Música y sociedad

Lancez-Vous. C'est gratuit
ou s'inscrire avec votre adresse e-mail
Música y sociedad par Mind Map: Música y sociedad

1. Funciones de la Música

1.1. Entretener

1.1.1. Es música que su fin es entretener a las personas, se conoce como la música que escuchan todos los días, por la TV, radio, cine entre otros medios de comunicación.

1.1.2. https://www.youtube.com/watch?v=ff0oWESdmH0

1.2. Reacción Física/ Química

1.2.1. Es la música que te puede hacer sentir diferentes emociones, tranquilizarte, alegrarte entre otras cosas.

1.3. Sentido de Pertenencia

1.3.1. Es la música que representan las raíces del hombre, que representa la cultura y las tradiciones. Por ejemplo, el Son de la Negra, el Sinaloense.

1.3.2. https://www.youtube.com/watch?v=lYkfQx15DlM

2. Clásico

2.1. Historia

2.1.1. El clásico fue de 1750 (Muerte de Bach) a 1820 muerte de Mozart. Los principales lugares donde se desarrolló fue en Viena, Berlín, Paris y Mannheim.

2.2. Sonata

2.2.1. Es una composición musical para uno o varios instrumentos solistas formada por 2, 3 o 4 movimientos de distintos carácter.

2.2.2. Moonlight Sonata Beethoven https://www.youtube.com/watch?v=4Tr0otuiQuU

2.3. Cuarteto

2.3.1. Es un cuarteto de cuerdas es un conjunto musical de instrumentos de cuerda donde hay dos violines, un violoncello y una viola. Fue creada por Joseph Haydn.

2.3.2. Joseph Haydn- Allegro Di Molto https://www.youtube.com/watch?v=d_Ly7d-wjc0

2.4. Concierto

2.4.1. Es la forma musical en la que los instrumentos se combinan en una composición y se presenta en público.

2.5. Sinfonía

2.5.1. Es una composición musical dividida en cuatro movimientos, cada una con un tiempo y estructura diferente.

2.5.2. Sinfonía No. 40- Mozart https://www.youtube.com/watch?v=htAsGJFcu4Y

2.6. Compositores

2.6.1. Mozart

2.6.2. Joseph Haydn

2.6.3. Beethoven

2.6.4. Domenico Scarlatti

2.6.5. Luigi Boccherini

3. Africa

3.1. Ruta de esclavos

3.1.1. Llevaban sus instrumentos y música consigo a los lugares que eran enviados. De África a América: Costa de Marfil, Dahomey, Angola, Mozambique, Sudán, Senegal.

3.2. Características

3.2.1. Base de la música africana: ritmo (percusión)

3.2.2. No existe partitura

3.2.3. Se pasa de boca en boca

3.2.4. Tambores: medios de comunicación entre tribus

3.2.5. Música rítmica

3.3. Polirritmia

3.3.1. Dos metros distintos/ Mezclar dos ritmos

3.3.2. Se refiere al contrapunto rítmico existente entre el ritmo de la palabra y el ritmo de los tambores

3.3.3. Planteado por el poeta africano Leopold Sédar Senghor

3.3.4. Compases polirrítmicos: dos o más compases sobre los que se encabalga un ritmo distinto.

3.3.4.1. https://www.youtube.com/watch?v=KpSscxoCUnU

3.4. Pregón

3.4.1. Cuando alguien canta y los demás responden

3.5. Instrumentos

3.5.1. Balafón

3.5.1.1. conocido como xilófono africano, teclado de madera, cañas y con resonadores de calabaza.

