1. Arquitetura Barroca
1.1. arquitetura barroca está entre as principais formas de manifestação da contrarreforma religiosa católica por meio da arte. Esta manifestação integra o movimento barroco, que começou em Roma em 1600 e espalhou-se por toda a Europa e América Latina.
1.1.1. Principais Características
1.1.1.1. Extravagância Incomum e irregular Uso do movimento Proximidade do real Aplicação da curva em oposição à ideia estática dos prédios As igrejas do período barroco são marcadas por abóbadas, arcos e contrafortes Tentativa de levar o observador a se imaginar no infinito Efeitos cenográficos teatrais Mistura da pintura e da escultura Manipulação da luz
1.2. Escultura Barroca
1.2.1. A escultura barroca elevou a arte à intensidade da perfeição. Integra o movimento barroco, que começou em Roma por volta de 1600 e foi difundido por toda a Europa. Além da escultura, o estilo barroco influenciou a pintura, a arquitetura, a música e a literatura. Esse movimento foi impulsionado pela Igreja Católica e integrou a contra-reforma na arte.
1.2.1.1. Características Gerais
1.2.1.1.1. Onipresença e dinamismo Intensidade sem limites Evidência da violência e do drama Combinação da escultura com a arquitetura Criação de uma linguagem artística única inaugural na maneira de esculpir Sistematização da linha horizontal nas estátuas para complementar as partes superiores dos edifícios Efeitos extravagantes, com fortes curvas e decoração luxuosa.
2. Guilherme Fabiano Ibarra Silva -1°D
3. Quando surgiu:
3.1. Desenvolveu-se no século XVII em uma época bastante significativa para a civilização no Ocidente, pois nesse momento ocorriam grandes transformações que revolucionaram a sociedade vigente.
3.1.1. Principais Características da Arte Barroca
3.1.2. Por ter se desenvolvido em diversos lugares, o estilo barroco não possui um caráter homogêneo. Existem várias diferenças entre a produção realizada por cada artista em localidades distintas. Apesar disso, algumas característica marcantes se repetem:
3.1.2.1. Predomínio de temas religiosos; Riqueza nos detalhes e formas; Expressões dramáticas das personagens retratadas; Preferência pelas curvas e contornos em detrimento das figuras geométricas; Importância da iluminação e o jogo de luzes e sombras; Uso de contrastes a fim de evidenciar a proximidade do divino com o humano