ARTE DE LA ANTIGUA GRECIA

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ARTE DE LA ANTIGUA GRECIA por Mind Map: ARTE DE LA ANTIGUA GRECIA

1. Arquitectura

1.1. El templo fue, sin lugar a dudas, uno de los legados más importantes de la arquitectura griega a occidente.

1.2. TEMPLO

1.3. Era de una forma bastante simple: una sala rectangular a la que se accedía a través de un pequeño pórtico (pronaos) y cuatro columnas que sostenían un techo bastante similar al actual tejado a dos aguas. En los comienzos éste fue el esquema que marcó los cánones.

1.4. La construcción jónica, de mayores dimensiones, descansaba sobre una doble hilera de columnas, algo más estilizadas, también de fuste acanalado y con un sólido basamento. El capitel culminaba en dos gráciles volutas y los frisos se hallaban decorados con relieves. Más adelante, en el período clásico ( siglos V y IV a. C. ), la arquitectura griega arribó a su máximo apogeo. A los dos órdenes ya conocidos se sumó el "corintio", con su típico capitel terminado en hojas de acanto.

2. Escultura griega

2.1. Las primeras esculturas griegas (siglo IX a. C.) fueron pequeñas figuras humanas hechas en materiales muy maleables tales como la arcilla, el marfil o la cera.

2.2. ESCULTURA

2.3. Estas figuras guardaban una gran similitud con las esculturas egipcias que habían servido de modelo. Con la llegada del clasicismo ( siglos V y IV a. C. ),

2.4. ESCULTURA

2.4.1. Inspirada en escultura egipcia en postura, proporción y tamaño. Habitual representación de jóvenes de ambos sexos. Además de la escultura exenta los relieves son importantes.

3. Caracteristicas

3.1. El hombre como medida de todas las cosas

3.2. Es naturalista.

3.3. A escala humana, no es colosal.

3.4. Tenían finalidad práctica, aunque perseguían la belleza.

4. Pintura

4.1. Para hablar de la pintura griega es necesario hacer referencia a la cerámica, ya que precisamente en la decoración de ánforas, platos y vasijas, cuya comercialización era un negocio muy productivo en la antigua Grecia, fue donde pudo desarrollarse este arte.

4.2. EDIPO INTERROGADO POR LA ENFINGE

4.2.1. Las escenas se organizaron en franjas horizontales paralelas que permitían su lectura girando la pieza de cerámica. Con el reemplazo del punzón por el pincel los trazados se volvieron más exactos y detallistas. Las piezas de cerámica pintadas comienzan a experimentar una notable decadencia durante el clasicismo (siglos IV y V a. C.) para resurgir triunfantes en el períodohelenístico (siglo III), totalmente renovadas, plenas de color y ricamente decoradas.

4.3. CRÀTERA

4.3.1. Se incluyó la figura humana, de un grafismo muy estilizado. En medio de las nuevas tendencias naturalistas, ésta cobró mayor importancia al servicio de la representaciones mitológicas.