1. Barroco
1.1. Significa "mal gusto"
1.2. Se origina en Italia
1.3. Contextos
1.3.1. Religioso
1.3.1.1. Se expande el protestantismo
1.3.1.1.1. Provoca una "lucha" entre la Iglesia y este movimiento.
1.3.2. Cultural
1.3.2.1. Época de Shakespeare, Moliere y Miguél de Cervantes
1.3.3. Político
1.3.3.1. Absolutismo en todas partes menos Alemania y Holanda
1.3.4. Económico
1.3.4.1. Empobrecimiento, muy notable en España
1.3.5. Demográfico
1.3.5.1. Crece mucho la población
1.4. Se divide en tres etapas
1.4.1. Barroco temprano
1.4.1.1. 1580-1630
1.4.1.2. Cambio del renacimiento al barroco
1.4.1.3. Cambia la polifonía del renacimiento
1.4.1.4. Policoralidad
1.4.1.4.1. Alternancia entre grupos de instrumentos
1.4.1.5. Monodía
1.4.1.5.1. Centrarse en una sola voz aguda.
1.4.2. Barroco medio
1.4.2.1. 1630-1680
1.4.2.2. Expansión de la música italiana y de la ópera por toda europa
1.4.2.3. Cambia la ópera
1.4.3. Barroco tardío
1.4.3.1. 1680-1730
1.4.3.2. Italia de líder nuevamente
1.4.3.3. Época de Vivaldi y Bach
1.4.3.4. Adopción de fórmulas tomales
1.4.3.5. Extensión del concierto
1.5. Desarrollo y perfeccionamiento de instrumentos
1.5.1. Se empieza a utilizar mucho el violín
1.5.2. Trompeta natural
1.5.2.1. Sin pistones
1.5.3. Clavecín
1.5.3.1. Antecesor del piano, no es percutido, utiliza uña para producir sonido.
1.5.4. Flauta dulce
1.5.5. Oboe de amor
1.5.6. Clarino
1.5.7. Laud
1.5.7.1. Antecesor de la guitarra
1.6. Orquesta
1.6.1. Mucho más pequeña que una orquesta sinfónica
1.6.1.1. Conformada por algunos de los instrumentos anteriormente mencionados además de:
1.6.1.1.1. Violas
1.6.1.1.2. Timbales
1.6.1.1.3. Fagot
1.6.1.1.4. Violoncelos
1.6.1.1.5. Contrabajos
1.6.1.2. Estructura
1.6.2. No tiene director
1.6.2.1. El "director" sería el músico del clavecín.
1.6.3. Orquesta de cámara
1.6.3.1. Tamaño pequeño
1.6.3.2. En este periodo se solía utilizarlas para bailes y celebraciones.
1.7. Desarrollos y estilos musicales
1.7.1. Ópera
1.7.1.1. Estilo musical destinado a ser escenificado
1.7.1.2. https://youtu.be/_isL0E-4TsQ?list=PLOF76tB95ys8BOAdypxydk-a8_Dmm1YCT
1.7.2. Motete
1.7.2.1. Polifónico sin instrumentos
1.7.2.2. Destinado a las iglesias
1.7.2.3. Cantan textos bíblicos
1.7.2.4. https://youtu.be/CYW9h-qGixA
1.7.3. Cantata
1.7.3.1. Voz solista con acompañamiento musical
1.7.3.2. Cantata de cámara
1.7.3.3. Cantatas religiosas
1.7.3.4. Cantatas profanas
1.7.3.5. https://youtu.be/ZfQ9LYwJkmk
1.7.4. Oratorio
1.7.4.1. Coros
1.7.4.2. Motivos religiosos (especialmente católicos)
1.7.4.3. Cuentan una trama
1.7.4.4. https://youtu.be/w07Lj8HYICc
1.7.5. Sonata
1.7.5.1. Da chiesa
1.7.5.1.1. Acompañamiento a ritos religiosos
1.7.5.1.2. 4 movimientos
1.7.5.1.3. Habitualmente para violín y bajo contínuo
1.7.5.1.4. https://youtu.be/A25XzCiH8SE
1.7.5.2. Da camera
1.7.5.2.1. Para cámara
1.7.5.2.2. Uno o más instrumentos y bajo contínuo
1.7.5.2.3. https://youtu.be/uNIC40yRfcs
