1. META
1.1. "El edificio levantado colectivamente, al que todos los oficios debían contribuir"
2. PRINCIPIOS
2.1. "La meta final de toda actividad artística es la construcción"
3. HISTORIA
3.1. Fundada en 1919 por Walter Gropius en Weimar, Alemania
3.2. Primera escuela reformada después de la guerra que retomó la actividad educativa en la nueva república.
3.3. Gropius quería educar jóvenes en la Bauhaus para dar curso a un proceso formativo de consecuencias sociales.
3.4. En su primera etapa, que va desde 1919 hasta 1923, hay una influencia notable del expresionismo.
4. FIESTA-TRABAJO-JUEGO
4.1. Itten impartía sis clase bajo la divisa: “El juego será fiesta - la fiesta será trabajo - el trabajo será juego”.
4.2. Ciertamente la cotidianidad de la Bauhaus de Weimar era interrumpida por abundantes acontecimientos de este orden.
4.3. 4 IMPORTANTES FIESTAS SEÑALABAN EL AÑO
4.3.1. La Fiesta de los farolillos
4.3.1.1. Se celebró por primera vez el 21 de junio de 1920, cumpleaños del poeta Weimar Johannes Schlaf y después se celebraría el 18 de mayo, el cumpleaños de Gropius.
4.3.2. El Solsticio de verano
4.3.3. La Fiesta de las cometas
4.3.4. El Recibimiento de la Navidad
4.4. La necesidad y pobreza de los alumnos es hoy inimaginable, Gropius se esforzaba en proporcionarles vestidos y comidas gratuitas, ya que muchos apenas podían pagar los costes de la Escuela.
5. MUJERES EN LA BAUHAUS
5.1. Las academias no podían negar el acceso a las mujeres después de la guerra y muchas mujeres empezaron a hacer uso de esas nuevas posibilidades.
5.2. “Ningún tipo de consideración con las damas; en el trabajo, todos artesanos, absoluta igualdad de derechos, pero también igualdad de deberes”, dijo Gropius en su primer discurso dirigido a los estudiantes en la Bauhaus.
5.3. En Septiembre de 1920 Gropius había propuesto en el Consejo hacer una selección dura en la admisión a la Escuela, sobre todo ya que había una elevada representación femenina.
5.4. Las mujeres eran enviadas directamente al telar después del curso preparatorio; aunque también podían hacer alfarería y encuadernación.
5.5. En la etapa de Weimar se dificultaba el acceso a la mujer, y las que lograban ser admitidas iban directo a los telares.
5.6. En arquitectura no se admitía ninguna mujer.
5.7. Los hombres temían una tendencia demasiado fuerte de la Escuela hacia lo artesano y veían la meta de la Bauhaus, la arquitectura en peligro.
6. PROFESORES
6.1. INICIARON EN 1919
6.1.1. JOHANNES ITTEN
6.1.1.1. Personaje más importante de la primera fase de la Bauhaus, pintor y docente, en Viena tenía una escuela de arte privada, estudió pintura. Profesor Adolf Hoelel, influyó en su didáctica del arte y sus clases de composición.
6.1.1.2. Sus clases pronto se convirtieron en la espina dorsal de la educación y repercutieron en el trabajo de los talleres.
6.1.1.3. PRINCIPIO PEDAGÓGICO DE ITTEN: "Intuición y método" "Capacidad de vivencia subjetiva y capacidad de reconocimiento objetivo"
6.1.1.4. HORAS DE CLASES ESTRUCTURADAS EN TORNO A 3 PUNTOS CENTRALES
6.1.1.4.1. BOCETOS DE NATURALEZA Y LA MATERIA
6.1.1.4.2. ANÁLISIS DE VIEJOS MAESTROS
6.1.1.4.3. CLASE DE DESNUDO
6.1.1.5. CURSOS INTRODUCTORIOS DE ITTEN EN LA BAUHAUS
6.1.1.5.1. Itten enseñaba leyes del color y la forma de la composición y la configuración.
6.1.1.5.2. Lo estimulante del entonces novedoso sistema educativo de Itten venía de su pedagogía reformada y de los artistas de la vanguardia.
