cinquecento

1. la pintura

1.1. caracteristicas generales

1.1.1. los artistas

1.1.2. reforma y contrareforma

1.1.2.1. propaganda d l iglesia

1.1.3. focos artosticos

1.1.3.1. Roma

1.1.3.2. Venecia

1.2. Caracteristicas tecnicas

1.2.1. oleo sobre lieno

1.2.2. iners sobre la luz

1.2.2.1. claroscuro

1.2.3. monumentalidad

1.2.4. bellea ideal

1.2.5. sfumatto

1.2.6. el paisaje se integra en la composicion

1.3. autores y obras

1.3.1. alto renacimiento

1.3.1.1. Leonrdo DA Vinci 1452/1519

1.3.1.1.1. fue símbolo de la mentalidad renacentista y fue un estudioso de la naturaleza. Aunque influida por la pintura del Quattrocento la obra muestra un nuevo interés por los elementos naturales en el cuadro cuyo resultado es de un estudio científico. La composición de la obra fue inspirada por la adoración de los magos de Botticelli . Estableció tres tipos de perspectivas: la lineal, la jerárquica, y la del color con lo que puso las bases de la perspectiva aérea. También aplicó la técnica del sumario o difuminado de las formas según se alejan creando un aire de misterio por la sensación que tienen las figuras al quedar sumergidas en la atmósfera de la luz del cuadro. Sus composiciones son claras y geométricas. Consigue mediante expresiones, miradas y gestos una perfecta unida emocional. Aparte realizó retrato de la mujer como el de “LA Gioconda “ el retrato en tres cuartos de perfil fue una de sus muchas innovaciones y aportó movimiento.

1.3.1.2. Rafael Sanzio 1483/1520

1.3.1.2.1. fue pintor y arquitecto, como inspector de antigüedades se interesó en el estudio y conservación de los vestigios grecorromano. Su estilo se basaba en la claridad y equilibrio compositivo, amplitud espacial, figuras blandas y la búsqueda de la belleza ideal. Es influenciado por distintos maestros en una etapa temprana como Perugino del que toma el aire sereno y equilibrado. Su segunda etapa busca ante todo la grazia o belleza equilibrada y serena. Sus Madonnas recogen las novedades de Leonardo en lo que se refiere a composición y claroscuro, añadiendo una característica dulzura. En su tercera etapa se manifiesta la presencia de la arquitectura clasicista y el dominio de la perspectiva . Rafael también hizo uno de retratos como el “Retrato de Baltasar” . E, retrato es un tema que desarrolla a lo ,argot de su vida y hace un uso del carácter psicológico.

1.3.1.3. Miguel Angel 1475/1564

1.3.1.3.1. Logra la unidad por las relaciones temáticas de la narración y por las figuración de las formas arquitectónicas. Las figuras son enormes y vigorosas, con un poderoso dibujo. Usa un canon musculoso y los colores son estridentes, fuertes y chillones además de bruscos y violentos contrastes de claroscuro. Sus primeras obras fueron “Tondo Doni” Y “Batalla de Cascina”. Elimina el paisaje y concentra todo su interés en la energía del modelado, pinta volúmenes netos, bien delimitados, con un excelente dominio del dibujo, crea violentos es corzos y destaca por el movimiento, en el que no hay reposo ni quietud, todo es dinamismo. Una de sus obras más importantes fue la Capilla Sixtina cuyo tema iconográfica fue la historia de la humanidad.

1.4. la escuela veneciana

1.4.1. uso del color para coseguir la realidad

1.4.2. sentidos

1.4.3. oleo sobre lienzo

1.4.4. profundiza en la perspectiva aerea

1.4.5. utilizacion del color

1.4.6. composiciones equilibradas

1.4.7. perssoajes vouptuosos

1.4.8. autores y obras

1.4.8.1. Giorgione 1477/1510

1.4.8.1.1. Es el iniciador de la escuela Veneciana del siglo XVI, el paisaje es parte fundamental. Una obra suya fue la tempestad

1.4.8.2. Tiziano 1490/1576

1.4.8.2.1. se vio inmerso en los ideales de la contrate forma. Sus rasgos más característicos eran las figuras monumentales, una pincelada muy suelta, colorido rico y brillante y era genial a la hora de captar las texturas de los tejidos, una obra características es “La Venus de Urbino ”

1.4.8.3. Jacopo Tintoretto 11518/1594

1.4.8.3.1. maneja diferentes iluminaciones y toma de Miguel Ángel las anatomías Y Posturas Difíciles. De el destacamos el “Hallazgo del cuerpo de San Marcos”

1.4.8.4. Paolo Verones 1528/1588

1.4.8.4.1. El es el gran decorador de la escuela Veneciana que busca una gama de color clara y fría. Es el pintor del lujo y realiza “Las bodas de Caná”.

1.5. manierismo

1.5.1. caracteristicas generales

1.5.1.1. anticlasicismo

1.5.1.1.1. gusto por lo sofisticado

1.5.1.1.2. busqueda de lo anomalo

1.5.1.1.3. tendencia al alargamiento

1.5.1.1.4. expresividad y dramatismo

1.5.1.1.5. ritmos ondulantes

1.5.1.1.6. individualismo

1.5.2. autores y obras

1.5.2.1. Andrea del Sarto

1.5.2.1.1. en sus ltimasobras seaprecia las primeras tensiones manieristas

1.5.2.2. Jacopo Pontoro

1.5.2.2.1. figuras bruscamente modeladas y brillantes, colores frios y duros, espacio austero y aplantado

1.5.2.3. Rosso Fiorentino

1.5.2.3.1. paletismo religioo con un ambiente irreal rodeado por colores frios ypoco naturales