1.7.5.3. Sonata trío
1.7.5.3.1. Dos instrumentos y bajo contínuo
1.7.5.3.2. https://youtu.be/6Txhgp16Dc0
1.7.5.4. Forma ABCA
1.7.6. Toccata
1.7.6.1. Enfatiza la destreza del intérprete.
1.7.6.2. https://youtu.be/mu_C_g8VoPE
1.7.7. Preludio
1.7.7.1. Breve
1.7.7.2. Introduce otros movimientos
1.7.7.3. https://youtu.be/S6yuR8efotI [Preludio de la celo suite 1 de Bach]
1.7.8. Fantasía
1.7.8.1. Improvisación
1.7.8.2. Tiene estructura, muchas veces basada en la sonata
1.7.8.3. https://youtu.be/XpW3zGWBJXo
1.7.9. Fuga
1.7.9.1. Contrapunto
1.7.9.2. Imitación
1.7.9.3. Polifonía
1.7.9.4. https://youtu.be/RG7rx3BO6JY
1.7.10. Suite
1.7.10.1. Alemana
1.7.10.1.1. Alemenda
1.7.10.2. Francesa
1.7.10.2.1. Corranda
1.7.10.3. Italianas
1.7.10.3.1. Pavane
1.7.10.3.2. Gallarda
1.7.10.4. Españolas
1.7.10.4.1. Chacona
1.7.10.4.2. Zarabanda
1.7.10.5. Inglesa
1.7.10.5.1. Griga
1.7.10.6. Varios movimientos
1.7.10.7. Especializada en la danza
1.7.10.8. https://youtu.be/w26Qkm4wbGk
1.7.11. Bajo contínuo
1.7.11.1. Ejecución depende del intérprete
1.7.11.2. Puede ser tocado por varios instrumentos
1.7.11.3. https://youtu.be/nP30s9A3Xxw
1.7.12. Polifonía
1.7.12.1. Mismo instrumento hace varias voces
1.7.12.2. https://youtu.be/C0u7DzuPkZs
1.7.13. Concerto grosso
1.7.13.1. Contraposición entre solistas y orquesta
1.7.13.2. https://youtu.be/ZK6-x9sdEYo
1.8. Grandes autores
1.8.1. Monteverdi
1.8.1.1. Italiano
1.8.1.2. Sacerdote católico
1.8.1.3. Cambio del renacimiento al barroco
1.8.1.4. Desarrolló la polifonía y el bajo contínuo
1.8.1.5. Escribe parte de las primeras operas
1.8.1.6. https://youtu.be/S99FCAFNgaA
1.8.2. Vivaldi
1.8.2.1. Italiano
1.8.2.2. Sacerdote católico
1.8.2.3. Tuvo éxito con óperas
1.8.2.4. Murió en la pobreza
1.8.2.5. Las 4 estaciones
1.8.2.6. https://youtu.be/GRxofEmo3HA
1.8.3. Bach
1.8.3.1. Máximo representante del barroco
1.8.3.2. Alemán (Sacro imperio Romano Germánico)
1.8.3.3. Uno de los más grandes compositores de la historia
1.8.3.4. https://www.youtube.com/watch?v=BJ83EBKH598
1.8.3.5. https://www.youtube.com/watch?v=mGQLXRTl3Z0
1.8.3.6. https://www.youtube.com/watch?v=tOc6I7rxAO8
1.8.3.7. https://www.youtube.com/watch?v=ho9rZjlsyYY
1.8.4. Lully
1.8.4.1. Francés (aunque nació en Italia)
1.8.4.2. Mucho tiempo en corte de Luis XIV
1.8.4.3. Mayor exponente del barroco francés
1.8.4.4. https://www.youtube.com/watch?v=Od1ZbV9rutI
2. Orquesta sinfónica
2.1. Rito del concierto
2.1.1. Antes de empezar
2.1.1.1. 1. Los músicos salen al escenario a prepararse
2.1.1.2. 2. Sale el concertino a dirigir la afinación.
2.1.1.2.1. El concertino es el segundo hombre más importante de la orquesta, puede suplir al director.
2.1.1.3. 3. Salen el director y el solista (si lo hay).
2.1.1.3.1. El director es el encargado de hacer entrar en armonía a todos los instrumentos y si hay solista es el encargado de hacer que la orquesta lo acompañe a la perfección.
