1. Antiguedad
1.1. EGIPTO
1.1.1. Instruida por faraones
1.1.2. Altamente calificada
1.2. GRECIA
1.2.1. Importada de Egipto
1.2.2. Importante Platon
1.3. ROMA
1.3.1. Vista como sospechosa
1.3.2. Nace la danza mímica
2. Edad media
2.1. La Iglesia fue ambivalente
2.1.1. Rechazaza y prohibida
2.1.1.1. Igualmente continuo existiendo camuflada en distintos nombres
2.1.2. Intentaron incorporar danzas de tribus del norte
3. Siglo XX
3.1. Primera mitad del Siglo XX
3.1.1. DANZA MODERNA
3.1.1.1. Es una expresión corporal artística
3.1.1.2. Movimientos de libre expresión y fluida de estados, emociones, metáforas o ideas abstractas
3.1.1.3. 4 Técnicas
3.1.1.3.1. Duncan
3.1.1.3.2. Graham
3.1.1.3.3. Hawkins
3.1.1.3.4. Limon
3.2. Post guerra mundial y 2da mitad del Sigo XX
3.2.1. DANZA CONTEMPORÁNEA
3.2.1.1. Relación profunda entre el hombre y el todo
3.2.1.2. Reacción contra el Ballet clásico
3.2.1.2.1. Se aleja del estricto criterio tradicional, se aleja de las reglas academicas
3.2.1.3. Portadora de la comunicación
3.2.1.3.1. Mucha expresividad
3.2.1.4. No se ejecuta solo en vertical
3.2.1.5. Destaca por simplicidad y elegancia
3.2.1.6. Mucha intensidad en la interpretación escénica
4. Renacimiento
4.1. Nace el BALLET o DANZA CLASICA
4.1.1. Surge en Italia
4.1.2. 1era Real Academia de Danza (Francia 1661)
4.1.3. Movimientos que se basan en el control total y absoluto del cuerpo
4.1.4. Características
4.1.4.1. Mucha formación técnica
4.1.4.2. Vestuario propio: leotardos y mallas
4.1.4.3. Zapatillas en media-punta y después en punta
4.1.4.4. Huesos de tobillos y pies muy fuertes
4.1.5. 4 Metodos
4.1.5.1. Escuela Danesa
4.1.5.1.1. Destaca por la rapidez de los pies
4.1.5.2. Escuela Italiana
4.1.5.2.1. Continuidad del flujo de movimiento en los desplazamientos y el centro e gravedad
4.1.5.3. Escuela Rusa (Vaganova)
4.1.5.3.1. Desarrolla elasticidad muscular extrema
4.1.5.4. Escuela Americana
4.1.5.4.1. Mucha influencia de Italia y Rusia
4.1.6. 3 Géneros (por Noverre)
4.1.6.1. Danza Noble o Seria
4.1.6.1.1. Conlleva el carácter de la tragedia
4.1.6.2. Danza Mixta o Semi-seria
4.1.6.2.1. Comedia noble o alta comedia
4.1.6.3. Danza Grotezca
4.1.6.3.1. Se basa en el género cómico, alegre y placentero
4.1.7. Pasos básicos:
4.1.7.1. Plié, Grand plié, Relevé, Pasaré, Arabasque, Tendú y Cambre
5. Características
5.1. Nace 10.000 a.c
5.1.1. Se observa en pinturas rupestres
5.2. Actividad humana
5.3. Polimorfica
5.3.1. Posee múltiples formas
5.3.1.1. Arcaicas
5.3.1.2. Clasicas
5.3.1.3. Modernas
5.3.1.4. Populares
5.3.1.5. Popularizadas
5.4. Universal
5.5. Motora
5.5.1. Expresa
5.5.1.1. Ideas
5.5.1.2. Sentimientos
5.5.1.3. Emociones
5.5.1.4. Estructura ritmica
5.6. Polivalente
5.6.1. Diferentes dimenciones
5.6.1.1. Arte
5.6.1.2. Educación
5.6.1.3. Ocio
5.6.1.4. Terapia
5.7. Compleja
5.8. Individual/Grupal
6. Importantes representantes
6.1. Ruth Saint Denis
6.1.1. Composiciones basadas en danzas de la India, Egipto y Asia
6.2. Mary Wigman
6.2.1. Inspirada en mundo asiático y oriental
6.2.2. Utilizó mucho las máscaras
6.3. Martha Graham
6.3.1. Técnica basada en relajación y contracción de la respiración
6.3.2. Trabajos abstractos y creaciones de temas místicos y psíquicos
6.4. Doris Humphrey
6.4.1. Técnica basada en la caída y recuperación natural de la posada humana
6.4.2. Danzas humorísticas y de contenido social
6.5. Merce Cunningham
6.5.1. Movimiento en la columna vertebral
6.5.2. Mezclo técnica Graham con ballet tradicional
6.6. José Arcadio Limon
6.6.1. Importante coreografo y y bailarín de la danza moderna estadounidense
6.7. Isadora Duncan
6.7.1. Bailo descalza
6.7.2. Dió origen la movimiento de danza moderna
6.8. Patricia Stokoe
6.8.1. EXPRESION CORPORAL
6.8.1.1. Danza libre como búsqueda de cada individuo
6.8.1.2. Danza al alcance de todos
6.8.1.3. Toda forma de expresión espontánea y cotidiana
6.8.1.4. A través de 3 núcleos
6.8.1.4.1. Cuerpo y movimiento
6.8.1.4.2. Cuerpo en comunicación
6.8.1.4.3. Cuerpo y creatividad