1. Tema 4. Primeras culturas
1.1. Prehistoria
1.1.1. La prehistoria es el gran período del principio humano, donde el hombre era analfabeto, no había escritura ni medios de comunicación escrita para dejar testimonio de su vida.
1.2. pinturas rupestres
1.2.1. Son aquellas pinturas hecha en la antigüedad, porque fueron hechas directamente sobre muros, techos y bloques pétreos naturales. Estos han lograron conservarse por haber sido pintados en cuevas o grutas que permanecieron largamente obstruidas, oscuras, con poco oxígeno y con recubrimiento de grasa animal.
1.3. Zoomorfismo
1.3.1. Acción de dar forma o apariencia animal a algo que por naturaleza no la tiene.
1.4. Antropomorfismo
1.4.1. Atribución de forma o cualidades humanas a lo que no es humano, en especial a divinidades, animales o cosas.
1.5. Pinturas monocromáticas.
1.5.1. Básicamente son como las pinturas paleolíticas: esquemáticas y enfocado a lo humano. La diferencia es que ya no se inclina con tal obsesión hacia el cuerpo femenino, sino que tiende a las diferencias de género; y poco a poco comienzan a mostrar gráficamente las diferencias sociales.
2. Tema 3.Valores culturales en las manifestaciones artísticas
2.1. Formalismo
2.1.1. define al arte como forma, en un impulso intelectual por deslegitimar las tendencias idealistas derivadas de la filosofía de Hegel y que entendían la práctica estética como una experiencia sentimental; postura que también defienden los románticos.
2.2. Iconografía
2.2.1. Se dirige al conocimiento de una determinada temática, con el objetivo de determinar el significado de las artes visuales.
2.3. Iconología
2.3.1. Se ocupa del origen, transmisión y significado profundo de las imágenes.
2.4. Línea del tiempo
2.4.1. Interpreta ordenadamente los hechos históricos. Permite visualizar los acontecimientos sucedidos por lugar geográfico, siglos, años, entre otros.
2.5. Lenguaje pictórico
2.5.1. Instrumento para poder interpretar los elementos que hay en la obra para ubicarlas temporalmente, entenderlas y traducirlas.
2.6. Procedimientos pictóricos
2.6.1. Son aquellas técnicas que usara en la obra, es decir, que cada autor elige tanto el tema, la forma y la técnica con la que pintará el cuadro que lo encasilla en una época y estilo.
2.7. Patrimonio cultural
2.7.1. Es un concepto variable, ya que no depende del tipo de objeto, arquitectura o monumento, sino del valor que la sociedad le atribuye en cada momento de la historia, determinándolo para ser protegido y conservado para la posteridad.
2.8. Patrimonio cultural intangible
2.8.1. Definido como el conjunto de creaciones basadas en la tradición de una comunidad cultural expresada por un grupo o por individuos y que reconocidamente responden a las expectativas de una comunidad en la medida en que reflejan su identidad cultural y social.
3. Tema 5.Primeras culturas de Oriente
3.1. Mazdeísmo
3.1.1. basada en las enseñanzas de Zaratustra, que planteaba la existencia de dos divinidades, “el bien” y “el mal”, creando una dualidad entre el día y la noche.
3.2. hipogeos
3.2.1. tumbas que se construían dentro de montañas con corredores, vestíbulos y cámaras secretas, donde básicamente se conservaban los huesos de la persona muerta.
3.3. Arquitectura antigua
3.3.1. Es el período donde la arquitectura y la escultura se fusionaban entre sí, luciendo grabados de la naturaleza, animales reales o fantásticos.
4. Tema 1. Introducción al estudio artístico
4.1. Historicismo
4.1.1. Doctrina que busca los datos concretos, explora los hechos históricos considerando la importancia de la historia en el destino del hombre y la sociedad.
4.2. Positivismo
4.2.1. Hace referencia en el énfasis de lo positivo, de lo que se puede pensar, medir y verificar.
4.3. Formalista
4.3.1. Es una consecuencia del idealismo alemán y basa su investigación en las características visuales, que es la forma.
4.4. Iconológico
4.4.1. Filosofía que tiene como base la importancia del símbolo como medio de representación. Se basa en la diferencia entre iconografía (descripción y primera interpretación del significado del objeto) e iconología (la ciencia que estudia un objeto, como su origen, referencias, valores de interpretación, etc.).
4.5. Obra de arte
4.5.1. Es el resultado de muchos componentes que reflejan la visión de cada creador, constituyendo un valor incalculable cuando se quiere entender la cultura y la época en la que fue creada para poder lograr una crítica.
4.6. Motivación
4.6.1. Son las necesidades materiales, culturales, espirituales y sociales que llevaron al autor en un determinado momento a crear una obra de arte.
4.7. Antropología
4.7.1. La antropología es la ciencia que estudia los aspectos físicos, sociales y culturales de una sociedad o comunidad humana, pero intenta entender el arte y la estética del arte como un aspecto de la actividad y la experiencia del hombre, tomando en cuenta la diversidad de sus expresiones.
5. Tema 2. Criterios de análisis
5.1. Historiador de arte
5.1.1. Es un experto en el valor histórico. Se basa en estudiar la obra de arte, luego investiga y plasma sus estudios, para que al final restaure y conserve la obra.
5.2. Restaurador de arte
5.2.1. Trabaja en la conservación, tratamiento, prevención y cuidado de las obras.
5.3. Museógrafo
5.3.1. Es quien cuida el correcto funcionamiento y organiza las exposiciones, tanto permanentes como temporales en un museo.
5.4. Museólgo
5.4.1. Es una figura esencial para cualquier museo; es quien investiga, cataloga y conoce profundamente el patrimonio cultural que posee el museo donde se encuentra.
5.5. Arte
5.5.1. Es una actividad con fin estético y comunicativo que expresa sentimientos, ideologías, experiencias y recrea la realidad en formas bellas, valiéndose de la materia, imagen o sonido. El arte es un componente de la cultura y éste varía según la época, el país y el conocimiento.
5.6. Simbolo
5.6.1. Es un pictograma con algún significado propio