3.5.1.1.1. https://www.youtube.com/watch?v=kXXhp_bZvck

3.5.2. Tambor

3.5.2.1. Tiene un rango de tonos que pueden lograrse con ellos manipulando las cuerdas a sus lados y ajustando sus cabezales

3.5.3. Vudú

3.5.3.1. En Brasil y Cuba se le conoce como candomblé, macumba, santería y ñañiguismo.

3.5.4. Hungu

3.5.4.1. Conocido como birimbao, arco musical con resonador de calabaza. Capoeria.

3.5.4.1.1. https://www.youtube.com/watch?v=2QN0zPlNBHY

3.5.5. Arco de Boca

3.5.5.1. Arco musical con resonador de boca y cuerda percutida. Cuerda golpeada con una varilla de madera.

3.6. Influencia en la danza

3.6.1. Contradanza

3.6.1.1. Se introduce en Cuba a través de España, Inglaterra y Francia

3.6.1.2. Contradanza criolla

3.6.1.3. Consistía en avanzar o retroceder, alternando los pies en cuanto a tiempos musicales.

3.6.1.4. Forma básica se mantuvo en el son

3.6.2. Danza

3.6.2.1. Similar a la contradanza

3.6.2.2. Sungambelo: danza cubana más antigua

3.6.2.3. 4 tiempos musicales

3.6.3. Son Cubano

3.6.3.1. Fusión de las tradiciones musicales africanas de origen Bantú con las tradiciones musicales españolas

3.6.3.2. Se mezclan los sonidos de los instrumentos de cuerda con los instrumentos de percusión

3.6.3.3. Incorpora guitarra y tres también bongós, las maracas y las claves.

3.6.3.4. Se incorpora la contradanza y danza

3.6.4. Coro-Pregón

3.6.4.1. Música afro-cubana, se le dice así a la salsa

3.6.4.2. Consiste en una sección de llamada y respuesta entre el cantante principal y el coro

3.6.5. Reggae

3.6.5.1. Se desarrolló en Jamaica a mediados de los 60's

3.6.5.2. Influenciado por la música tradicional africana, jazz estadounidense, rhythm and blues, ska y rocksteady.

3.6.5.3. Batería que suene en el tercer tiempo de cada compás

3.6.6. Reggaeton

3.6.6.1. Se derivó del reggae jamaicano influenciado por el hip-hop

3.6.6.2. Se originó a partir del regae en español

3.6.6.3. Se desarrolló en los años 70 en Panamá

3.6.6.4. Ritmo: Dem Bow

3.6.7. Hip-Hop

3.6.7.1. Sus raíces están la música afroamericana y en la africana

3.6.7.2. Surgió en los 70s en block parties del Bronx y Harlem

3.6.7.3. Dub jamaicano: funk y soul

3.6.7.4. Cuatro elementos: rap, turntablism, breaking y graffiti

3.6.8. Rap

3.6.8.1. Recitación rítmica de ritmas y juegos de palabras

3.6.8.2. Surge a mediados de los 80's en la comunidad afroamericana de EUA

3.6.8.3. Se puede interpretar a cappella

3.6.8.4. Casi siempre se acompaña con un beat

4. India

4.1. Características

4.1.1. Parte integral de la cultura

4.1.2. Música como camino espiritual

4.1.3. Hinduismo--> Vedas: Samavedas

4.1.4. Improvisación frecuente

4.1.5. Raga (color)

4.1.5.1. Esquema melódico, provoca emoción en el oyente, para cada momento del día o temporada, melodía musical o vocal. https://www.youtube.com/watch?v=rd6GYVP7WBQ

4.1.6. Alap: improvisación

4.1.7. Bandish: composición melódica

4.1.8. Swara: notas en una octava: Sa, Ri, Ga, Ma, Pa, Dha y Ni

4.1.9. Tala

4.1.9.1. Sistema rítmico, ciclos del raga, ritmo.

4.1.10. Shruti: micrófono, 22 notas en una octava

4.1.11. Arohana y avarohana: ascendiente y descendiente

4.2. Improvisación

4.2.1. A partir de una raga y un tala, el músico tiene que crear el resto. El sistema de aprendizaje es llamado guru-shishya-parampara.

