Arte Moderna
por Amanda Albano Camargo
1. Na arquitetura
1.1. Georg Przyrembel
2. Na escultura
2.1. Victor Brecheret
3. Na pintura e no desenho
3.1. Anita Malfatti
3.2. Tarsila do Amaral
4. Na litratura
4.1. Mário de Andrade
4.2. Oswald de Andrade
5. Expressionismo
5.1. contraste e intensidade cromática
5.2. valorização do universo psicológico, sobretudo de sentimentos densos, como a angústia e solidão
5.3. dinamismo e vigor
5.4. técnica abrupta e "violenta" na pintura, com grossas camadas de tinta
5.5. valorização de temas sombrios, trágicos
6. Fauvismo
6.1. emprego arbitrário da cor
6.2. utilização de cores puras
6.3. simplificação das formas
6.4. não compromisso com a representação fiel à realidade
6.5. influência da arte primitivista
6.6. influência da arte pós-impressionista
7. Surrealismo
7.1. pensamento livre
7.2. expressividade espontânea
7.3. influência das teorias da psicanálise
7.4. criação de uma "realidade paralela"
7.5. criação de cenas irreais
7.6. valorização do inconsciente
8. Dadaísmo
8.1. Rompimento com os modelos tradicionais e clássicos
8.2. Espírito vanguardista e de protesto
8.3. Espontaneidade, improvisação e irreverência artística
8.4. Anarquismo e niilismo
8.5. Busca do caos e desordem
8.6. Teor ilógico e irracional
8.7. Caráter irônico, radical, destrutivo, agressivo e pessimista
8.8. Aversão à guerra e aos valores burgueses
8.9. Rejeição ao nacionalismo e ao materialismo
8.10. Crítica ao consumismo e ao capitalismo
9. Características
9.1. Rompimento com os padrões vigentes
9.1.1. Liberdade de expressão
9.2. Figuras deformadas e cenas sem lógica
9.2.1. Urbanismo
9.2.2. Humor, irreverência
9.3. Arbitrariedade no uso das cores
9.3.1. Rejeição ao academicismo
10. Artistas Modernistas Brasileiros
11. Estilos de Arte
12. No Brasil
13. Teve influências da Revolução Industrial, das máquinas a vapor, do aumento das velocidades, da fotografia, do cinema, do avião, do estudo da mente entre outros elementos que contribuíram para a mudança do pensamento e das atitudes
14. Considera-se que a arte moderna teve seu declínio com o final da Segunda Guerra Mundial, dando lugar a outras correntes artísticas da arte contemporânea ou pós-moderna.
15. Considerado a priori como uma iniciativa eminentemente europeia, a arte moderna foi introduzida na América durante a I Guerra Mundial, quando um número de artistas de Montmartre e Montparnasse bairros de Paris, França fugiram do conflito. Francis Picabia (1879–1954), foi o responsável por trazê-la para a cidade de Nova York
16. é um termo que se refere às expressões artísticas surgidas no final do século XIX, que se estenderam até metade do século XX, no qual abrange especialmente a arquitetura, a escultura, a literatura e a pintura.
17. Fase sintética (a partir de 1912)
18. Fase analítica (1910-1912)
19. Fase cézanniana (1907 – 1909)
20. Henri Matisse, (1869 – 1954)
20.1. Marcel Duchamp, 1887 – 1968
20.2. Salvador Dalí, (1904-1986)
20.3. Edvard Munch (1863-1944)
20.4. Giacomo Balla, 1871-1958
20.5. Wassily Kandinsky (1866-1944)
20.6. Pablo Picasso, 1881-1973
21. Abstracionismo
21.1. Arte não representacional
21.2. Ausência de objetos reconhecíveis
21.3. Arte subjetiva
21.4. Oposição ao modelo renascentista e à arte figurativa
21.5. Valorização de formas, cores, linhas e texturas
22. Cubismo
22.1. apresentando cubos, volumes e planos geométricos
22.2. reconstroem formas
22.3. apresentam vários ângulos no mesmo plano
22.4. recusa a ideia de arte como imitação da natureza
23. Futurismo
23.1. valorização da velocidade e dinamismo
23.2. exaltação à tecnologia
23.3. ligação ideológica com o fascismo
23.4. ruptura com o passado
23.5. utilização da publicidade e tipografias
23.6. tendência à justificar a violência através do militarismo
24. Artistas Modernistas Europeus
25. Conceito
26. 3 Fases