Утверждение реализма на русской сцене

Начать. Это бесплатно
или регистрация c помощью Вашего email-адреса
Утверждение реализма на русской сцене создатель Mind Map: Утверждение реализма на русской сцене

1. М.С.Щепкин

1.1. Основоположник русского сценического реализма

1.2. Сын крепостного, с юношеских лет выступавший на сценах крепостных театров

1.3. Переехал в Москву и поступил в Малый театр

1.4. Тяжелые впечатления крепостного детства и юности, живой пытливый ум артиста способствовали формированию его демократического мировоззрения

1.5. В то время, когда актеров называли «комедиантами» и часто приравнивали к слугам, Щепкин первый возвысил голос в защиту театра и его жрецов, призывая не только публику, но и артистов чтить высокое искусство

1.6. Господствовавшей тогда театрализации чувств, слов и движений Щепкин противопоставил на сцене натуральность, жизненное правдоподобие создаваемого образа.

1.7. Щепкин советовал актеру, чтобы достичь правдоподобия, сделаться тем человеком, в образе которого нужно выйти на сцену, а не подделываться под него

1.8. Щепкин призывал актеров отказываться от традиционных штампов в «представлении» на сцене того или иного персонажа и воссоздавать реальные человеческие характеры. При этом характер героя, по мысли Щепкина, должен изображаться актером в развитии.

1.9. Определив правильные соотношения между персонажами пьесы, актеры не должны «переходить границ общей идеи», то есть в погоне за эффектными положениями не «выпячивать» одну роль в ущерб другим, нарушая авторский замысел.

2. Драматургия в конце 40-х гг.

2.1. А.Н Островский

2.1.1. Для произведений характерна сложность и многосоставность конфликтов, в основном это социально-психологическая драма, комедия нравов

2.1.2. Особенности стиля — это говорящие фамилии, специфические авторские ремарки, своеобразные названия пьес, среди которых часто употребляются пословицы, комедии на фольклорных мотивах.

2.1.3. Конфликт пьес Островского в основном строится на несовместимости героя со средой.

2.1.4. Новый герой драм Островского — простой человек — определяет своеобразие содержания, и Островский создает «народную драму». Теперь «маленький человек» трагический герой.

2.1.5. Спор старины с новизной как один из конфликтов в произведениях.

2.2. И.С.Тургенев

2.2.1. Социально-бытовые и социально-психологические комедии

2.2.2. Предшественнк А. Н. Островского в создании социально-бытовых драматических произведений, но главные его пьесы — это пьесы социально-психологические.

2.2.3. Через призму любовных отношений раскрывает проблему социального неравенства, проблему «чужого хлеба», показывает, кто ближе к настоящей, естественной жизни, к нормам ее.

2.2.4. Пьесы Тургенева интимны. Сюжет их большей частью составляет семейное событие. Автор заинтересован прежде всего психологией действующих лиц, внутренним миром героев, тонкими переливами их чувств и мыслей, вызванных событиями.

2.2.5. Пьесы Тургенева были адресованы передовой русской, главным образом дворянской в ту эпоху, интеллигенции, «рефлектирующему», мучительно ищущему истину современнику.

2.2.6. Зритель театра Тургенева должен был больше размышлять, сопоставлять, следить за тонкими перепетиями словесных турниров героев, чем смеяться, негодовать, восхищаться или ненавидеть.

3. Ведущие мастера сцены

3.1. А.Е.Мартынов

3.1.1. Сын обедневшего воронежского дворянина он провёл детские годы в нужде

3.1.2. В 1835 г. А.Е. Мартынов был выпущен из училища в труппу Александринского театра на положении водевильного комика.

3.1.3. Играл роли в пьесах А.Н. Островского (Тихон в «Грозе» - 1859 г.), И.С. Тургенева (Мошкин в «Холостяке» - 1859 г.)

3.1.4. Его образы отмечены исключительной психологической углублённостью и драматической силой, вызывавшей у зрителей сочувствие и сострадание.

3.2. Е.И.Гусева

3.2.1. Открыла зрителю новый мир «русских простолюдинок»

3.2.2. Она прославилась в амплуа «комической старухи» и была в этом амплуа любимицей публики. Своих героинь актриса играла с необычайной простотой, не меняла житейские интонации и почти не прибегала к гриму.

3.2.3. Исторической заслугой актрисы стало правдивое изображение кухарок, нянюшек, свах, торговок и других женщин «простого звания».

3.3. Ю.Н.Линская

3.3.1. Особенно она преуспела в водевильных ролях приживалок, свах, кумушек, маменек, чиновниц и других женщин «простого звания».

3.3.2. Выставляя на осмеяние отрицательные стороны мелочной будничной жизни, актриса умела одновременно вызывать сочувствие к своим комическим персонажам, раскрывать и показывать их положительные человеческие качества.

3.4. С.В.Шумский

3.4.1. С.В. Шумский (настоящая фамилия Чесноков) обратил на себя внимание тонкой и продуманной игрой в водевиле Хмельницкого «Актёры между собой» в роли известного русского актёра XVIII в. Якова Шумского, оттуда и псевдоним.

3.4.2. С 1841 г. он начал свою актёрскую карьеру в Малом театре.

3.4.3. Прославился в пьесах И.С. Тургенева (граф Любин в «Провинциалке»), А.Н. Островского (Жадов в «Доходном месте»)

3.4.4. Умел оригинально истолковывать репертуарные роли, находил в них новые черты, глубоко рисовал внутреннюю сущность героя, изображая светского человека с изящными манерами и большим апломбом, истинная природа которого обнажалась лишь в финале.

3.5. И.В.Самарин

3.5.1. Начал сценическую карьеру в московском Малом театре с 1837 г.

3.5.2. Он выделялся виртуозностью актёрского мастерства в драмах Шиллера, комедиях Шекспира, был превосходным Чацким и Фамусовым.

3.5.3. Тонко шлифовал свои образы, тщательно и детально отделывая каждый штрих своей игры, выделялся редкой творческой взыскательностью и требовательностью к актёрскому труду.

3.5.4. С 1862 г. И.В. Самарин стал преподавателем Московского театрального училища, а с 1874 г. руководил драматическим классом Московской консерватории.