6.1.1.5.3. El aprendizaje desarrollado por Itten buscaba que el alumno encontrara su propio ritmo y desarrollara una personalidad armónica.
6.1.1.6. Abandona la Bauhaus en 1923
6.1.2. LYONEL FEININGER
6.1.2.1. Conocido como pintor expresionista, sus cuadros eran polémicos por su radicalismo, se encargaba del Taller de impresión.
6.1.3. GERHARD MARCKS
6.1.3.1. Era un escultor que apoyaba las ideas de Gropius, sin embargo, también se consideraba un artista conservador. Interesado en la artesanía, trabajó en una fábrica de porcelana y este se encargaba del Taller de cerámica.
6.1.4. GERTRUD GRUNOW
6.1.4.1. Empezó a dar clase por deseo de Itten. él la conoció meses antes y se había asombrado de la afinidad de sus concepciones. Empezó como ayudante, dio la clase “Teoría de la armonización”, la cual se basaba en que hay un equilibrio universal arraigado en el ser humano de colores, tonos y sensaciones y formas.
6.2. INICIÓ EN 1920
6.2.1. GEORG MUCHE
6.2.1.1. Tuvo un éxito temprano en la galería berlinesa “Der Sturm" (La Tempestad), inició dando varios talleres y en el curso preparatorio. Se unió al círculo de Itten para apoyarle, y se convirtió en su amigo y admirador.
6.3. INICIARON EN 1921
6.3.1. PAUL KLEE
6.3.1.1. Este en cierto punto asistió a una clase de Itten y retomó la idea en sus propias clases.
6.3.2. OSKAR SCHLEMMER
6.3.3. LOTHAR SCHREYER
6.3.3.1. Se dio a conocer como "Artista de la Sturm", él se encargó del Taller de Teatro.
6.4. INICIÓ EN 1922
6.4.1. WASSILY KANDINSKY
6.4.1.1. Era considerado máximo representante de la pintura abstracta. También estas formas fueron ineludibles de sus clases.
7. TALLERES
7.1. TALLER DE TEATRO
7.1.1. Considerado parte ineludible de la Bauhaus como un todo, contrapeso ideal de la "construcción".
7.2. Gropius se enfrentaba con dificultades financieras constantemente.
7.3. Solo los talleres de encuadernación, impresión gráfica y textil tenían inventario aún después de la guerra, cuando se destruyó y se perdió gran parte del mobiliario de los talleres.
7.3.1. TALLER DE ENCUEDERNACIÓN
7.3.1.1. Propiedad de Otto Dorfner, maestro encuadernador, quien había cerrado un trato con la Bauhaus, según el cual él se encargaba de la formación de los aprendices.
7.3.2. TALLER TEXTIL
7.3.2.1. Los telares pertenecían a la profesora de trabajos manuales Helena Börner, también la escuela cerró un trato con ella y más adelante compró sus telares.
7.4. A finales de 1920, se pudo recomenzar a trabajar en Dornburg en los talleres de carpintería, pintura en vidrio y alfarería de Dornburg.
7.5. El Consejo de Maestros decidió que a partir de octubre de 1920 era obligatorio el semestre preparatorio de Itten para luego pasar a los talleres.
7.6. Luego se introdujo un curso obligatorio de forma, del cual se encargaban Georg Muche e Itten, este era para los alumnos que ya estaban en los talleres.
7.7. TALLER DE DIBUJO
7.7.1. Teoría impartida por Gropius y la práctica estaba en manos de Adolf Meyer.
7.8. Se dio una segunda reforma en octubre de 1920, el Consejo decidió que a cada taller le correspondería un maestro determinado para la clase de forma.
7.9. MODELO EDUCATIVO BIPOLAR
7.9.1. Clases paralelas con un artista y un artesano brindan al alumno una enseñanza más completa que la que habría obtenido de un solo maestro; surgían diseños trabajados tanto desde el punto de vista formal como artesano.