2.1.1.4. https://youtu.be/lzl54d9seP0?t=30s (Hasta el minuto 1:45)
2.1.2. El concierto
2.1.2.1. El concierto por lo general comienza con una obra que incluya a todos los músicos de la orquesta.
2.1.2.2. En la segunda parte por lo general hay un concierto
2.1.2.2.1. Concierto: Orquesta con solista en "diálogo".
2.1.2.2.2. Si al terminar el público agradece mucho se toca "encore".
2.1.2.2.3. https://youtu.be/fKhZP3TdrA8
2.1.2.3. Finalmente, después del intermedio, se toca una obra mucho más compleja y duradera como una sinfonía.
2.1.2.3.1. Si se vuelve a insistir con los aplausos de nuevo se toca "encore".
2.1.2.4. https://youtu.be/lzl54d9seP0
2.2. Familias de instrumentos
2.2.1. Alientos
2.2.1.1. Metales
2.2.1.1.1. Trombón
2.2.1.1.2. Trompeta
2.2.1.1.3. Tuba
2.2.1.1.4. Corno francés
2.2.1.2. Maderas
2.2.1.2.1. Flauta
2.2.1.2.2. Clarinete
2.2.1.2.3. Oboe
2.2.1.2.4. Fagot
2.2.1.2.5. Corno inglés
2.2.1.2.6. Saxofón
2.2.1.2.7. Boquillas
2.2.2. Percusiones
2.2.2.1. Afinadas
2.2.2.1.1. Timbales
2.2.2.1.2. Marimba
2.2.2.1.3. Xilófono
2.2.2.1.4. Campanas tubulares
2.2.2.1.5. Vibráfono
2.2.2.2. No afinadas
2.2.2.2.1. Bombo
2.2.2.2.2. Pandero
2.2.2.2.3. Platillos
2.2.2.2.4. Caja
2.2.2.2.5. Tambores
2.2.3. Cuerdas
2.2.3.1. Percutidas
2.2.3.1.1. Piano
2.2.3.2. Frotadas
2.2.3.2.1. Violines
2.2.3.2.2. Violas
2.2.3.2.3. Violonchelos
2.2.3.2.4. Contrabajos
2.2.3.3. Pulsadas
2.2.3.3.1. Arpa
3. Terminología
3.1. Articulación
3.1.1. Forma de ataque, caída o interrupción de las notas.
3.1.1.1. Legato
3.1.1.2. Staccato
3.1.1.3. Portato
3.1.1.4. Tenuto
3.1.1.5. Acento
3.1.1.6. Marcato
3.1.1.7. Calderón
3.2. Dinámica
3.2.1. Cambios en la intensidad del sonido
3.2.1.1. Piano
3.2.1.2. Forte
3.2.1.3. Crescendo
3.2.1.4. Decrescendo
4. Historia del video músical
4.1. Edison intenta combinar audio en las cintas de video
4.2. Fischinger sienta las bases para el videoclip
4.3. Primer video
4.3.1. The jazz singer
4.3.1.1. https://www.youtube.com/watch?v=22NQuPrwbHA
4.4. Fantasía (Disney)
4.4.1. Combina la animación con la música
4.5. Queen saca el video de Bohemian Rahpsody, el cuál sorprendió al público con sus efectos especiales totalmente nuevos para la época
