1. Elementos de la musica
1.1. Ritmo
1.1.1. Orden con el que se marca el compás.
1.2. Metro
1.2.1. Defina cada cuanto se acentúa un tono o pulsacion.
1.3. Tempo
1.3.1. Velocidad con la que va la música, se divide en ciertos grupos (andante, largo, etc.)
1.4. Melodía
1.4.1. Da el "humor" de la música. (allegro, agitato.)
1.5. Armonía
1.5.1. El uso simultáneo de notas o tonalidades que suenan bien juntas.
1.6. Tonalidad
1.6.1. Clave o acorde en el que se desarrolla la música.
2. Funciones de la Música
2.1. Entretener
2.1.1. La música puede ser usada solo por el gusto de escucharla
2.2. Reacción Física
2.2.1. La música se puede usar para inducir un cierto estado físico o mentalidad.
2.3. Sentido de Pertenencia
2.3.1. Hay canciones que hacen que la gente siente que pertenece en un grupo y hacen que se sientan incluidos.
3. Musica Clásica.
3.1. En un principio ocurre en Alemania, Austria y Francia. En ese momento se pasaba por la revolucion francesa, las guerras napoleonicas y la ilustracióm.
3.2. La diferencia entre el barroco y el clásico es que la musica clasica tiene menos adornos y es mas estructurada.
3.3. Resumen de la historia de la musica clasica.
3.4. Autores
3.4.1. Bach
3.4.2. Mozart
3.4.3. Beethoven
3.4.4. Haydn
3.4.5. Dvorak
3.5. La orquesta clasica era mas pequeña que la moderna
3.6. Se comienza con la ópera Bufa, que era mas cotidiana, y hablaba sobre cosas mas mundanas.
3.6.1. En la opera se presentan generos como el Singspiele, la comedia, y la tragedia.
3.6.2. Un video muy detallado sobre esta época de la ópera.
3.7. Se presenta el cuarteto de cuerdas
3.7.1. Dos violines
3.7.2. Una Viola
3.7.3. Un Violoncello
3.7.4. Este es un cuarteto de cuerdas de Mozart
3.8. Se presentan la sonata y el concierto.
3.9. Se le da imprtancia a la musica eclesiastica
3.9.1. Requiem
3.9.1.1. A mi personalmente los requiems de Mozart se me hacen impresionantes como piezas musicales
3.9.2. Misa
4. Música Barroca
4.1. Este video explica las ideas principales del barroco.
5. Familias de la orquesta
5.1. Vientos
5.1.1. Maderas
5.1.1.1. Flautin, flautas, oboe, etc.
5.1.2. Metales
5.1.2.1. Trompetas, trombones, etc.
5.2. Cuerdas
5.2.1. Cuerda Frotada
5.2.1.1. Violines, violaes, etc.
5.2.2. Cuerda Percutida
5.2.2.1. Piano
5.2.3. Cuerda Pulsada
5.2.3.1. Arpa
5.3. Percusiones
5.3.1. Percusiones Afinadas
5.3.1.1. Marimba, xilofono, etc.
5.3.2. Percusiones no Afinadas.
5.3.2.1. Tambores.
5.4. Imagen (clic para ver completa)
6. Ritual de la orquesta
6.1. en este video se puede ver la entrada de el concertino y como afina a la orquesta, para que despues entre el director, todo en el orden del ritual.
7. Terminologia Musical
7.1. Articulación
7.1.1. Explica la transición de una nota a otra.
7.1.2. imagen (clic para ver completa)
7.2. Dinámica
7.2.1. Dan instrucciones de como tocar una pieza
7.2.2. Imagen (clic para ver completa)
8. Muscia en el cine
8.1. Foleys
8.1.1. Jack Folley desarrollo los folleys en "Jazz Singer"
8.1.2. Video explicando los foleys.
8.2. Ambiente
8.2.1. Room tone
8.2.2. Ambiente
8.3. Video hablando sobre la historia de la musca en el cine
8.4. Banda sonora
8.4.1. La banda sonora es todo el audio que se escucha en una pelicula
9. Historia del videclip
9.1. En el año 1920 nace el primer videoclip cuando Fischinger hace un video que va con una canción preexistente.
9.2. En 1981 sale al aire MTV, un canal dedicado 24 horas a videos musicales, el primer video fue "Video Killed the Radio Star" de The Buggles.
