Diseño sonoro para audiovisual

Comienza Ya. Es Gratis
ó regístrate con tu dirección de correo electrónico
Rocket clouds
Diseño sonoro para audiovisual por Mind Map: Diseño sonoro para audiovisual

1. Acoplamiento audiovisual

1.1. Oído y vista se complementan

1.2. audiovisión

1.2.1. influencia de la escucha en la visión

1.2.2. in situ- en ese mismo momento y lugar

1.3. visuaudición

1.3.1. percepción centrada en lo auditivo, reforzado con elementos visuales

1.4. valor añadido

1.4.1. sonido añade sentido, valor sensorial, informativo, semántico, narrativo, estructural o expresivo a la imagen

1.5. la imagen puede situarse en un marco, pero el sonido no

1.5.1. no hay banda de sonido

1.6. efectos audisiógenos

1.6.1. síncreis

1.6.1.1. concomitancia simultánea de un acontecimiento sonoro y uno visual

1.6.2. imantacion espacial

1.6.2.1. situar visualmente una fuente de sonido

1.6.3. efectos

1.6.3.1. de sonido, atmosfera y contenido

1.6.3.2. expresión y materia

1.6.3.2.1. textura, velocidad, volumen y temeratura

1.6.3.3. escenográficos

1.6.3.3.1. construcción del espacio imaginario

1.6.3.4. que atañen el tiempo y la construcción de una frase temporal

1.6.3.4.1. juega con la temperalizacion de la imagen por parte del sonido

1.7. el sonido puede poner en relieve lo que le falta a la imagen / la imagen puede poner en relieve lo que le falta al sonido

1.7.1. audiovisual

1.7.1.1. aunque el sonido sea realista no completa lo planteado por la imgen

1.7.2. audiovisual en negativo

1.7.2.1. la imagen sugiere un sonido pero no lo oímos

1.7.3. disonancia audiovisual

1.7.3.1. efecto de contradicción entre un sonido y una imagen puntal

2. 10 consejos para obtener un buen sonido directo

2.1. 1.- Prepara con anticipación el equipo que vas a necesitar

2.2. 2.-Un buen registro de sonido debe de realizarse por el número de personas adecuado

2.3. 3.- Controla la señal

2.4. 4.-Graba siempre wild tracks

2.5. 5.- Ten especial cuidado con la posición del micrófono

2.6. 6.- Prepara bien las secuencias complicadas

2.7. 7.- Intenta mejorar las condiciones acústicas del la localización

2.8. 8.- Graba todo lo que puedas, aunque el director crea que no hace falta

2.9. 9.- Ten especial cuidado con la claqueta

2.10. 10.- Convence al equipo para que respete huna buena rutina de inicio de tomas

3. Música en el cine

3.1. es uno de los elementos sonoros narrativos y expresivos, ya sea en plano protagónico, en plano secundario, o ausente del todo

3.2. en cada país o región existe cierta cultura musical, sustentada por 3 pilares básicos

3.2.1. 1.- vitalidad de su música popular en todas sus manifestaciones

3.2.2. 2.- un buen sistema de educación musical integrado como disciplina formativa

3.2.3. 3.- una política cultural que garantice la difusión de las manifestaciones artísticas no comerciales

3.3. es la herramienta más poderosa sirve para mover, conmover al espectador

3.3.1. puede proveer emociones que no lograron ponerse en pantalla, por cuestiones del guión, actuación o de realización

3.4. modelos ideológicos y mercantiles por encima de lo artístico

3.5. uso de la música como el sonido aprovechado de manera más integral y menos utilitaria

3.6. uso de la música consciente o inconscientemente

3.6.1. edulcorante

3.6.1.1. suaviza escenas que sin música serian mucho más inquietantes

3.7. puede ser descriptiva, ambiental, funcional, decorativa, atmosférica, expresiva o narrativa

3.8. la música no viene con una aspecto connotativo como tal , sino que nosotros se lo ponemos

3.9. 5 pistas metzianas

3.9.1. imegen

3.9.2. diálogo

3.9.3. ruidos

3.9.4. música

3.9.5. materiales ecritos

3.10. música diagética

3.10.1. participa del mundo resonante en que viven y actúan los personajes

3.10.2. silencio diagético

3.10.2.1. silencios relativos

3.10.2.2. ambientes tenues

3.11. música + cine transforman la realidad de manera paralela

3.12. da coherencia y consistencia a la situación, asumiendo cosas que parecería no tienen explicación lógica

3.13. gag sonoro

3.13.1. silencio tenso, roto por algunos sonidos incidentales

4. Montaje o edición

4.1. 2 perspectivas

4.1.1. narratológica

4.1.1.1. primeras teorías y modelos de montaje cinematográfico (30s)

4.1.2. operacional

4.1.2.1. técnica de dominio de los instrumentos para manipular y ensamblar fragmentos de imagen y sonido

4.2. Primer nivel sujeción operátiva

4.2.1. 1

4.2.2. 2

4.2.3. 3

4.2.4. 4

4.2.5. 5

4.2.6. 6

4.3. Segundo nivel sujeción intencional

4.3.1. 1

4.3.2. 2

4.3.3. 3

4.3.4. 4

4.3.5. 5

4.3.6. 6

4.4. Clasificación de montaje o edición

4.4.1. 1

4.4.2. 2

4.4.3. 3

4.4.4. 4

4.4.5. 5

4.4.6. 6

5. La audiovisión en negativo

5.1. hombre invisible

5.1.1. efecto de dar a un personaje otra dimensión haciéndolo existir por s voz

5.2. acúsmetro

5.2.1. ni dentro, ni fuera

5.2.1.1. la imagen de su fuente no esta incluida

5.2.1.2. no esta situada en off

5.2.2. poderes

5.2.2.1. omnividencia

5.2.2.1.1. identificación primaria con la cámara

5.2.2.2. omnisciencia

5.2.2.3. omnipotencia

5.2.2.3.1. poder mismo de la palabra-texto (magia)

5.3. desacusmatización

5.3.1. desposeerse instantaneamnte de los poderes

5.3.1.1. ver todo

5.3.1.2. saber todo

5.3.1.3. poder todo

5.3.1.4. estar en todas partes

5.3.2. representa al individuo mismo

5.3.2.1. capturarlo

5.3.2.2. domesticarlo

5.3.2.3. encarnarlo

5.3.3. caída de un personaje en un destino humano, corriente y vulnerable

5.3.3.1. inscrito pierde su aura

5.3.4. persona habita imagen

6. elementos

6.1. sonido directo

6.1.1. cualquier sonido presente en la grabación

6.2. diálogos

6.2.1. palabras dentro del guión que otorgan información o datos

6.2.1.1. depende del tono, timbre o sentido que se le den

6.3. incidentales

6.3.1. pasos, ropa, manipulación de objetos

6.4. efectos

6.4.1. sonidos creados

6.5. ambientes

6.5.1. nos ayudan a situarnos en ciertos lugares

6.6. musica

6.6.1. compuesta para la película