Música y sociedad

Comienza Ya. Es Gratis
ó regístrate con tu dirección de correo electrónico
Rocket clouds
Música y sociedad por Mind Map: Música y sociedad

1. La orquesta

1.1. Instrumentos

1.1.1. Viento

1.1.1.1. Flauta

1.1.1.2. Oboe

1.1.1.3. Clarinete

1.1.1.4. Contrabajo

1.1.1.5. Corno Ingles

1.1.2. cuerdas

1.1.2.1. Violin

1.1.2.2. Violas

1.1.2.3. Chelo

1.1.2.4. Arpa

1.1.3. Metales

1.1.3.1. Trompeta

1.1.3.2. Trombon

1.1.3.3. Corno Frances

1.1.3.4. Tuba

1.1.4. Percuciones

1.1.4.1. Cimbales

1.1.4.2. Maracas

1.1.4.3. Cilofono

1.1.4.4. Tambores

1.2. Surge durante el renacimiento, uno de los elementos mas importante de la música clásica por su variedad de instrumentos.

2. Renacimiento

2.1. Esplandor artistico

2.2. Artistas como: Davinci, Cervantes, Shakespearte etc.

2.3. La música deja de ser una alabanza a dios y adopta espíritu humanista.

2.4. Técnicas polifonicas

2.4.1. Diferentes timbres voces y tesituras

2.4.2. Contrapuntista: Voces Independientes

2.4.3. Homofóbica: Voces homogeneas

2.5. Ritmo Irregular

2.6. Cambio de armonia, se introducen voces a distintas terceras

2.7. Adaptaciones a obras vocales, improvisación, variación y danza.

3. Música barroca

3.1. Comprende aproximada mente entre siglo XVII y finales del siglo XVIII

3.2. Música religiosa evoluciona a alas formas antes consideradas profanas y adopta el policoralismo proveniente de la escuela veneciana.

3.3. Surgen tres géneros musicales

3.3.1. La pasión

3.3.1.1. Retrata la pasión de cristo

3.3.2. La cantata

3.3.2.1. Música hecha para cantar

3.3.3. EL oratorio

3.3.3.1. Similar a la opera con mucho dramatismo y basado en textos de la biblia.

3.4. J. Bach es uno de sus máximos representantes.

4. Música clásica

4.1. La música continua con su expansión no solo en los círculos religiosos sino con la burguesía y el espectáculo

4.2. Se busca la belleza el equilibrio y la sencilles

4.3. Haydn, Mozart y Bethoven se convertirán en las grandes figuras de este periodo.

4.4. Caraterísticas

4.4.1. Melodía ordenada y regular

4.4.2. Armonia

4.4.2.1. La funciones tonales estructuran la obra. (tónica, subdominante y dominante)

4.5. Instrumentos

4.5.1. Se comienza a utilizar el piano

4.5.2. Se mejoran técnicamente los instrumentos de viento.

4.5.3. Se incorpora el clarinete a la orquesta.

5. Romanticismo

5.1. Surge a principios del siglo XVIIII

5.2. Su principal objetivo es generar emociones con la musica

5.3. La orquesta incrementa considerablemente su tamaño con el fin de aumentar la teatralidad.

5.4. Los músicos buscaban ser originales y rebeldes, muy parecido a lo que son ahora. Llenos de excesos y extravagancias ademas de que buscaban una mejor vida.

5.5. Instrumentos

5.5.1. Se utilizan instrumentos mas modernos

5.5.2. Se desprecian las formas antiguas y se busca innovar.

5.5.3. Ademas de mejorarse los instrumentos se crean nuevos así como el saxofón, cornetín, armonio en parís y mas.

5.6. Una de las características mas importantes del periodo es que la música se populariza como medio de entretenimiento y no solo como medio religioso, se incrementan los conciertos públicos.

