1. El montaje cinematográfico
1.1. Es un proceso que se utiliza para ordenar planos y secuencias de una película logrando transmitir lo que planeaba el guion, también transmite los efectos de la emociones, sensaciones de la película
1.1.1. Tipos de montaje
1.1.1.1. MONTAJE NARRATIVO: Cuenta los hechos. A veces cronológicamente, o mezclándolo con saltos al futuro o al pasado.
1.1.1.2. MONTAJE EXPRESIVO: Cuando marca el ritmo de la acción, rápido en las aventuras y acción, lento en el drama o suspense.
1.1.1.3. MONTAJE IDEOLOGICO: Cuando quiere utilizar las emociones, a base de símbolos, gestos, etc.
1.1.2. Formas de montaje
1.1.2.1. MONTAJE CREATIVO: Es la operación de ordenar sin tener en cuenta una determinada cronología, sino como recurso cinematográfico, previamente expresado en el guion o como una operación totalmente nueva, que tratará de dar coherencia, ritmo, acción y belleza a la obra fílmica.
1.1.2.2. MONTAJE POETICO: Cuando se realiza como una verdadera obra poética, causando reacciones en el espectador. Posee intención expresiva, según el cual los fragmentos se combinan de modo que la atención del espectador responda a las intenciones del realizador.
2. Los movimientos en el cine
2.1. Los movimientos en las cámaras de cine son un recurso audiovisual lo cual se refiere al desplazamiento de la cámara.. Su importancia principal es seleccionar que partes de una película se quieren mostrar al espectador, siendo así que cada movimiento tenga un objetivo diferente y específico
2.1.1. Movimientos dentro del aparato: Capaces de reproducir con exactitud el movimiento de los sujetos filmados: el paso rítmico del film detrás del objetivo y del obturador.
2.1.2. Movimientos del aparato: Sobre sí mismo otro recurso del lenguaje cinematográfico es el movimiento de la cámara sobre sí misma.
2.1.3. Movimientos externos, provocados fuera de la máquina: Cuando es la misma cámara la que se desplaza. El movimiento externo de la cámara se puede conseguir de muy diversos modos: mediante el travelling, con la grúa o montando la cámara en un helicóptero.
3. El sonido en el cine: diegético y extradiegético
3.1. SONIDO DIEGETICO: Es todo aquel sonido que forma parte de lo narrativo
3.2. SONIDO EXTRADIAGETICO: Es aquel sonido que no pertenece a la acción de la escena
3.3. Tipos de sonido en el cine
3.3.1. El sonido in: Proviene del interior de la Pantalla.
3.3.2. El sonido off: Exterior al mundo narrado.
3.4. SONIDO DIRECTO VERSUS EFECTOS DE SONIDO
3.4.1. SONIDO DIRECTO: Es el sonido que se registra durante la filmación, incluyendo los WILDTRACKS, que son ambientes o repeticiones de diálogo que se graban al margen de la imagen, para tener más recursos.
3.4.2. EFECTOS DE SONIDO: Son sonidos que, aunque parecen reales y remarcan la acción, están previamente creados, o son creados por un Foley Artist o artista de Efectos Sala.
4. Selección de la realidad
4.1. - Una película se compone de fonogramas. - Cada segundo, pasan 24 fotogramas por la pantalla, lo que quiere decir es que la velocidad de una película normal es de 24 imágenes.
4.2. la unidad básica del lenguaje cinematográfico es el plano, que se compone de muchos fotogramas (selecciones de realidad).
4.2.1. Los distintos tipos de planos con la cámara
4.2.1.1. PLANO PANORAMICO: Es una filmación que abarca muchos elementos muy lejanos.
4.2.1.2. GRAN PLANO GENERAL: Es una panorámica general con mayor acercamiento de objetos o personas.
4.2.1.3. PLANO AMERICANO: Personas tomadas de rodilla hacia arriba.
4.2.1.4. PLANO MEDIANO: Las figuras o personas están mucho más cerca, normalmente de cintura hacia arriba.
4.2.1.5. PRIMER PLANO: El rostro del actor llena la pantalla. Tiene la facultad de introducirnos en la psicología del personaje.
4.2.1.6. PLANO DETALLE: Primerísimos planos de objetos, flores, una nariz, un ojo, etc.
5. Angulación o ángulo visual
5.1. Es posicionar la cámara de manera que se pueda manipular
5.1.1. Tipos de ángulos
5.1.1.1. ANGULO NORMAL O NEUTRO: Es aquel en el que la cámara está a la misma altura de los ojos de los personajes.
5.1.1.2. ANGULO PICADO: Es aquel donde la cámara se pone encima del personaje, este ángulo tiene como función mostrar a los actores abatidos o minimizarlos.
5.1.1.3. ANGULO CONTRAPICADO: Se sitúa la cámara por debajo del personaje, a 45°, buscando la intención de magnificar o ensalzar al mismo.
5.1.1.4. ANGULO INCLINADO U HOLANDES: Aquí la cámara está inclinada, entonces la angulación también lo está y el plano que se obtiene también.
5.1.1.5. ANGULO CENITAL: Se coloca la cámara arriba del personaje. Este ángulo es utilizado para reflejar lo hermoso, así como también lo diminuto del objeto y/o persona.
5.1.1.6. ANGULO NADIR: La cámara se pone por debajo del personaje engrandeciéndolo o haciéndolo imponente.
5.1.2. Tipos de planos de angulación
5.1.2.1. PLANO EN PICADO: Cuando la cámara está sobre el objeto, en un cierto ángulo. El objeto está visto desde arriba. Suele emplearse a veces para destacar aspectos psicológicos, de poder, etc.
5.1.2.2. PLANO EN CONTRAPICADO: La cámara se coloca bajo el objeto, destacando este por su altura.
5.1.2.3. PLANO AEREO: Cuando la cámara filma desde bastante altura: montaña, avión, helicóptero, etc.
5.1.2.4. PLANO FRONTAL: Cuando la cámara está en el mismo plano que el objeto.