1. 3. Arte y belleza en la Edad Media
1.1. El concepto extendido de ars
1.2. El arte como vestigio de lo divino
1.3. De Música de San Agustín
1.4. El concepto de Belleza en la Edad Media
1.5. Estética de la proporción y de la luz
2. 4. Principales tesis de la Estética Moderna
2.1. Las ideas estéticas de Leonardo da Vinci
2.2. Las "Bellas Artes"
3. 5. El Concepto de lo Feo
3.1. La fealdad en el arte
3.2. La in_actualidad del concepto de belleza
4. 1. El concepto de arte
4.1. si bien el concepto de arte no es universal , si podemos decir que lo que es universal es la dimensión estética
4.2. a. Problematicidad actual del concepto de arte
4.3. b. Algunos rasgos definitorios
5. La estética comprende 2 regiones principales
5.1. regiones
5.1.1. la belleza
5.1.2. el arte
5.2. ¿a qué le damos más importancia hoy? ¿a la belleza o al arte?
5.3. ¿dónde estaba el acento en la edad Media, en la Antiguedad Clásica, en le Edad moderna? ¿en la belleza o en el arte?
5.4. ¿cuál de las dos estimula más el pensamiento?
6. 2. Arte y belleza en la Antigüedad
6.1. El concepto extendido de "técne"
6.1.1. El escultor era un technítes, un artífice, tanto como el carpintero y el constructor de barcos. No tenían la palabra téchne el sentido ilustre y excluyente de nuestra palabra arte. El artista no aparecía como alguien especial o diferente
6.1.2. El termino téchne, que cubría una amplia gama de oficios y de técnicas, designaba una habilidad productiva, una destreza tanto manual como mental.
6.1.3. Wladyslaw Tatarkiewicz
6.1.3.1. “Maestría” o “técnica” son términos que servirían, mejor que arte, para traducir la palabra téchne
6.1.4. el término Ars
6.1.4.1. Ars (término del que deriva nuestra palabra “arte”) es el correspondiente latino del griego téchne y al igual que este posee un amplísimo significado.
6.2. El concepto de "mímesis"
6.3. Platón: "mímesis y eidopoietiqué"
6.4. La metáfora del espejo
6.5. Críticas Platónicas al arte
6.5.1. Las críticas que Platón hace al arte se encuentran en su mayoría en la un dialogo de madurez en el cual busca restaurar el orden y la justicia de Atenas. Pues “era como si la sabiduría hubiera desaparecido de Grecia, vencida por República los sofistas
6.5.2. Werner Jaeger señala que la concepción del poeta como educador del pueblo griego fue desde sus inicios y se mantuvo. Un ejemplo de esto es Homero
6.5.3. Ideas generales
6.5.3.1. Platón manifestara una gran desconfianza hacia al arte, pero eso no quiere decir que niega su importancia
6.5.3.2. “El arte es importante en cuanto debe cumplir una función pedagógica. Debe contribuir a la paideia, a la formación del individuo.”
6.5.4. Críticas de Platón
6.5.4.1. Platón condena la subjetividad y la búsqueda de novedad. Exige al artista respetar la belleza basada en las leyes externas (matemáticas) que rigen el universo.
6.5.4.2. Valora la música, relacionada con el número, por inyectar armonía en el individuo
6.5.4.2.1. La música se vincula con la formación del individuo
6.5.4.2.2. Música: Se aceptarán algunos instrumentos como la lira, la cítara y la siringa, para los pastores (República, III, 399 d). Pero en el estado ideal de Platón quedan fuera aquellos instrumentos que exciten las pasiones como la flauta.
6.5.4.3. “El respeto a las leyes matemáticas debe imponerse al ilusionismo, por eso Platón condenará a los pintores que engañan, tal como lo hacen los sofistas
6.5.4.4. Platón aceptara la belleza del Doriforo (atleta portador de lanza) de Pliclero, por la exacta proporción de sus partes y la consecuente expresión ideal de virilidad y aristocracia.
6.5.4.5. El arte no debía estar dirigido al placer, como pensaban los sofistas, sino al perfeccionamiento moral.
6.5.4.6. Apartado de los sofistas, Platón defenderá una posición funcionalista, basada en la adaptación a los fines que el arte debe alcanza. Reclama una estricta atención a la paideia.