9.3. El video mas costoso ha sido "Scream" de Michael Jackson, con un costo de 7 MDD.
9.4. Video Habando de la historia del videclip.
10. Música Romantica
10.1. General
10.1.1. Se abandona la rigidez del clasicismo por una mejor expresión
10.1.2. Nace en alemania y en inglaterra
10.1.3. Crecen las audiencias de la muscia
10.1.4. Se tienen que adaptar los autores a los gustos del populo
10.1.5. Los instrumentos importantes
10.1.5.1. El violin
10.1.5.2. El aroa
10.1.5.3. El piano
10.1.5.3.1. Una explicación de la importancias del piano en el romanticismo
10.1.6. Video de la historia de la musica romantica
10.2. Épocas
10.2.1. Primer romanticismo (1800-1830)
10.2.1.1. Beethoven, Rossini, Berlioz
10.2.2. Romanticismo Pleno (1830-1850)
10.2.2.1. Paganini, Liszt.
10.2.3. Romanticismo Tardío (1850-1890)
10.2.4. Post-Romanticismo (1890-1914)
10.2.4.1. Puccini, Mahler.
10.3. El Lied es una forma musical que se enfoca en la voz
10.4. La musica programatica es musica que va con una historia
10.4.1. Aqui hay un pequeño curso de la musica programática.
10.5. Tipo de piezas del romanticismo
10.5.1. Preludio
10.5.2. Bagatela
10.5.3. Estudio
10.5.4. Impromptu
10.5.5. Nocturno
11. Musica Experimental
11.1. Serialismo
11.1.1. Utiliza series (grupos de notas que siguen un patron)
11.1.2. Usa instrumentos comunes de orquesta
11.1.3. Autor principal es Arnold Schoenberg
11.2. Musica concreta
11.2.1. Se basa en la descontextualización de sonidos
11.2.2. Se beneficio con la aparicion de la grabadora en cinta
11.2.3. Pierre Schaeffer es de las personas mas importantes en este genero
11.3. Minimalismio
11.3.1. Philip Glass es el autor principal
11.3.2. Usa instrumentos comunes como el piano, el harpa, el oboe, entre otros.
11.3.3. Deja atras los adornos y se queda con pocos sonidos repetitivos
11.4. Musica electrónica
11.4.1. Thaddeus Cahill inventa el telharmonio
11.4.2. Este instrumento era de los mas importantes en la musica electronica experimenta
11.5. Musica experintal
11.5.1. Intruducida por John cage en 1955
11.5.2. Busca expander las nociones existentes de la musica
12. Registro de musica
12.1. Registro de canciones
12.2. Servicios de streaming
12.3. Cobro de regalias
13. Musica y Revolucion
13.1. Autores importantes
13.1.1. J. Tomlinson
13.1.2. T. Wolten
13.1.3. J. Lull
13.2. Cines Moviles
13.2.1. Los cines se iban moviendo de pueblo en pueblo, reproduciendo mensajes entre películas que estaban a favor de la militar y del progreso de la guerra.
13.3. Festivales
13.3.1. Los festivales musicales como Woodstock se utilizaban para controlar a las masas de hippies que protestaban, los tenian drogados en las afueras de la ciudad escuchando a sus artistas favoritos
14. Musica de la India
14.1. Generos
14.1.1. Dhrupad
14.1.2. Khyak
14.1.3. Dhamar
14.1.4. Tarana
14.1.5. Sadra
14.2. Tipos de música
14.2.1. Religiosa
14.2.1.1. Cantos del Veda, el libro sagrado del induismo.
14.2.2. Profana
14.2.2.1. Es música folclórica que se originó después de la invasión musulmana
14.3. Instrumentos
14.3.1. Cuerda
14.3.1.1. Sitar
14.3.1.2. Sarod
14.3.1.3. Tanpura
14.3.1.4. Veena
14.3.1.5. Sarangi
14.3.2. Viento
14.3.2.1. Bansuri
14.3.2.2. Shehnai
14.3.3. Percusiones
14.3.3.1. Tabla
14.3.3.2. Miridangain
14.3.3.3. Shruti
14.3.3.4. Santur
14.4. Nava Rasa
14.4.1. Hay 9 Nava Rasas, que son sentimientos o humores que se usan en las piezas.
14.4.1.1. Una demostracion de los diferentes Nava Rasas
14.5. Músicos importantes
14.5.1. Ravi Shankar
14.5.1.1. Mas importante de la musica indú, dio a conocer el sitar, le llego a dar clases a George Harrison de los Beatles.
14.5.2. Anosuhka Shantar
14.5.2.1. Hija de Ravi Shankar, Tambien tocaba principalmente el sitar.
14.5.3. Aashish Khan
14.5.3.1. Toca el Sarod, tambien lo hizo crecer como instrumento
14.6. Bollywood
14.6.1. La industria de la musica en la India gira mucho alrededor de las peliculas hechoas en Bollywood, se venden como discos los "Soundtracks" de las peliculas, y son los que mas generan ventas, es la musica que eschucha en general la juventud.
