1. Conceptos Clave
1.1. Comunicación
1.1.1. Accion y efecto de comunicar algo. Transmision de señales mediante un código común al emisor y receptor.
1.1.1.1. Comunicación Personal
1.1.1.1.1. Es el proceso en el cual el receptro se puede coportar como emisor, a la vez que éste se convierte en receptor.
1.1.1.2. Comunicación de Masas
1.1.1.2.1. Proceso donde no hay capacidad de interaccion del emisor y del receptor. dentro del mismo.
1.2. Proceso de Comunicación
1.2.1. Emisor, Receptor
1.2.1.1. En todo proceso de comunicación intervienen esencialmente dos personajes que ejercen esta; el EMISOR que es la persona que genera el mensaje, y el RECEPTOR quien lo recibe.
1.2.2. Mensaje
1.2.2.1. El mensaje en si para llegar de un emisor al receptor, debe ser conducido a traveés de un CANAL o MEDIO.
1.2.3. Ruido
1.2.3.1. El ruido es un estimulo que interfiere con el proceso de compartir algun mensaje. Este puede ser fisico o psicologico.
1.3. Comunicacion Oral y Escrita
1.4. Comunicación Visual
1.4.1. El diseño en la comunicación Visual es una diciplia dedicada a la producción de comunicaciones visuales, dirigida a afectar el conocimiento, las actitudes y el comportamiento de la gente.
1.4.2. Emisor
1.4.2.1. El emisor (diseñador) es parte de una estructura que condiciona su trabajo, este interactua con otras diciplinas, y el mensaje es el resultado de un sistema que tiene en cuenta la totalidad del proceso.
1.4.3. Medios
1.4.3.1. Son el vehiculo material que genera la circulación del mensaje, funciona condicionando al emisor tanto en sus posibilidades y limitaciones de codificación, como en la naturaleza y en los efectos posibles de la recepción.
2. El diseñador como comunicador
2.1. El diseñador mantiene la responsabilidad de comunicar sus ideas e interpretar las ideas de otros, de adaptarlas a una realidad específica y hacerlas tangibles para resolver alguna problemática.
2.1.1. La función de un diseñador es comunicar, transformar. Son “visuales” todo lo perciben con imágenes, colores, códigos. Lo que hace interesante la disciplina son los medios con los que se puede expresar, puede ser con una fotografía, una ilustración, una animación, un texto, etc.
2.2. Para esa fusión nos valemos del análisis, abstracción y configuración. Siempre habrá que mantener un lenguaje muy claro y preciso para no desviar alternativas o soluciones.
3. Perfil del diseñador gráfico
3.1. Identidad corporativa
3.1.1. Desde el logotipo hasta el naming pasando por la tipografía empleada, todo importa para captar la atención del consumidor de nuestro producto o servicio y, en este sentido, el diseño gráfico se convierte en imprescindible.
3.2. Artes Gráficas
3.2.1. Se suele considerar que las artes gráficas (en su sentido más estricto) están desfasadas, pero nada más lejos de la realidad. Las técnicas de grabado y dibujo y otros recursos dedicados a la impresión siguen ofreciendo todavía numerosas opciones y demuestran que la innovación no conoce límites.
3.3. Diseño Editorial
3.3.1. Prensa, revistas y otras publicaciones necesitan el diseño gráfico para vestir sus publicaciones con la mayor coherencia y acierto posible e, incluso, algunos medios priman el diseño a los propios contenidos y ofrecen una pieza exquisita a nivel visual.
3.4. Publicidad audiovisual
3.4.1. La realización y postproducción de vídeos publicitarios, clips musicales o videoarte es una manera de comunicación para las empresas en auge; más todavía, en una era donde la imagen manda sobre casi todo el resto de elementos compositivos de nuestras pantallas.
3.5. Animación 2D y 3D
3.5.1. Las animaciones 2D y 3D, además, permiten utilizar diferentes texturas y acabados que resultan interesantes si son combinados con técnicas stop-motion, entre otras.
3.6. Diseño web y de apps
3.6.1. La experiencia de usuario y el diseño adaptable es fundamental, además, en cualquier proyecto multimedia.
3.7. Packaging
3.7.1. Un packaging atractivo puede ser el factor definitivo que decida la futura compra, por lo que no es nada baladí su composición.