4.3. Música Indostaní

4.3.1. Vedas

4.3.1.1. libro más antiguo de la historia, cantos y ritos para cada parte del día, ceremonias, libros sagrados de donde se deriva el hinduismo. Mezcla de culturas.

4.3.2. Dhrupad

4.3.2.1. Canto, voces masculinas, ritmo lento, devoción a deidades.

4.3.3. Khyal

4.3.3.1. Similar al dhrupad, más ornamentos y embellecimientos, emociones y sentimientos y es improvisado.

4.3.4. Tarana

4.3.4.1. Más rápido, sentimiento de felicidad https://www.youtube.com/watch?v=LKurVRvkmKc

4.3.5. Tappa

4.3.5.1. Vocal improvisado, rápido, temas de amor. https://www.youtube.com/watch?v=6NZklxWUyoE

4.3.6. Thumri

4.3.6.1. Khyal dedicado a Krishna

4.3.7. Ghazal

4.3.7.1. Forma poética persa, dolor y belleza

4.4. Música Carnática

4.4.1. Enfatiza la estructura de la canción, mayor rapidez y menor longitud, más teorética y más reglas estrictas, vocal acomáñado (usualmente por tambura, violín y mrindangam) https://www.youtube.com/watch?v=NChoWbqU-uM

4.4.1.1. Varnam: raga con estructura compleja y específica.

4.4.1.2. Kriti: tres unidades

4.4.1.2.1. Pallavi: equivalente al estribillo

4.4.1.2.2. Anupallavi: verso corto

4.4.1.2.3. Charana: verso final

4.5. Música Folclórica

4.5.1. Bauls

4.5.1.1. Orden de músicos que datan del siglo XVII influenciada por sufismo y budismo, usando los instrumentos khamak, ektara y dotara.

4.5.2. Bhangra

4.5.2.1. Música y danza resultado de mezclas de distintos bailes antiguos de la región. Se popularizó por los agricultores en la fiesta anual que celebraban por la llegada de la primavera, donde la cosecha del bhang le dio su nombre.

4.5.3. Qawwli

4.5.3.1. Música mística sufí de origen persa/musulmán muy popular en India y Pakistán. Temas de amor a lo divino.

4.5.4. Dandiya

4.5.4.1. Danza con palos acompañada de música.

4.5.5. Lavanti

4.5.5.1. Música alegre y rápida con temas de amor y acompañada de danza.

4.6. Música Popular

4.6.1. Bollywood: filmi--> soundtrack de la película. 72% de ventas musicales en la India.

4.7. Instrumentos

4.7.1. Sitar

4.7.1.1. Habitual en el Norte de la India y Pakistán. https://www.youtube.com/watch?v=zW3qG1Hjxkk

4.7.2. Tambura o laúd paquistaní

4.7.2.1. Especie de sitar de cuatro cuerdas. Instrumento muy utilizado como pedal.

4.7.3. Vina

4.7.3.1. Instrumento solista de música indostaní. Acompañado por la tabla y la tambura. https://www.youtube.com/watch?v=tngyk6qLv88

4.7.4. Sarangi

4.7.4.1. Especie de violín de origen islámico, instrumento de arco más utilizado. https://www.youtube.com/watch?v=SHcg-k0g7Jw

4.7.5. Bansuri

4.7.5.1. Instrumentos de viento más antiguos de la India. Una flauta de bambú de origen popular. https://www.youtube.com/watch?v=F3lyYz19mEU

