Vanguardias Artísticas del Cine.

Vanguardias Cinematográficas

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Vanguardias Artísticas del Cine. 作者: Mind Map: Vanguardias Artísticas del Cine.

1. André Breton, primer Manifiesto surrealista (1924)

2. Expresionismo

3. Sentido amargo e incluso trágico de sus criaturas y la excitación social promovida durante el periodo de entreguerras.

4. Uso de los decorados y la cualidad tenebrosa de su fotografía

5. Enfatizaban la inquietud más sublime

6. El maquillaje

7. Movimientos de cámara

8. Ambientación deliberadamente artificial

9. Paul Wegener : su reflejo de lo siniestro como fórmula arquetípica de la tradición cultural germana

10. El estudiante de Praga (1913)

11. películas despiertan la inquietud del espectador y logran fijar una estética de lo sombrío

12. umerosos cineastas que cultivaron el género del horror

13. Neorrealismo

14. Precede una tradición que arranca del cine mudo

15. Retorno a valores ya existentes en la cinematografía anterior, tanto en Italia como en la URSS y el Reino Unido

16. Cualidades

17. Actores no profesionales

18. El naturalismo a la hora de plasmar la trama

19. Uso de localizaciones reales

20. El rechazo de lo pintoresco y estereotipado en los personajes, de forma que fuera posible conmover y, a un tiempo, estimular la reflexión sociopolítica.

21. Los escenarios exteriores resumía una inquietud próxima al lenguaje de los documentales.

22. Imagen

23. Nouvelle Vague

24. Tendiendo a un naturalismo expresivo cada vez más alejado de la comercialidad.

25. Emancipado de los formalismos. Muestra de alarde juvenil y provocativo

26. Y Dios creó a la mujer (1956) y también Relaciones peligrosas (1959)

27. Cinema Novo

28. Un modelo cinematográfico austero y sencillo

29. Fue rico en expresiones populares, próximas al sentir de las etnias y los grupos sociales más pobres del Brasil.

30. Enriquecida por dos movimientos afines, la nouvelle vague y el free cinema

31. Se opone los géneros comerciales que llenaban las pantallas del país lusoparlante.

32. Partió de antecedentes tan notables como el largometraje O Cangaceiro (1953), de Victor Lima Barreto

33. Su intención de elaborar un cine socialmente comprometido dio lugar a la corriente enominada british social realism (realismo social británico), también llamado free cinema,

34. beau plaisir (1968) y Les ordres (1974).

35. Surrealismo

36. Teoría psicoanalítica de Sigmund Freud, construcción psíquica del deseo y la sexualidad.

37. Humor negro

38. Primeras referencias; Rhythmus 21 (1921), de Hans Richter, Entreacto (1924), de René Clair y Francis Picabia, y La coquille et le clergyman (1928), de Germaine Dulac

39. Buñuel y Dalí escribieron el guión de Un perro andaluz (1929)

40. Cinema Verité

41. imagen

42. Las características de esta corriente cinematográfica provienen del documental

43. Carece de un guion previamente estructurado

44. la realidad fluía de un modo natural ante el objetivo, que no añadía elementos de subjetividad narrativa a esas imágenes

45. la figura más destacable en esta línea fue el antes citado Michel Brault.

46. En Estados Unidos, fueron los cultivadores del fotoperiodismo y el reporterismo televisivo

47. Free Cinema

48. Tradición cinematográfica y dramatúrgica británica a fines de los 50 se realizan renovaciones de esas actividades.

49. Uno de sus principales activistas e impulsores fue el escritor John Osborne

50. Vanguardia Estadounidense

51. Cine independiente norteamericano fue, durante los años 60 y 70, un foco de creatividad desaforada y provocativos planteamientos temáticos y formales.

52. Finaliza el monopolio comercial de los grandes estudios de Hollywood

53. Las pequeñas compañías cinematográficas procuran hacerles la competencia con presupuestos muy menguados y temas mucho más atrevidos

54. Al experimentalismo de este periodo no fue ajeno ningún género.

55. George A. Romero renovó el terror con La noche de los muertos vivientes

56. Dogma 95

57. Cineastas daneses urdió en 1995 los principios del movimiento Dogma. Su propósito era recuperar la esencia del arte cinematográfico

58. Se despojan de los efectos especiales, sonoros e imagenes o montajes.

59. Naturalidad instantanea

60. Principales referentes, Lars von Trier, Søren KraghJacobsen, Thomas Vinterberg,

61. Desdeñan el empleo de grúas y soportes

62. No admiten los cambios temporales o geográficos.

63. Excluyen los géneros de cualquier tipo desde el policiaco hasta la comedia

64. Rechazan la presencia de su nombre en los títulos de crédito