4.5.1. https://www.youtube.com/watch?v=fJ9rUzIMcZQ
4.6. Sale el primer programa de TV (y después canal) centrado en videos musicales: MTV
4.7. Michael Jackson cambia el estilo del video musical con Thriller, un gran riesgo y un gran éxito
4.7.1. https://www.youtube.com/watch?v=sOnqjkJTMaA
4.8. Dire Straits hace el primer video músical que se combina con las animaciones (money for nothing)
4.8.1. https://www.youtube.com/watch?v=wTP2RUD_cL0
5. Música en el cine
5.1. 3 Stems
5.1.1. Diálogo
5.1.2. Música
5.1.3. FX's
5.1.3.1. Foley's
5.1.3.1.1. Sonidos de cosas (pasos, puertas, etc.)
5.1.3.1.2. Foley:
5.1.3.2. Ambiente
5.1.3.2.1. Ambiente
5.1.3.2.2. Room Tone
6. Música Africana
6.1. Contextos
6.1.1. Se esparce gracias al movimiento de esclavos
6.1.1.1. Llega a países como
6.1.1.1.1. Cuba
6.1.1.1.2. Haití
6.1.1.1.3. Brasil
6.1.1.1.4. Panamá
6.1.1.1.5. Colombia
6.1.1.1.6. Venezuela
6.1.2. Los africanos utilizaban la música y la danza para toda clase de rituales como bodas, cosechas, cacería, etc.
6.2. Instrumentos
6.2.1. Ideófonos
6.2.1.1. Balafón
6.2.1.1.1. https://www.youtube.com/watch?v=kXXhp_bZvck
6.2.1.2. Marimba
6.2.2. Membráfonos
6.2.2.1. Tambor parlante
6.2.2.1.1. https://www.youtube.com/watch?v=sS6qHbcf_SA
6.2.2.2. Vudú
6.2.2.2.1. Condomblé
6.2.2.2.2. Macumba
6.2.3. Codófonos
6.2.3.1. Hungu/birimbao
6.2.3.1.1. También es un arma
6.2.3.1.2. Utilizado en la capoeira
6.2.3.1.3. https://www.youtube.com/watch?v=Jm5sTIHluVU
6.2.3.2. Urucongo
6.2.3.2.1. Resonador de boca
6.3. Estilos musicales
6.3.1. Pregones
6.3.1.1. Durante los tiempos de esclavitud se utilizaban mucho los pregones y otros estilos musicales para quejarse y desahogarse del trato que recibían, sin que se enteraran los esclavistas
6.3.2. Danza y contradanza
6.3.2.1. Sungambelo
6.3.2.2. Salsa
6.3.2.3. Reggae
6.3.3. Son cubano
6.3.3.1. Fusión de tradiciones musicales africanas de origen Bantú con tradiciones musicales españolas
6.3.3.1.1. Mambo (danza)
6.3.3.2. https://www.youtube.com/watch?v=xYBCVZk_idM
6.3.4. Coro-pregón
6.4. Impacto en la música actual
6.4.1. De la música africana (especialmente del son cubano) se desprenden:
6.4.1.1. Jazz
6.4.1.1.1. Muchos de los de abajo surgen del Jazz
6.4.1.2. Blues
6.4.1.3. Swing
6.4.1.4. Charlestton
6.4.1.5. Reggae
6.4.1.6. Rocksteady
6.4.1.7. Ska
6.4.1.8. Reguetón
6.4.1.9. Hip-Hop
6.4.1.10. Rap
7. Música digital y registro de piezas
7.1. Registro de canciones
7.1.1. Instituto Nacional del Derecho de AUtor
7.1.1.1. 3 formas de registrar canciones
7.1.1.1.1. Solo letra
7.1.1.1.2. Solo música
7.1.1.1.3. Ambas
7.1.1.2. Costo de 223 pesos por canción
7.1.1.3. Está conectada con la SACM
7.2. iTunes y Spotify
7.2.1. 2 maneras se subir contenido
7.2.1.1. Propio
7.2.1.2. Agregator
7.2.1.2.1. Utilizado por Spotify
7.2.2. No requieres estar registrado
7.2.3. En iTunes no tiene costo subir tu música
7.2.4. En Spotify los agregadores cobran un porcentaje
7.2.5. Todo el proceso se efectúa en línea
7.3. Cobro de regalías
7.3.1. Sociedad de Autores y Compositores de México
7.3.1.1. representación, resitación y ejecución pública de las obras en cualquier establecimiento, la exhibición pública de la obra es por cualquier medio o procedimiento; el acceso público en por telecomunicaicpin y transmición público en cualquier modalidad
7.3.2. American Society of Composers Authors and Publishers
7.3.3. Broodcast Music Inc
8. Música Popular
8.1. Tres características principales
8.1.1. Gancho
8.1.2. Que sea simple
8.1.3. Que se identifique con el público
9. Patrones de comunicación de la música
9.1. Patrón de Bitney Spears
9.1.1. Toman niños talentosos
9.1.2. La audiencia va creciendo y evolucionando con ellos
9.1.3. Buscan una conexión con su generación
9.1.4. Britney Spears, Selena Gómez, Christina Aguilera, Miley Cyrus
9.1.5. https://youtu.be/Ruab_LL2ct4
9.2. Patrón de Solista
9.2.1. Buscan personas que por estereotipo le guste a la mayoría de las personas (físicamente)
9.2.2. Atractivo a las masas
9.2.3. Utilizan coreografías muy parecidas y llamativas
9.2.4. Elvis Presley, Justin Bieber.
9.2.5. https://youtu.be/gj0Rz-uP4Mk
9.3. Boy bands
9.3.1. Buscan "variedad" en las bandas
9.3.1.1. Negros
9.3.1.2. Blancos
9.3.1.3. Latinos
9.3.1.4. Fuertes
9.3.1.5. Flacos
9.3.2. Suele suceder que alguno tiene problemas con drogas o cosas así y cuando sale a la luz lo utilizan para identificarse con problemas de las personas de su edad e ir a rehabilitación.
