1. ESPACIO
1.1. Su función es limitar y definir con movimientos del cuerpo los espacios que se van ocupando en el baile; teniendo con ello dos tipos de espacio, el parcial, donde no hay desplazamientos o el total, donde se tomará conciencia de ocupar todo el espacio con desplazamientos grandes o pequeños.
1.1.1. Lineas
1.1.1.1. Son las lineas(curvas,rectas,en zigzag,inconexas o al azar) en los movimientos para marcar la trayectoria en el espacio
2. TIEMPO
2.1. Su función es la duración del movimiento, pasos, coreografía, baile o danzas, y se manifiesta también en cada uno de los ejercicios o rutinas que van desarrollando los bailarines en cada una de sus ejecuciones
2.1.1. Duración en el Tiempo
2.1.1.1. son los segundos,minutos y horas de duración de la danza
2.1.2. Relaciones en el Tiempo
2.1.2.1. son los movimientos que se pueden realizar al unisono, de momento, de manera continua, predecible o impredecible, rápida o lentamente
3. FORMA
3.1. Se ocupa para dar el diseño corporal, la forma gráfica de la coreografía, en los pasos, rutinas, vestuario, utilería.
4. RELACION LUZ-ESCURIDAD
4.1. La luz es un elemento que contribuye en buen grado a la creación de cualquier espectáculo televisivo o bien de aplicación multimedia para su difusión en directo.
4.1.1. ILUMINAR
4.1.1.1. La luz debe ser utilizada en un espectáculo para iluminar la escena, no para alumbrar
4.1.2. DIMENCIONAR
4.1.2.1. En un espacio a oscuras, lo primero que se percibe son las dimensiones de altura y anchura.
4.1.3. MODERLAR
4.1.3.1. Las sombras que proyecta un motivo iluminado ayudan a definirlo mejor
4.1.4. SELECCIONAR
4.1.4.1. Mediante un uso adecuado, fundamentalmente de la intensidad y la dirección de la luz, conseguiremos encauzar la mirada del espectador allí donde nos interese, intentando armonizar el trabajo de iluminación con la propuesta temática y estética del espectáculo en cuestión, jugar con distintas intensidades y direcciones de luz en diferentes zonas del escenario para cumplir este objetivo.
4.1.5. CREAR ATMÓSFERAS Y AMBIENTES
5. COLOR
5.1. Se ocupa para enfatizar o acentuar el carácter de la obra, danza o baile.Como elemento complementario al movimiento en el faldeo o giros para dar mayor lucidez al vestuario o accesorios.
6. CUERPO HUMANO
6.1. la danza ha presumido de contar con una herramienta única y capaz de generar movimientos fuera de lo cotidiano, dicho instrumento ha sido reconocido, formado, deformado y habituado a la práctica escénica, éste es sin duda: el cuerpo humano.
6.1.1. Partes del Cuerpo
7. MOVIMIENTO
7.1. Es importante el movimiento en la danza, ya que de él depende mucho la expresión corporal, pues el bailarín se vale de todas sus articulaciones para hacer extenciones o flexiones que le permitirán que el movimiento exprese un lenguaje al platicar las cualidades del movimiento en la representación.
7.1.1. Movimientos de bajo impacto