1. Art Nouveau
1.1. William Morris
1.1.1. Produzione in serie con ricerca del bello
1.2. Caratteristiche generali
1.2.1. Linee curve
1.2.2. Uso di nuovi materiali(ferro e cemento armato)
1.2.3. Stile floreale
1.2.4. Ritorno al Barocco
1.3. Opere
1.3.1. Scrivaniari
1.3.2. Ringhiera
1.3.3. Stazione della metropolitana
1.3.4. Casa Milà (Gaudí)
1.4. Klimt
1.4.1. Sfrutta terrore dell’inconscio, sogni, desiderio sessuale
1.4.2. Figura della donna procreatrice e macabra
1.4.2.1. Giuditta
1.4.2.2. Ritratto di Adele Block-Bauer
1.4.2.3. Bacio
1.4.3. Uso del fondo nero e della foglia d’oro
2. Fauves
2.1. Corrente aggressiva (belve)
2.2. Esperienze emozioni personali con la massima semplicità e libertà creativa. NO critica (pre WW1)
2.3. Matisse
2.3.1. No pittura en plan air e realismo
2.3.2. Il suo predecessore impressionista è Gaugen
2.3.3. Opere
2.3.3.1. Donna con cappello
2.3.3.2. Stanza rossa
2.3.3.3. Pesci rossi
3. Espressionismo
3.1. Germania, WW1
3.2. Ponte come metafora per il futuro
3.3. Super uomismo di Nietzsche e D’Annunzio
3.4. Caratteristiche generali
3.4.1. Primitivismo
3.4.2. Ritorno ad arte gotica Tedesca e all’arte popolare
3.4.3. Liberazione dei colori scuri, contorni marcati, linea spezzata
3.4.4. Distorsione dei tratti figurativi
3.4.5. Eliminazione chiaroscuro e prospettiva
3.4.6. ARTE = DRAMMATICA TESTIMONIANZA
3.5. Opere
3.5.1. 2 donne per strada
3.5.2. 5 donne per strada
3.6. Munch
3.6.1. Precursore dell’espressionismo
3.6.2. Grido
3.6.2.1. Larva umana
3.6.2.2. Linee curve
3.6.2.3. Perdita di identità
3.6.2.4. Irrealismo crudo
3.6.3. Pubertà
3.6.3.1. Angoscia
3.6.3.2. Ombra alle spalle (morte)
4. La grafica
4.1. Lautrec e Mucha
4.1.1. Creazione di manifesti, essenziali, pochi colori, bidimensionali e che attirano l’attenzione
4.1.2. Mucha: Figura della donna angelo
5. Cubismo
5.1. Fondato da Picasso e Brack
5.2. Composizione di ricomposizione dello stesso soggetto
5.3. Caratteristiche generali
5.3.1. Realtà reinventata senza seguire il senso estetico della mente
5.3.2. Opere arte e tempo
5.3.3. Mostrare l’essenza della realtà in modo profondo
5.3.4. Ricerca e premeditazione
5.3.5. Arte per dare valore al pensiero
5.3.6. Uomo al centro
5.3.7. Cubismo analitico
5.3.7.1. Scomposizione di oggetti semplici secondo i principali piali che lo compongono
5.3.8. Cubismo Sintetico
5.3.8.1. Creazione di forme nuove ma che possiedo caratteristiche distintive derivanti da forme già note
5.3.9. Papier collès e collages
5.3.9.1. Applicazione su tela di materiali quali carta, stoffa, paglia, gesso
5.4. Picasso
5.4.1. Periodo Blu
5.4.1.1. Poveri in riva al mare
5.4.2. Periodo Rosa
5.4.2.1. Les demoiselles d’Avignon
5.4.3. Cubismo Analitico
5.4.3.1. Ritratto di Ambroise Vollard
5.4.4. Cubismo Sintetico
5.4.4.1. Sedia impagliata
5.4.5. Classicismo (Michelangelo e Raffaello)
5.4.5.1. Donne che corrono sulla spiaggia
5.4.6. Guernica
6. Futurismo
6.1. Linguaggio onomatopeico
6.2. Manifesto del Futurismo
6.3. Boccioni
6.3.1. La città che sale
6.3.1.1. Avanzamento della città verso l’alto
6.3.1.2. Tecnica divisionista: colori amalgamati come se spruzzati
6.3.2. Gli Stati d’animo
6.3.2.1. Astrazione, colore animato
6.3.3. Forme uniche della continuità e dello spazio
6.3.3.1. Dinamismo, potenzialità dell’uomo che mostra i suoi muscoli correndo e volume che sembra in continuo mutamento
6.4. Sant’Elia
6.4.1. Progetti di strutture futuristiche mia realizzate
6.4.1.1. Stazione d’aeroplani