1.5.2.4. Agnolo Bronzino 1503/1572

2. la escultura

2.1. caracteristicas generales

2.1.1. esculturs clasicas

2.1.1.1. Apolo de Belvedere

2.1.1.2. el Laoconte

2.1.2. grandosidad

2.1.3. monumentidad

2.1.4. recuperacion del desnudo y representaciones heroicas y gigantescas

2.1.5. dos periodos

2.1.5.1. renacimiento clasico

2.1.5.1.1. calma y serenidad

2.1.5.1.2. eqquilibrio y estabilidd

2.1.5.1.3. proporciones clasicas

2.1.5.1.4. unico punto de vista ideal

2.1.5.2. manierismo

2.1.5.2.1. mayor inestabilidad

2.1.5.2.2. mayor movimiento

2.1.5.2.3. presencia de emociones

2.1.5.2.4. sinuosidad

2.1.5.2.5. compossiciones helicoidales

2.2. autoresy obras

2.2.1. Miguel Angel 75/1564

2.2.1.1. elmas grande escultor del siglo XVI. participo del clasicimo humanista, del manierismo y de la problematica contrarreformista. sus esculturas revelan un perfecto conocimiento de la anatomia. considera la escultura como una purificacion del espiritu.tambien es caracteristico la expresion de la cara en la que destaca mirada terrible denominada terribilita. sus primeras obras realizadas en Florencia fueron relieves de la Virgen de la escalera y la Batalla de los centauros y lapitas

2.3. manierismo

2.3.1. caractersticas generaes

2.3.1.1. latension frente al equilibrio clasico

2.3.1.2. la concentracion espacial frente a la amplitud

2.3.1.3. la voumetria frente a la gracilidad

2.3.1.4. la expresividad frente al idealismo

2.3.1.5. la inquietud y la zozobra frente al orden

2.3.1.6. incorporcion en la obra de lineas onduladas

2.3.1.7. las figuras presentan siluetas helicoidales, formas serpentinatas

2.3.2. autores y obras

2.3.2.1. Benvenuto Cellini 1500/1574

2.3.2.1.1. fue sobre todo un gran orebe. llego a ser discipul de Miguel Angel en Roma su obra mas conocida es el Perseo

2.3.2.2. Juan de Bolonia 1529/1608

2.3.2.2.1. realizo un profundo estudio de la antiguedad clasica, quetomo comoodelo. se vio muy influido por Miguel Angel yel dinamismode su obra y desarrol unestilo mas refinado y elegante. usa una linea serpentinata y produce un multiplicidad de puntos de vista

3. contexto historico

3.1. dos periodos

3.1.1. alto renacimiento

3.1.1.1. el artista

3.1.1.1.1. grandeza

3.1.1.1.2. versatiidad

3.1.1.1.3. capacidad personal

3.1.1.2. epoca de cambios

3.1.1.2.1. gobiernos mas absolutistas

4. Arquitectura

4.1. alto renacimiento

4.1.1. caracteristicas generales

4.1.1.1. el papado

4.1.1.1.1. fomentan un arte triunfal

4.1.1.1.2. preocupacion por la grandiosidad

4.1.1.2. menos ornamental

4.1.1.3. mas monumental

4.1.1.4. busqueda de la pereccion

4.1.1.5. equilibrio, armonia, robustez y predominio de la arquitectura

4.1.1.6. volumenes con sentido plastico

4.1.2. autores y obras

4.1.2.1. Donato Bramante 1444/1514

4.1.2.1.1. fue un arquitecto del renacimiento perteneciente al Cinquecento y trabajó en la Corte de Federico de Montefeltro, con las ideas de Miguel Ángel y Alberti. Su arquitectura es orden, medida, proporción, masa, puro contraste de vacíos y llenos. Se caracteriza por la preferencia de superficies sencillas, intentando reducir la arquitectura a su estructura, sin decoración y tiene un estilo severo y monumental. Una obra característica de este autor fue “templete de San Pietro in Montorio”.

4.1.2.2. Antonio De Sangallo el joven 1484/1546

4.1.2.2.1. utiliza las formas clasicas pero con total libertad. Al ser esencialmente escultor, dota a sus construcciones deun gran valos plastico. La libertad de la que hace gla lo convierten en un manierista. Una obra es el palacio Farnesio

4.2. manierismo

4.2.1. caracteristicas generales

4.2.1.1. la maniera de Miguel Angel se extiende

4.2.1.1.1. coexistencia de plantas basilicales y centralizadas

4.2.1.1.2. efecto de capricho y fantasia

4.2.1.1.3. interpretacion personal

4.2.1.1.4. nuevo mecenazgo

4.2.1.1.5. desarrollo de a tratadistica

4.2.2. autores y obras

4.2.2.1. Jacopo Sansovino 1486/1580

4.2.2.1.1. sigue incorporando los elementos clasicos, estructuras diafanas y profusa decoracion escultorica

4.2.2.2. Miguel Angel Buonarroti 1475/1564

4.2.2.2.1. escultor, escritor, arquitecto y pintor, arranca dentro delos anones del renacimiento pleno, pero su desbordante y creativa personalidad le hacen adentrarse muy pronto dentro del Manierismo. en la corte humanistica delos Medicis se sumerge en el estudio del mundo clasico loque le impregna de neoplatonismo. su obra caracteristica fue la basilica deSan Pedro del Vaticano

4.2.2.3. Andrea Palladio 1508/1580

4.2.2.3.1. su obra sera de las mas influyentes en el neoclasicismo por la formulacion de un tipode edificio singular, la villa, y de un lenguaje arquitectonico que se repetira sin cesar en los siguientes siglos. su rasgo mas caracteristico sera la repeticion del motivo palladiano, un arco de medio punto situado entre dos dinteles y la logica paladiana. una obra suya fue la villa Capra