4.7.6. Shehnai

4.7.7. Ghatam

4.8. Compositores

4.8.1. Miyan Tansen

4.8.1.1. Músico indo más importante, mayor exponente del indostaní.

4.8.2. Trinidad de la música Carnática

4.8.2.1. Tyagaraja, Dikshitar y Sastri

4.8.3. Purandara Dasa

4.8.3.1. Estableció bases de enseñanza del carnática

4.8.4. Rabindranath Tagore

4.8.4.1. Compositor prolífico de música folclórico

4.8.5. Ravi Shankar

4.8.5.1. De los músicos indios más populares, en especial por su participación en la música occidental

5. Industria Musical

5.1. Cobro de Regalias

5.1.1. En México es en SACM, en USA es ASCAP y BMI, Hay diferentes tipos: * Mecanica que es el material grabado (CD, Digital), *Comunicación pública que es cada presentación (Radio, Restaurantes), * Sincronía en prensas del cine, TV, Video etc, y en cobro normal que es deposito por tarjeta o en persona

5.2. Streaming

5.2.1. Spotify: trabaja por medio de "agregadores de artistas" para independientes. https://www.youtube.com/watch?v=KNcZb-m7OVw

5.2.2. iTunes: por medio de firmas, cualquier artista puede subir por un costo

5.2.3. Band camp: cualquier artista puede subir música sin costo, pero la página cobra 10% de las ventas, las disqueras tienen cuota fija.

5.2.4. Soundcloud: gratis hasta 100 descargas/límite de GB.

5.3. Registro de Canciones

5.3.1. es en Indautor, cobrar 223 por disco o por canción, llevarla en disco o escrito. Dura 100 años después de la muerte del autor.

6. Historia del Vídeo Musical

6.1. Vídeo musical es un videoclip con música que representa visualmente una canción

6.2. Su popularidad creció en los años 80's, cuando MTV se creó.

6.2.1. Su transmisión se inició con el vídeo "Killed the Radio Stars" de The Buggles

6.2.1.1. https://www.youtube.com/watch?v=W8r-tXRLazs

6.3. Bohemian Raphsody es uno de los más famosos https://www.youtube.com/watch?v=fJ9rUzIMcZQ

7. El Cine

7.1. Diálogo

7.2. Música

7.3. Efectos

7.3.1. Foley's

7.3.1.1. Jack Donovan Foley (1927), primera pelúcula de sonido Universal Studios "The Jazz Singer", el lugar designado para crear estos sonidos se llama "Foley Pit"

