Fotografia para médicos

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Fotografia para médicos por Mind Map: Fotografia para médicos

1. Dominar o equipamento

1.1. Celular

1.1.1. app

1.1.1.1. LightRoom

1.1.2. edição

1.1.2.1. LightRoom

1.2. câmera

1.2.1. Tipos de câmera

1.2.1.1. DSLR

1.2.1.1.1. Full Frame vs crop

1.2.2. Controles

1.2.2.1. Abertura

1.2.2.1.1. 1

1.2.2.1.2. 2

1.2.2.2. Velocidade

1.2.2.2.1. 1

1.2.2.3. Iso

1.2.2.3.1. 1

1.2.3. Distancia focal

1.2.3.1. 1

1.2.3.2. 2

1.2.4. Conexões

1.2.4.1. 1

2. Tipos de fotógrafo

2.1. Fotógrafo amador vs profissional

2.1.1. 1- perspectiva mais baixa

2.1.2. 2- Tonalidades da estação

2.1.3. 3- Perto ou encostado em algo

2.1.4. 4- Color grading

2.1.5. 5- Direcionando a visão

3. Regra dos 5 elementos

3.1. 1

3.2. 2

3.3. 3

3.4. 4

4. Esta é uma luz que vai favorecer apenas o lado onde estiver posicionada, tudo vai depender da posição da modelo. Ela acaba escondendo muitas zonas e por isso é muito utilizada no nu artístico e nas fotografias de natureza-morta.

5. Técnicas de iluminação de retratos

5.1. Essa é a luz que melhor reflete as cores, elas ficam mais intensas e saturadas. Quando usada no retrato é a que melhor reduz as imperfeições da pele, se bem utilizada essa luz pode ser uma arma muito favorável quando aplicada. Mas a luz frontal ou Paramount não é uma luz que favorece texturas e volume. Curiosidade: O nome Paramount é porque a distribuidora de filmes com este mesmo nome usava este tipo de luz em seus filmes.

5.2. Luz Butterfly, Frontal ou Paramount

5.2.1. 3

5.2.1.1. 1

5.3. Luz Lateral

5.4. Luz de três quartos ou luz de 45º

5.5. Luz de Kicker ou de recorte

5.6. Luz de três quartos + kicker

5.6.1. Essa combinação de iluminação gera um resultado muito agradável. Direcionar o rosto da modelo para a luz principal dá um resultado de luz que cobre o rosto todo, enquanto a luz de recorte resulta no brilho do cabelo.

5.6.1.1. Diferente dos outros tipos de iluminação essa luz não foi criada para iluminar e sim para criar efeitos, por isso são utilizadas como luz principal.

5.7. Contraluz

5.8. Luz negativa

5.9. É a que mais estamos acostumados a ver, são as lâmpadas das nossas casas e a luz do sol que provocam esse efeito. O resultado é bem agradável, porém uma luz Zenital muito concentrada pode gerar sombras em excesso.

6. Dicas Essenciais

6.1. Dominar a iluminação

6.1.1. Fontes de luz

6.1.1.1. 1

6.1.1.2. Luz principal

6.1.1.3. Luz de preenchimento

6.1.1.3.1. 1

6.1.1.4. Luz de fundo, recorte ou cabelo

6.1.1.4.1. 1

6.1.1.4.2. 2

6.1.1.4.3. 3

6.1.2. Se você procura a luz ideal para realizar retratos clássicos, acabou de encontrar. A posição dessa luz é zenital o bastante para projetar a sombra do nariz até a boca, isso se chama Rembrandt, exatamente porque o pintor costumava usar esse tipo de iluminação em seus quadros. Mas quando a sombra do nariz não chega a tocar os lábios, chama-se iluminação de laço.

6.1.2.1. Dica 1- Usando uma fonte de Luz

6.1.2.1.1. 1

6.1.2.1.2. 2

6.1.2.1.3. 3

6.1.3. Dica 2- Use a janela

6.1.3.1. 1

6.1.4. Dicas

6.1.4.1. Dica 4- Use um raio de Luz

6.1.4.1.1. 1

6.2. Dominar o cenário

6.2.1. Enquadramento

6.2.1.1. Cortes

6.2.1.1.1. 1

6.2.1.2. Regra dos terços

6.2.1.2.1. 1

6.2.1.2.2. 2

6.2.1.2.3. 3

6.2.1.3. Proporções Aureas

6.2.1.3.1. 1

6.2.1.3.2. 2

6.2.1.3.3. 3

6.2.1.3.4. 4

6.2.1.3.5. 5

6.2.1.4. Golden Triangle

6.2.1.4.1. 1

6.2.1.5. Balanço de elementos

6.2.1.5.1. 1

6.2.1.6. Simetria

6.2.1.6.1. 1

6.2.1.6.2. 2

6.2.2. Composição

6.2.2.1. paleta de cores

6.2.2.1.1. 1

6.2.2.1.2. 2

6.2.2.1.3. 3

6.2.2.1.4. 4

6.2.2.1.5. 5

6.2.2.2. O segundo plano sempre conta uma história

6.2.2.2.1. Dica 1 - Use pilares para dar dimensões

6.2.2.2.2. Dica 2 - Use você como segundo plano

6.2.2.2.3. Dica 3- Use muros para dar dimensões

6.2.2.2.4. Dica 4 - Se o fundo daria uma foto acrescente vc nele

6.2.3. Colorgrading

6.2.4. Segundo Plano

6.3. Dominar a edição

6.3.1. Lightroom

6.3.1.1. Ajustes básicos

6.3.1.1.1. Exposição

6.3.1.1.2. Contraste

6.3.1.1.3. Cor

6.3.1.1.4. Nitidez

6.3.1.2. Pressets

6.3.1.2.1. Melhores Presset (Bônus)

7. Luz Principal: A luz principal deve ser posicionada bem alta e em frente ao rosto da modelo, além de ser paralela à linha vertical do nariz, imitando a luz do sol no verão. Neste momento, devemos tomar muito cuidado com modelos que possuem órbitas muito profundas. Podem surgir sombras acentuadas nos olhos, tornando o órbita ocular ainda mais profunda. A altura correta da luz principal deverá ser definida pelo fotógrafo, respeitando a sombra em forma de borboleta, conforme descrito acima.

7.1. 2

7.1.1. 3

7.2. Luz de preenchimento. Esta deve ser posicionada abaixo da luz principal. Observe que tanto a luz principal quanto a de preenchimento estão posicionadas do mesmo lado. Isto pode causar um problema: sombras proeminentes no pescoço. Caso aconteça, podemos preencher esta sombra posicionando melhor a luz de preenchimento ou simplesmente buscando auxílio de um rebatedor.

7.3. Luz de Cabelo Sempre usada no lado oposto da luz principal, a luz de cabelo pode ser usada tendo o cuidado para que não atinja o rosto da modelo. Um outro esquema clássico de iluminação, baseado na iluminação Butterfly, é a Iluminação Circular. Para criarmos essa iluminação basta mover a luz principal para o lado e um pouco mais para baixo. A sombra do nariz encontra com a sombra da bochecha criando uma pequena volta no lado sombrio do rosto.