los años 1880 y 1905 aproximadamente. Fue acuñado por el crítico británico Roger Fry en 1910, con motivo de la exposición celebrada en Londres de pinturas de Paul Cézanne, Paul Gauguin y Vincent van Gogh. Además de estos tres artistas, también se incluyen en esta corriente Henri de Toulouse-Lautrec y Georges Seurat.

3. Caracterisca

3.1. Son muy claras e intentan plasmar más que cualquier cosa la luz y los efectos de esa en los paisajes y momentos agradables de la vida, sin quitar el protagonismo de aquello que refleja. Ese movimiento artístico surgió tras el eclecticismo – que tenía como reto romper estilismos, rompimientos esos que generaran el arte moderno– y como una continuación, y porque no, vertiente del realismo, ya que también adopta como tema la vida cotidiana.

4. Neoimpresionismo

4.1. Movimiento artístico que surge en Francia a finales del Siglo XIX, agrupando un conjunto de tendencias pictóricas que profundizan en algunos rasgos del Impresionismo. Como fundamento pictórico los neoimpresionistas utilizaron dos procederes básicos: el Divisionismo (aplicación fragmentada del color que consiste en trabajar las zonas pictóricas que comparten un mismo matiz local con el uso de colores análogos, pero de diferentes saturaciones, tintes y claridades);

5. Impresionismo

5.1. El impresionismo es una corriente arte surgida en el siglo XIX, principalmente vinculada a la pintura: los pintores impresionistas retrataban objetos de acuerdo a la impresión que la luz produce a la vista y no según la supuesta realidad objetiva.

6. Preocupación por el volumen. •Formas concebidas dentro de una geometría de masas puras, bien definidas (pero sin perfiles). •Retorno a la ordenación meditada del cuadro, aplicando los principios clásicos de la composición. •Aplicación firme del principio de la mezcla optica: los tonos son divididos o descompuestos en los colores básicos puros para que el ojo los restituya en la visión lejana normal. •Utilización de la técnica del puntillismo: los cuadros son pintados mediante pequeñas pinceladas o punteados de colores puros para así lograr la mezcla optica.

7. Caracteristica

8. - Interés por la construcción de la forma, el dibujo y la expresividad de los objetos y figuras humanas. - Conciliación entre efecto volumétrico (conculcado por el fulgor luminoso impresionista que casi había desmaterializado las formas) y el gusto puramente estético (Cézanne). - Concepción del cuadro a base de cuerpos rigurosamente geométricos (Cézanne)). - Empleo de colores contrastantes para distendir y definir los planos y formas. - Efectos pictóricos basados en búsquedas estructurales, espaciales y cromáticas.-                                                                            Utilización de colores puros con gran carga emotiva ( Van Gogh) y modulados (Gauguin)). - Creaciones imaginativas a base de pinceladas cursivas que intentan expresar la angustia y el desconsuelo interior (V. Gogh). - Interés por lo exótico (Gauguin) y los bajos fondos

9. Armando Alexander Urbina Vásquez