7.3.1.2. https://www.youtube.com/watch?v=OONaPcZ4EAs

7.3.2. Ambiente

8. Orquesta Sinfónica

8.1. Viento Metal

8.1.1. Trombón

8.1.2. Tuba

8.1.3. Trompeta

8.1.4. Tromba

8.1.5. Corno Francés

8.1.6. https://www.youtube.com/watch?v=3cbAx9dkQg4

8.2. Percusiones

8.2.1. Bongos

8.2.2. Bombo

8.2.3. Marimba

8.2.4. Xílofono

8.2.5. Caja

8.2.6. Timbal

8.2.7. Triangulo

8.2.8. https://www.youtube.com/watch?v=5LgPzsoQ2-c

8.3. Cuerdas

8.3.1. Violín

8.3.2. Viola

8.3.3. Piano

8.3.4. Violoncello

8.3.5. Contrabajo

8.3.6. Arpa

8.3.7. https://www.youtube.com/watch?v=NDMQFl0Ss1U

8.4. Viento Madera

8.4.1. Oboe

8.4.2. Flauta Travesera

8.4.3. Flauta de Pico

8.4.4. Clarinete

8.4.5. Fagot

8.4.6. Saxofón

8.4.7. https://www.youtube.com/watch?v=1l2YONmigyI

9. Elementos de la Música

9.1. Articulaciones Musicales

9.1.1. Stameto

9.1.2. Legato

9.1.3. Portato

9.1.4. Staccatissimo

9.1.5. Tenuto

9.1.6. Marcato

9.1.7. Acento

9.1.8. Calderón

9.1.9. https://www.youtube.com/watch?v=6eEB1SVRjKE

9.2. Metro

9.2.1. Organización para la agrupación de una pieza musical por medio de la unidad de medida que es el compás.

9.2.2. Cada cuanto se dan los acentos: 4/4, 2/4, 6/8

9.3. Tempo

9.3.1. Velocidad del pulso

9.3.2. Prestissimo- Presto

9.3.3. Allegro

9.3.4. Allegretto- Moderato

9.3.5. Andantino-Andante

9.3.6. Adagio- Largo

9.4. Ritmo

9.4.1. Serie de pulsos

9.4.2. Irregular-> Se repite infrecuentemente

9.4.3. Regular -> Pulso que se repite con cierta frecuencia.

9.5. Dinámica e Indicaciones de Dinámica

9.5.1. Indica la fuerza con que se toca la nota a diferentes niveles.

9.5.2. PPP-> Piannississimo

9.5.3. PP-> Pianissimo

9.5.4. P-> Piano

9.5.5. MP-> Mezzopiano

9.5.6. MF-> Mezzoforte

9.5.7. F-> Forte

9.5.8. FF-> Fortissimo

9.5.9. FFF-> Fortississimo

9.5.10. SFZ-> Sforzando

9.5.11. < Crescendo

9.5.12. > Decrescendo

9.5.13. .

9.6. Valores de la Música

9.6.1. Redonda 1/1

9.6.2. Blanca 1/2

9.6.3. Negra 1/4

9.6.4. Corchea 1/8

9.6.5. Semicorchea 1/16

9.6.6. Fusa 1/32

9.6.7. Semifusa 1/64

9.6.8. .

9.7. Caracter en la Música

9.7.1. La intención de sentimiento que posee una obra musical.

9.7.2. Agitato= aagitado, A pacere= a voluntad del ejecutante, Con Amore= con amor, Con Farza= con fuerza.

10. Barroco

10.1. Instrumentos

10.1.1. Órgano, Clavecin, Clave-Laúd, Espineta, Clavicordio, Archilaud, Cistro, Laúd, Tiorba, Mandolina, Viola de Amor, Viola de Gamba, Violín, Violon, Zanifona, Cornetto, Corno di Caccia, Fagot, Flauta Barroca, Oboe de Amor, Sacabuche, Taille, Trompeta Natural.

10.2. Historia

10.2.1. Movimiento que surge después del renacimiento. Este movimiento no solo afectó a la música, también influyó en la arquitectura, poesía, literatura y pintura.

10.3. Música

10.3.1. Surgió la ópera, género que se convirtió en el más importante de la historia de la música vocal. La ópera consiste en diferentes partes: obertura, recitativos (hablado), arias (canción), coros e interludios. Existen dos tipos de ópera: ópera seria y ópera bufa (https://www.youtube.com/watch?v=B99EaCY9RRY).

10.3.2. Nace la orquesta como grupo organizado. Nace la música para instrumentos solistas, música de cámara y música para orquesta que se divide en dos: La Suite y El Concierto, y éste se divide en dos: concerto grosso y concerto a solo. https://www.youtube.com/watch?v=ZSFh90_EiOo

10.3.3. La Sonata: tiene tres movimientos Allegro (rápido), Largo (lento), y presto (más rápido).

10.3.4. Fuga: es una composición que consta de un solo tiempo.

10.3.5. Contrapunto: relación entre dos o más voces que son independientes en ritmo y contorno como también en armonía.

10.4. Religión

10.4.1. Hay tres tipos de música vocal religiosa que es: El Oratorio, La Cantata y La Pasión.

10.4.2. https://www.youtube.com/watch?v=SM7TnuYU4dc

10.5. Compositores

10.5.1. Barroco Temprano: Claudio Monteverdi, https://www.youtube.com/watch?v=S99FCAFNgaA

10.5.2. Barroco Medio: Henry Purcell, Johann Pachelbel, Antonio Vivaldi. https://www.youtube.com/watch?v=GRxofEmo3HA

10.5.3. Barroco Tardío: Fomenico Scarlatti, Georg Friedrich Händel, Johann Sebastian Bach y Jean Philippe Rameau.

11. Romanticismo

11.1. Historia

11.1.1. Se desarrolló principalmente en Inglaterra y Alemania.

11.1.2. Se desarrolló de 1820 a principios de 1900. Se divide en cuatro partes: Primer Romanticismo, Romanticismo Pleno, Romanticismo Tardío y Post-Romanticismo.