6. Siglo XX y XXI

6.1. La música busca innovaciones y abrirse nuevos caminos.

6.2. La tecnología mejora y se crean nuevos sonidos.

6.3. Surge la música electronica

6.4. Surgen nuevos estilos y géneros como el jazz y el rock.

6.5. La música deja atrás la religión y el entretenimiento se convierte en el fin mas importante de la música.

6.6. Se pierde unidad estilística y cada músico busca su propio lenguaje.

6.7. Se abandona el lenguaje tonal y el ritmo se vuelve protagonista.

6.8. Los compositores buscan llamar la atención por lo que surgen obras singulares.

6.9. Generos

6.9.1. Primera mitad del siglo

6.9.1.1. Impresionismo

6.9.1.2. Expresionismo

6.9.1.3. Futurismo

6.9.1.4. Neoclasicismo

6.9.2. Segunda mitad del siglo

6.9.2.1. Música concreta

6.9.2.2. Música electrónica

6.9.2.3. Música aleatoria

6.10. destacados

6.10.1. Weber

6.10.2. Ravel

6.10.3. Satie

7. Funciones de la musica

7.1. Expresión musical

7.1.1. Expresar ideas y comunicar sentimientos

7.2. Disfrute y goce la musica

7.2.1. Sirve para relajarse, dormirse o incitar el movimiento corporal, con el fin de divertirse. Es el fin mas puro de la música en la actualidad aunque no en todos los casos es así.

7.3. Entretener

7.3.1. Busca ser un espectáculo se puede combinar con otras funciones como disfrutar y goce.

7.4. Comunicacion

7.4.1. La música puede transmitir un mensaje por medio de la letra a aquellas personas que entiendan el lenguaje.

7.5. Representación de una sociedad

7.5.1. Representar normas, leyes, tradiciones, cultura etc.

7.6. Generar conformidad con las normas sociales

7.6.1. Canciones de protesta, de iniciación o ceremonias sociales.

7.7. Respuesta física

7.7.1. Incita al baile y al movimiento corporal.

7.8. Religiosa

7.8.1. A pesar de que la música se ha separado de la religión en comparación con otras épocas, la música religiosa sigue vigente y es común.

8. Musica de protesta

8.1. La musca de protesta es una manera de expresar inconformidad o critica por medio de la letra.

8.2. Lenguaje simple y que permita llegar a muchas personas.

8.3. Muchas ocasiones entra dentro de la música popular para reflejar las necesidades o carencias de las personas

9. Música de Japón

9.1. Gran historia y muchos géneros.

9.2. Gran parte de la tradición musical de japón es muy antigua y proviene de los monjes budistas.

9.3. La música tradicional Japonesa no es considerada música sino un medio para la iluminación.

9.4. Géneros

9.4.1. Música orquestal cortesana.

9.4.1.1. Gagaku

9.4.1.2. Influencia china y koreana

9.4.1.3. Utilizada para los reyes y gobernantes.

9.4.2. Música vocal

9.4.2.1. Lírica

9.4.2.1.1. Jiuta, jotouta

9.4.2.2. Narrativa

9.4.2.2.1. Medio para contar la historia de japon

9.5. Instrumentos

9.5.1. BInsazar

9.5.1.1. Tablilla atadas.

9.5.2. Doboyoshi

9.5.2.1. Platillos de metal

9.5.3. Gottan

9.5.3.1. Parecido a una guitarra

9.5.4. Hiratsuridaiko

9.5.4.1. Tambor de forma delgada

10. Musica de india

10.1. Sur

10.1.1. Estilo Karnátaka música tradicional y racional de India

10.2. Norte

10.2.1. Indostáni es el estilo culto de India

10.2.1.1. Mas complejo y con reglas mas estrictas.

10.3. Estilo compuesto por tres estrofas

10.3.1. Palavi

10.3.1.1. Dos versos y en forma de refran

10.3.2. Anupalavi

10.3.2.1. Segunda estrofa y en refran

10.3.3. Charatan

10.3.3.1. Dos versos y es la mas larga ademas de concluir la composición.

10.4. Reglas tonales distintas

10.4.1. 22 sirutis en lugar de tonos

10.4.2. Difícil de replicar por los músicos occidentales

10.5. Tono

10.5.1. Escala de seis grados

10.5.2. Siruti

10.5.2.1. Es un poco mayor que un cuarto de tono

10.6. Ritmo

10.6.1. Modal, ligero pesado y extendido

10.6.2. Estilos

10.6.2.1. dhrupad, dhamar, khyal, tarana y sadra.