15. Musica Africana
15.1. Es la musica mas antigua
15.2. Instrumentos hechos de materiales muy básicos.
15.3. El movimiento de esclavos hizo que hubiera un gran desplazamiento de cultura
15.4. Fue de gran influencia en america, empezando por el caribe, al recibir un cantidad tan grande de esclavos, estos desarrollaron estilos de musica que se revolvieron con los locales para crear nuevos generos
15.5. Poliritmia
15.5.1. Uso de multiples compases al mismo tiempo
15.6. Coro-Pregón
15.6.1. Coro Se desarolló en cuba, era mas que nada para la salsa, se improvisaba la letra
15.7. Géneros con Influencia Africana
15.7.1. Jazz
15.7.2. Reggae
15.7.3. Regueton
15.7.4. Swing
15.7.5. Salse
15.7.6. Son cubano
15.7.7. Blues
16. Música experimental
16.1. Música experimental
16.1.1. Uno de los autores principales era John Cage.
16.1.2. Despues del romanticismo ya no habia nada mas que agregarle a la música entonces se empezaron a salir de las normas
16.1.3. Experimenta con muchos sonidos y formas que antes no hubieran sido consderados música
16.2. Música Concreta
16.2.1. Pierre Schaeffer es el creador de este género
16.2.2. Usa sonidos sacados de contexto para formar ritmos
16.2.3. Es responsable de la música en tercera dimension
16.3. Serialismo
16.3.1. Se basa en el uso de series
16.3.1.1. Las series son grupos de notas pequeños que se van repitendo
16.3.2. Usa instrumentos de orquesta, como el piano y el oboe
16.3.3. Artistas importantes
16.3.3.1. Anton Von Weben
16.3.3.2. Pierre Boulez
16.3.3.3. Arnold Schönberg
16.4. Minimalismo
16.4.1. Es música deja a todos los adornos atras y se reduce solamente a lo esencial.
16.4.2. Usaba instrumentos "normales" como el piano el violin y el harpa
16.4.3. Se origino en Estados Unidos en la decada de los 60's.
16.4.4. Los autores importantes eran Lamonte Young, Philip Glass, Stece Reich, y Terry Riley.
16.5. Música electrónica
16.5.1. Se desvió de los instrumentos acusticos
16.5.2. Un instrumento muy importante es el telharmonio
16.5.3. Se hicieron sonidos que para nosotros son normales, pero en esos tiempos eran completamente nuevos
16.5.4. Artistas importantes de esta época eran Thaddeus Cahill y Karlheinz Stockhausen
17. Música Japonesa
17.1. Japón contiene una cultura musical muy interesante, con su música prorpia, y la influencia china
17.2. Instrumentos
17.2.1. Cuerdas
17.2.1.1. Shamisen
17.2.1.2. Koto
17.2.1.3. Mukkuri
17.2.1.4. Biwa
17.2.2. Vientos
17.2.2.1. Charumera
17.2.2.2. Sho
17.2.2.3. Horagai
17.2.2.4. Hichiriki
17.2.3. Percusiones
17.2.3.1. Taiko
17.2.3.2. Binzasara
17.2.3.3. Mokugyo
17.2.3.4. Makiriko
17.3. El gagaku es una forma de música de corte japonesa que es muy importante, ya que usa un formato de música de corte que fue a ser usado en la música clásica, romántica y barroca.
17.4. Los periodos de emperadores son parteaguas en la cultura japonesa
17.5. Es una cultura muy cerrada, las tradiciones se han mantenido intáctas
17.6. En la modernidad se usan generos como el J-Pop y el J-Rock
17.6.1. El J-pop es el genero mas popular en japón, los concietos son un gran espectáculo, y es lo que mas vende
17.6.2. El J-Rock es muy diferente al rock occidental, los artistas usan maquillaje pesado y estilos de pelo que parecen anime, tiene mucho éxito y los conciertos llenan arenas.
17.7. Los videojuegos tienen influencia y son gran parte de la música japonesa, estos estan en todo el mundo y son reconocidos en casi cualquier país.
18. Patrones de comunicación
18.1. Tipos
18.1.1. Tipo Disney
18.1.2. Tipo Solista
18.1.3. Tipo Boy Bands
18.2. Estos patrones se repiten una y otra vez, viendo a los artistas extisosos, desde Elvis hasta Justin Bieber, todos caben en uno de estos patrones de comunicación.
18.3. Los patrones se comunicación son una cierta trayectoria que siguen los artistas a través de su carrera, se ha comprobado que esto vende y es lo que usan para sacarles la mayor cantidad de éxitos y dinero.
19. Música popular
19.1. Caracteristicas
19.1.1. Tiene que ser simple
19.1.2. El público se tiene que identificar
19.1.3. Tiene que tener un gancho