El diseño como profesión del siglo XX: las escuelas fundacionales.

Evaluación Módulo 2. GRUPAL. Mapa mental.El diseño como profesión del siglo XX: las escuelas fundacionales. Este trabajo es parte de la evaluaci{on académica correspondiente al curso Historia del Diseño de Producto siendo parte de la malla curricular de la Universidad Véritas.15-junio-2020

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El diseño como profesión del siglo XX: las escuelas fundacionales. por Mind Map: El diseño como profesión del siglo XX: las escuelas fundacionales.

1. Escuela Bauhaus

1.1. La escuela Bauhaus fue fundada en Weimer (Alemania) en 1919 por Walter Gropius.

1.2. El nombre “Bauhaus” deriva de la unión de las palabras en alemán Bau, "construcción", y Haus, "casa". Walter tenía una visión de buscar el uso y la estética y combinarlos

1.3. La idea principal de la escuela fue crear obras de arte total, en la que se incluyeran todas las artes, entre ellas la arquitectura, las cuales serían eventualmente llevadas de manera conjunta

1.3.1. Productos de la escuela Bauhaus

1.3.1.1. Wassily chair de Marcel Breuer La silla Wassily, también conocida como la silla Modelo B3, fue diseñada por el arquitecto modernista y diseñador de muebles húngaro Breuer entre 1925-1926

1.3.1.2. Baby Cradle de Peter Keler El trabajo de Kandinsky fue la inspiración para la cuna del arquitecto alemán Peter Keler, que la diseñó en 1923 inspirándose en el libro de Kandinsky sobre la teoría del color.

1.3.1.3. Bauhaus Chess Set" de Josef Hartwig El artista Josef Hartwig, diseñó un juego de ajedrez de 32 piezas para la Bauhaus entre 1923 y 1924 con líneas, círculos y cuadrados mínimos, para reducir las piezas a su función básica de movimiento.

1.3.1.4. Brno Chair de Mies van der Rohe La silla Brno, diseñada por el arquitecto modernista Ludwig Mies van der Rohe entre 1929 y 1930, también ejemplifica el principio de Bauhaus de reducir objetos a sus elementos básicos, sustituyendo las cuatro patas, que normalmente lleva una silla, por una única barra en forma de C que soporta todo el asiento.

1.3.1.5. Tea infuser" de Marianne Brandt En 1924, la artista alemana Marianne Brandt tomó el diseño de una tetera convencional y la despojó de cualquier adorno para crear su infusor y colador de té de metal geométrico; a diferencia de las teteras convencionales, está destinado a destilar un extracto concentrado que, cuando se combina con agua caliente en la taza, puede producir té con la intensidad deseada.

1.4. La escuela tuvo una gran influencia en los desarrollos posteriores del arte, la arquitectura, el diseño gráfico, el diseño de interiores, el diseño industrial y la tipografía.

2. Escuela superior de proyectación o Escuela de Ulm.

2.1. Estaba situada en Alemania. Fue fundada en 1953 y clausurada en 1968. Era una institución experimental y los cambios que sufría en cuanto al contenido y organización de las clases ademas de su enfoque genero muchos conflictos provocando su clausura.

2.1.1. Buscaban juntar la creatividad con la vida cotidiana, su objetivo principal era remoldear una sociedad destruida por el nazismo.

2.1.1.1. Inicio como una escuela de artes, artes aplicadas y diseño.

2.1.1.2. Tomas Maldonado y abolió los talleres de arte para darle un mayor enfoque en las ciencias y producción en mas.

2.1.1.2.1. Las áreas de diseño eran:

2.1.1.2.2. Tenían una relación fuerte con la empresa BRAUN: esta era la empresa del diseñador Dieter Rams.

2.2. Como impacto el diseño Industrial en la actualidad:

2.2.1. Dejan de solo darle importancia a los objetos y empiezan a incluir los sistemas al proceso de diseño.

2.2.2. Mayor inclusión de la ergonómica.

2.2.3. Utilización de ciencias sociales para entender los diferentes contextos para los cuales se esta diseñando.

2.2.4. Diseños racionalistas, utilitaristas y simples ademas de la sobriedad estetica.

2.3. Diseños Iconicos de Ulm.

2.3.1. TC100

2.3.1.1. Diseñador: Hans Roericht.

2.3.1.2. Fabricantes: Rosenthal y Thomas.

2.3.1.3. Año de fabricación: 1962

2.3.2. Transitor BRAUN T3

2.3.2.1. Diseñador: Herbert Lindinger y Dieter Rams

2.3.2.2. Año de fabricación: 1958

2.3.3. Reloj de cocina con timer.

2.3.3.1. Diseñador: Max Bill

2.3.3.2. Año de fabricación: 1956

2.3.4. Stool

2.3.4.1. Diseñador: Max Bill

2.3.4.2. Año de fabricación: 1954

2.3.5. Control unit studio 1

2.3.5.1. Diseñador: Hans Gugelot

2.3.5.2. Año de fabricación: 1957

3. Escuela Vjutemas

3.1. Acrónimo para "Talleres de Enseñanza Superior de Arte y Técnica"

3.2. Se buscaba formar artistas para la industria y plantear un nuevo concepto de artista-trabajador distinto al artista capitalista.

3.3. Situado en Moscú. Se desarrollaron entre 1920, por decreto de Vladímir Lenin y hasta 1930 ya que por la llegada de Iósif Stalin al poder perdieron apoyo y financiamiento. Stalin no confiaba en los talleres, era conservador y creía en la academia únicamente.

3.4. Fue el centro de los tres principales movimientos de vanguardia en el arte y la arquitectura:

3.4.1. Constructivismo

3.4.2. Racionalismo

3.4.3. Suprematismo

3.5. Su estructura se basaba en un curso inicial para enseñar sobre bases como composicion, volumen, colorimetría, ente otros. Luego de esto pasaban a la especilización en talleres o departamentos específicos.

3.5.1. Algunos de ellos eran:

3.5.1.1. Facultad de Arte

3.5.1.1.1. Alexander Rodchenko

3.5.1.2. Departamento de Metalurgia y Madera

3.5.1.2.1. Silla Tatlín por Vladimir Talin, 1927

3.5.1.2.2. Vladimir Tatlin

3.5.1.3. Talleres de Arquitectura

3.5.1.3.1. Torre Tatlin por Vladimir Tatlin,1919

3.5.1.4. Taller Téxtil

3.5.1.4.1. Varvara Stepánova

3.5.1.4.2. Liubov Popova