11.1.3. El principal autor de la música impresionista es Claude Debussy de Francia.

11.1.3.1. Claire de Lune- Debussy https://www.youtube.com/watch?v=Quq_LHjuSLs&list=PLNjte1Ao5q7fMdC_pfxqqzisSp8vx3kSl

11.2. Música

11.2.1. Preludio: pieza en un solo tiempo, de corta duración principalmente para piano.

11.2.1.1. Frédéric Chopin- Prelude https://www.youtube.com/watch?v=ef-4Bv5Ng0w

11.2.2. Bagatela: composición corta para piano y sin ninguna pretensión

11.2.2.1. Bagatela op. 126 https://www.youtube.com/watch?v=98N9g_tSQlk

11.2.3. Estudio: obra breve de material temático, adquiere mayor dificultad cada vez.

11.2.4. Impromptu: obra no sujeta a ninguna norma.

11.2.5. Nocturno: composición de carácter apacible y sentimental.

11.2.6. Lied: canción lírica breve para voz soleta y acompañamiento.

11.3. Instrumentos

11.3.1. Contrafagot

11.3.2. Saxofón

11.3.3. Vibráfono

11.3.4. Piano

11.3.5. Armonio

11.3.6. Tuba

11.3.7. Corno Inglés

11.4. Música Programática

11.4.1. Pretende expresar una idea

11.4.1.1. Beethoven No. 6- Pastoral https://www.youtube.com/watch?v=DLbO-Aos9os

11.5. Aspectos Musicales

11.5.1. Rítmica mucho más irregular, utilización del rubato y evoluciona la armonía clásica.

11.6. Compositores

11.6.1. Frédéric Chopin

11.6.2. Felix Mendelson

11.6.3. Robert Schumann

11.6.3.1. https://www.youtube.com/watch?v=reOv-IBQi4I

11.6.4. Verdi

11.6.4.1. https://www.youtube.com/watch?v=up0t2ZDfX7E&list=PLQVsDgjfc3KckIq8z3KDQCh0-qbNDJNI

12. Música

12.1. Minimalismo

12.1.1. Armonía estática, repetición de motivos, procesos (patrones), ritmo estático, instrumentación estática. Surge en EUA, en 1958. Principales compositores: Steve Reich, Philip Glass, Tom Johnson y John Cage. https://www.youtube.com/watch?v=9hVFCmK6GgM

12.2. Concreta

12.2.1. Surge a mediados del siglo XX. Tiene 4 categorías de sonido: tonos (instrumentos), mistones (guitarra + arco), pseudotonos: intenta imitar sonidos musicales con otros objetos y sones. Pierra Henry y Pierre Schaeffer son los principales https://www.youtube.com/watch?v=CTf0yE15zzI

12.3. Electrónica

12.3.1. Se remonta al trabajo analítico de Helmholtz en 1860. Compositores: Denis Dufour, Karlheinz Stockhaussen, Luigi Russolo, Charles Wuorinen, Bebe y Louis Barron. Intrumentos: Telharmonium, Resonadr de Helmoltz, Choralcello, El Pignorad. https://www.youtube.com/watch?v=PPlbXl81Rs0

12.4. Experimental

12.4.1. Alteración de instrumentos para creación de nuevos sonidos. Instrumentos digitales/análogos. Luigi Russolo, George Mager y Pierre Schatter son los más importantes. https://www.youtube.com/watch?v=VHLmitA3o6g