11. Música africana

11.1. Se remonta a miles de años

11.2. Una de las primeras formas de expraesion musicas

11.3. Base para muchos géneros actuales como el reggaeton, la música latina, el jazz, hip hop etc.

11.4. Uno de los principales fines es incitar el movimiento base para la estructura social africana antigua.

11.5. En sus inicios era utilizada para rituales y para transmitir historia.

11.5.1. No era considerada música sino un medio de comunicación con los ancestros y ancianos.

11.6. Instrumentos

11.6.1. Innumerable tambores y sonajas, en su mayoría hechos con elementos naturales y de fácil acceso.

11.6.2. Djembe, xilofono

12. Música popular

12.1. Infinidad de géneros que se diferencian en casa país, comunidad o cultura.

12.2. Gran atractivo y del agrado de las mayorias

12.3. Se conoce como música pop aunque también la música cultural y étnica se considera.

12.4. Se diferencia de gran manera de la música "Culta"

12.5. Uno de los elementos mas importantes son los medios de comunicación

12.5.1. Telvión

12.5.2. Radio

12.5.3. Internet

12.5.4. Giras

12.6. Se convierte en una industria

12.7. Estilos mas populares actualmente

12.7.1. Rock, pop, jazz, electrónico, Hip hop

13. Música prehispanica

13.1. Toda la música existente antes de la llegada de los españoles a america

13.2. Cada cultura tenia su propio estilo

13.3. Al igual que en occidente la música se utilizaba para ceremonias religiosa pero sobresalía el hecho que se utilizaba para fiestas y ferias.

13.4. Las tonalidades se basaban en los modos del habla

13.5. En culturas como la azteca, incluso de instituían escuelas de danza y música.

13.5.1. Cuicalli

13.6. Los músicos en las culturas prehispánicas tenían beneficios y jerarquías altas.

13.7. Instrumentos

13.7.1. Viento

13.7.1.1. Tlapitzali, Atecocolli,Incus

13.7.2. Percuciones

13.7.2.1. Telzicatl,

13.7.2.2. Panhuehuetl

13.7.2.3. Chicahuaztli

13.7.3. Eran rudimentarios y con elementos de la naturaleza.

14. Música 40 y 50

14.1. El mundo salia de la primera guerra mundial

14.2. La revolucion en la musica se inspiro en la guerra

14.3. El kazz, blues y

14.4. Bebop

14.4.1. Le daba mas libertad a los atristas

14.5. El jazz se convierte en una música mas intelectual

14.6. Surgen movimientos como el cool jazz

14.7. Hard bop

14.8. Mucha de la música de esa época esta ligada al movimiento por los derechos civiles.

14.9. Artistas importantes

14.9.1. Rudy van geler

14.9.2. Jhin Coltrane

14.9.3. Sonny Rollins

14.9.4. Stan Getz

14.9.5. Chet Backer

15. Música de los 60 y 70

15.1. El máximo momento del rock, muere jimi jendrix

15.2. Máximos exponentes

15.2.1. The rolling Stones

15.2.2. Pink Floyd

15.2.3. Led Zeppelin

15.2.4. The who

15.2.5. Deep Purple

15.2.6. The beatels

15.3. La música se vuelve mas teatral, los espacios mas impresionantes y toman protagonismo

15.4. Surge el Punk en a mediados de la decada

15.5. El rock que se creía una moda pasajera se convierte en metal y en pop y surge el indie.

15.6. Los sonidos simples y la música popular predominan

15.7. El movimiento hippie influencio y se vio influenciado por la música.

15.8. Woodstok

16. Pearltree

16.1. http://www.pearltrees.com/#/N-u=1_1272900&N-p=77869474&N-s=1_8113894&N-f=1_8113894&N-fa=8109987