1. El estudio de nuestro arte fotográfico es nuestra propia observación de la Naturaleza y combinaciones, se debe seguir las reglas del arte que nos ayuden en las practicas
1.1. El arte es la expresión humana por medio de la imagen que consideramos hermoso en la naturaleza.
1.1.1. La fotografía es natural tanto en su visión misma.
1.1.1.1. La naturaleza , sublimando las cosa vista en unas esencias entrañable.
1.1.1.2. El registra la interpretación de la naturaleza dando así la idea de ver lo hermoso del arte en sus fotografías.
1.1.2. El trabajo de la fotografía consiste en conocer el tema y su significado de estudio para crear su propio arte.
1.1.2.1. Una de las exigencias de tiempo. la Fotografía Subjefilla significa para nosotros el marco que abarca tocios los aspectos ele la creación personal en fotografía, desde hasta el profundo y es satisfactorio reportaje.
1.1.3. El papel de la fotografía militar o de compromiso político: algunos futurista con el fascismo.
1.1.3.1. El autor agradece a Cristina Andreas sus sugerencias en de los textos que componen este libro.
1.1.4. La fotografía se convertía en el arte posmodemista por excelencia los defectos pasaron a ser contemplados como ventajas esto se desplazó a su interés hacia la fotografía.
1.1.4.1. Esta es una cuestión que no debe afrontarse sólo con discernimiento, sino con un criterio guiado por la observación de la naturaleza. A menudo se encuentran efectos, sobre todo en paisajes nubosos, que le parecen enigmáticos al observador sensato al verlos en una fotografía.
1.2. La naturaleza del medio de la nitidez consigue pasar la transparencia irregular de los negativos de papel que no permitían la inmediatez del proceso de la daguerrotipo.
1.2.1. El daguerrotipo es oficialmente el primer procedimiento fotográfico para captar imágenes.
1.2.1.1. El daguerrotipo es la primera técnica fotográfica usada para captar imágenes mediante una cámara, con una resolución y claridad extraordinarias, incluso para los estándares actuales. Su inventor fue el francés Louis Daguerre
2. La invención de la fotografía no debe considerarse un hecho aislado sino consecuencia y combinación de la tradición pictórica que se inició en el renacimiento y que se encamino a la representación más fiel respeto de la percepción visual humana.
2.1. Una función servil del arte y de la ciencia las causas nobles, religiosidad puritana, patriotismo,
2.1.1. Ellos se inscribe seguramente en una actitud contemporánea mas amplia , que nos hace asistir al descredito del pectorialismos.
2.1.1.1. El primer tercio de siglo iba a cambiar completamente el panorama del arte porque también se produjeron cambios estanciales en sociedad occidental. Por primera vez en su historia el arte va no se interesa tanto en cuestiones internas de sus diferentes disciplinas
2.1.1.2. al fotógrafo al abandono de las cualidades únicas de su medio El secreto de una buena fotografía, que posea calidad
2.1.2. La actitud documentalista no implica menospreciar los elementos plásticos, que deben quedar como criterios esenciales en cualquier trabajo. Simplemente dota a estos elementos de limitación y dirección
2.1.2.1. La fotografía lo Megan todo, pero a través dominan. Entra en la esfera del arte no a través de tal o cual siste pastico, sino a través ciertos estados anímicos lógica del observador-hacedor de imágenes.
2.1.3. el que el progreso científico experimentado (nuevas teorías de la constitución de la luz, rayos
2.1.3.1. Se encuentran a veces inscripciones y fechas en los edificios. o carteles impresos subre las paredes de lo más irrelevante. A veces se percibe un cuadrante en la distancia y sobre éste, insulita inconscientemente.
2.1.4. . La descripción de su desarrollo puede ser útil al esturliante. He elegido esta fotografía porque las uniones son claramente visibles y su mecánica de ejecución más obvia para el estudiante que la de mis obras más recientes.
2.1.4.1. la colocación de una vela o de una lámpara bajo el vidrio de la prensa de contactos -en la práctica se recorriendo el uso de una mesa de vidrio al pasar la luz a través del negativo y del papel,
2.2. Fotografía naturalista son adecuadas para expresar la visión y el efecto emocional y psicológico de la fotografía se encuentra en la imagen intacta producida por la lente, según lo registrado por el material sensible.
2.2.1. La fotografía de naturaleza trata de mostrar la belleza y majestuosidad de los paisajes, fauna, flora y los ecosistemas.
2.2.1.1. La fotografía de paisaje es un género fotográfico que reproduce espacios del mundo, a menudo de gran extensión y en la naturaleza, aunque también puede hacerse con escenarios urbanos y microscópicos.
3. La fotografía como una de las bellas artes.
3.1. El arte fotográfico nos permite manejar lo que está ocurriendo y los íconos que nos permiten lograr la indexación de ideas de un mundo perceptual.
3.1.1. la hegemonía pictorialista se debió también al individualismo v resignación que reinaba en las filas puristas. excitaban un líder, y éste no se presentó hasta entrar en escena Peter Henry Emerson. En una conferencia pronunciada en rnarzo de 1886.
3.1.1.1. Una fotografía artística debe ir más allá de la representación fotográfica básica o literal de una escena o tema, un buen artista tendrá un estilo único que muestra una progresión en el tiempo en la técnica.
3.1.1.2. . Aquí estuvo el origen de la segunda oleada de pictorialistas, caracterizados por el empleo de los denominados procedimientos pigmentarios: gomas bicarbonatadas, bromóleos, fresones,
3.1.1.3. Con ello, definitivamente, la fotografía dejaba de hacer la guerra por su cuenta para insertarse en el flujo de logros y vicisitudes de las corrientes artísticas
3.1.2. Walker Evans, por su parte, el mentalista. la apariencia prosaica de la imagen fotográfica. Pero ello dentro ele un concepto que denomina "fotografía de un contacto entre la realidad externa y el espíritu interno .
3.1.2.1. Los grupos de figuras no toman mayor tiempo en su obtención que las figuras solitarias, puesto que la cámara las retrata a todas a la vez sin importar cuán numerosas sean.
3.1.2.2. No obstante, cuando un grupo de personas ha sido artísticamente arreglado y se le ha entrenado por medio de una práctica ligera para mantenerse totalmente inmóvil durante unos segundos, se logran con facilidad retratos gratísimos
3.1.3. El fotógrafo, pues, no tiene que justificar nada más. Con todo lo expuesto, este resumido estudio introductorio, minucioso donde la superficial donde el lector castellanoparlante puede recurrir a otras fuentes,
3.1.3.1. Lámina El montón de heno
3.1.3.2. Sin embargo, está bien tener a nuestra disposición los medios para introducir estas minucias sin esfuerzo adicional, pues descubriremos que éstas, a veces, dan a la escena representada un aire de variedad más allá de lo esperado.
3.2. . El sol se esconde detrás de una pantalla de árboles bordeando las ramas y los troncos con un filo de luz. La masa de sombra más oscura se encuentra en el centro de la fotografía
3.2.1. La mente se mara ante los pasos gigantescos dados por este arte en sus primeros los de desarrollo. estamos seguros que si alguien se molesta en indagar brevemente sobre lo que ha hecho yhaciendo la fotografía
3.2.1.1. Sólo los fotógrafos calificados una instrucción artística y su obra porta a esta clase. Sólo ellos son artistas