1. Técnica extracotidiana de inculturación y aculturación
1.1. A partir de los movimientos que son más complejos y amplifican la presencia de un cuerpo en una situación de representación (máximo gasto enérgico), Barba elabora su teoría de las técnicas extracotidianas con 2 puntos de partida:
1.1.1. TEORÍA DE LA INCULTURACIÓN
1.1.1.1. Crea sobre el escenario una presencia que toma como punto de salida la coherencia de la vida cotidiana.
1.1.2. TEORÍA DE LA ACULTURACIÓN
1.1.2.1. Busca crear una otra cultura física. Distorsiona la apariencia para recrearla sensorialmente más real, fresca y sorprendente.
2. Vsevolod Meyerhold y la corriente simbolista
2.1. Meyerhold fue un actor, director y teórico teatral que impulsó el antinaturalismo, en contra del naturalismo que promovía Stanislavski.
2.2. En 1902, abandonó el Teatro de Arte de Moscú por:
2.2.1. Su inconformidad respecto al entrenamiento actoral naturalista.
2.2.2. Su fuerte atracción por la corriente simbolista.
2.3. Los principios fundamentales en las teorías de Meyerhold:
2.3.1. La formación actoral.
2.3.2. La relación con el espectador.
2.3.3. El carácter social (tercer teatro).
2.4. Meyerhold encontró en el simbolismo equivalentes plásticos con los cuales comunicar la realidad. Se interesaba por una composición plástica que no concordase con:
2.4.1. Las palabras
2.4.2. Gestos corporales
2.4.3. Texto hablado
3. Teatro de la convención consciente
3.1. El interés de Meyerhold por la plástica y la estilización de la realidad lo llevaron a concebir un nuevo teatro de “convención consciente”, que en su concepto podía remediar la indisciplina actoral del teatro naturalista, promoviendo la disciplina en un “realismo convencional”.
3.1.1. Este concepto nace de la necesidad de sacar a los actores de la anarquía del teatro naturalista para llevarlos a una toma de conciencia en cuanto a los principios organizativos de un teatro de realismo convencional.
3.1.1.1. Para los símbolos en escena, deben existir una serie de convenciones tanto para el actor como para el espectador. Son como las reglas de un juego: se requiere consciencia sobre ellas y que sean respetadas.
3.1.2. El teatro de convención elabora puestas en escena donde el espectador, con su imaginación, debe completar de manera creativa el dibujo de las ilusiones dadas allí en escena.
3.1.2.1. De manera que se crea una experiencia tanto para el actor como para el espectador, sin que esto signifique que tiene que ser la misma para los dos.
4. Cotidianidad grotesca
4.1. El grotesco le permitió a Meyerhold aproximarse de forma insólita a la vida cotidiana.
4.1.1. La técnica cotidiana se transforma aquí por medio de la exploración de los contrarios, la cual pone en escena un contraste que implica una estilización de la realidad, llevando al espectador a resolver “el enigma de lo incomprensible”.
5. Pre-expresividad biomecánica
5.1. La biomecánica le permitió al actor adiestrar sus bases materiales por medio de una sinuosa técnica extracotidiana aculturada, tanto en aspectos físicos como psicológicos.
5.1.1. Los aspectos mentales son estudiados desde las leyes de la mecánica, donde toda acción hace partícipe al cuerpo entero.
6. Études biomecánicas aculturados
6.1. El ciclo OTKAS - POSYL - TORMOS - STOIKA, le permite al actor biomecánico no solo conocer la “economía” de la dinámica de su cuerpo, sino que además es el principio que da forma a las rutinas de ejercicios de mayor complejidad, llamadas études.
6.1.1. Meyerhold encuentra principios recurrentes en otras disciplinas y tradiciones teatrales para extrapolarlos a su propio trabajo, mientras que la lista completa de los 22 études permite constatar que la vida cotidiana es también un motor en la biomecánica:
6.1.1.1. 1. Tiro con arco 2. Salto sobre la espalda de un compañero y transporte de la carga 3. Caer, atrapar y lanzar una piedra 4. Golpe de puñal 5. La bofetada 6. Dar la vuelta con la pierna inclinada y de rodillas de un compañero 7. Juego de los bastones 8. Lanzar un balón al aire 9. Lanzar una piedra 10.Saltar sobre el pecho del compañero 11. Juego con puñal corto 12. La cuadrícula 13. La cuerda 14. Los caballos 15. El patinador 16. Tropezar 17. El puente 18. La sierra 19. La falta 20. Funerales 21. El payaso 22. Salto del cordero
7. Otkas, posyl, tormos y stoika: acción biomecánica extracotidiana aculturada
7.1. La partitura mecánica OTKAS - POSYL - TORMOS - STOIKA, permitió al actor conocer, controlar y utilizar su cuerpo con una dinámica "económica" (expresada en la fórmula N = A1 + A2).
7.1.1. Desde el punto de vista expresivo, el actor pudo desarrollar con ello una “segunda técnica”, diferente a la cotidiana, para poder ejecutar instantáneamente las órdenes del director y del autor. Es por ello, y no porque se implique un menor gasto de energía, por lo que se habla de “economía”.
8. Étude del tiro con arco: principio de equivalencia extracotidiano
8.1. De los 22 études enumerados, se escoge el primero para ser analizado. La acción de tirar una flecha con un arco permite constatar que el actor biomecánico tenía muy presente en su trabajo a la vida cotidiana.
8.1.1. Todos los études en la biomecánica, empiezan y terminan de una misma forma mediante el dáctilo, que permite marcar el ritmo y tono muscular para el trabajo, poniendo al actor en un estado de preparación física y mental.
8.2. Al partir de una acción cotidiana y convertirla en una danza muy precisa, Meyerhold estaría utilizando en este étude el principio de equivalencia.
8.2.1. A través de este ejercicio, el alumno comenzaba a comprender por sí mismo, en términos de espacio, cómo adquirir autocontrol físico, desarrollaba elasticidad y equilibrio.
8.2.2. El ejercicio es un ejemplo de una secuencia de acciones que comprende intención, realización y reacción.
9. Meyerhold intercultural y la antropología teatral
9.1. Gracias a sus precursores, la antropología teatral deriva de otras tradiciones interpretativas del Oriente indicaciones útiles para el actor.
9.1.1. Desde Meyerhold con el teatro japonés.
9.1.2. Antonin Artaud con las danzas balinesas.
9.1.3. Beltrot Brecth con el teatro chino.
9.1.4. Grotowski con la India.
9.2. Meyerhold llevó a cabo un viaje transcultural, recurriendo tanto a referencias orientales como occidentales. Así, encuentra unos principios claves para que el actor sepa cómo moverse en el escenario.
9.2.1. Barba recurre a autores que se dirigen a Oriente para encontrar principios recurrentes en sus respectivas técnicas teatrales, desarrollando una nueva visión que sintetizaría posteriormente en su antropología teatral.
9.3. Meyerhold no se preocupó solamente por la técnica teatral, sino que, en su interés por encontrar esos principios que retornan, propuso el concepto de escenología, en alusión a la ciencia y teoría de la puesta en escena.
9.3.1. Se trataría de una ciencia que abarca todos los elementos involucrados en la creación de una puesta en escena:
9.3.1.1. Dramaturgia
9.3.1.2. Dirección
9.3.1.3. Actuación
9.3.1.4. Escenografía