9.3.3. También suele suceder que alguno sale gay
9.3.4. Backstreet boys, Big time rush, One direction
9.3.5. https://youtu.be/4fndeDfaWCg
9.4. Músico o virtuoso
9.4.1. No importa como sean físicamente
9.4.2. Lo importantes son las composiciones y la virtuosidad
9.4.3. Cambian con la época
9.4.3.1. Por ejemplo, los Beatles fueron formales y hippies en distintas épocas
9.4.4. Siempre tocan instrumentos en vivo
9.4.5. Suele ser el menos lucrativo de los patrones
9.4.6. Son muy talentosos
9.4.7. Beatles, Rush, Intocable, Pesado
9.4.8. https://youtu.be/yWP6Qki8mWc
10. Elementos de la música
10.1. Ritmo
10.1.1. Flujo de movimiento en la música
10.2. Metro
10.2.1. Estructura de la aparición de notas
10.3. Tempo
10.3.1. Velocidad de la pieza
10.3.1.1. Pesante
10.3.1.2. Morendo
10.3.1.3. Agitato
10.3.1.4. Appassionado
10.3.1.5. Andante
10.3.1.6. Moderato
10.3.1.7. Alegro
10.3.1.8. Presto
10.3.1.9. También se puede medir en bits por segundo
10.4. Melodía
10.4.1. Sonidos que se perciben como una sola identidad
10.5. Armonía
10.5.1. Uso de alturas o acordes simultáneos
10.6. Tonalidad
10.6.1. Organización de las alturas de los distintos sonidos.
11. Funciones de la música
11.1. Expresar
11.1.1. Sentimientos
11.1.2. Ideas
11.2. Entretener
11.3. Respuesta del ser humano
11.3.1. Entretenimiento
11.3.1.1. Música hecha para sentir el placer de escucharla y/o bailar, cantar, saltar, etc. con ella. (https://www.youtube.com/watch?v=ZqJiXLJs_Pg)
11.3.2. Reacciones físicas y químicas
11.3.2.1. Por ejemplo el Haka Maori, que prepara a los guerreros mental y físicamente para la guerra. (https://www.youtube.com/watch?v=BI851yJUQQw)
11.3.3. Identidad
11.3.3.1. Himnos nacionales, música folklórica de distitntor países, etc. (https://www.youtube.com/watch?v=cDAjDDdPqvA o https://www.youtube.com/watch?v=cUN9sX86ZwA)
12. Clásico
12.1. Contextos
12.1.1. Periodo: 1750-1820
12.1.2. Ideales y sucesos
12.1.2.1. La ilustración
12.1.2.2. Revolución industrial
12.1.2.3. Siglo de oro
12.2. Características
12.2.1. Disminuyen los "adornos" del barroco
12.2.2. Pasan de cámara a palacios o conciertos públicos.
12.2.3. Más ordenado y estructurado
12.2.4. 8 o 16 compases
12.2.5. Homofonía musical
12.3. Estilos musicales
12.3.1. Sobresale la sonata
12.3.1.1. 3 movimientos
12.3.1.1.1. sonata (rápido)
12.3.1.1.2. Aria
12.3.1.1.3. Rápido
12.3.2. Sinfonía
12.3.2.1. 4 movimientos
12.3.2.1.1. Sonata
12.3.2.1.2. Lento
12.3.2.1.3. Minueto
12.3.2.1.4. Alegro
12.3.3. Cuarteto de cuerdas
12.3.3.1. 2 violines
12.3.3.2. Viola
12.3.3.3. Violoncello
12.4. Misa eclesiástica
12.4.1. Coro
12.4.2. Misas
12.4.2.1. Beethoven
12.4.2.1.1. Missa solemnis
12.4.2.2. Kyrie
12.4.2.3. Credo
12.4.2.4. Santo
12.4.2.5. Benedictus
12.4.2.6. Agnus dei
12.4.3. Requiem
12.4.3.1. Misa de muertos
12.4.3.1.1. Mozart
12.4.3.2. Intróito
12.4.3.3. Kyrie
12.4.3.4. Gradual
12.4.3.5. TRacto
12.4.3.6. Secuencia
12.4.3.7. Ofertorio
12.4.3.8. Santo
12.4.3.9. Angus dei
12.5. Desarrollos instrumentales
12.5.1. El violín y el piano se convierten en los principales
12.5.2. Se desarrolla el piano
12.5.3. Se desarrolla el clarinete
12.6. Grandes músicos
12.6.1. Haydn
12.6.1.1. Obras
12.6.1.1.1. Sinfonía de la sorpresa
12.6.2. Mozart
12.6.2.1. Escribió cientos de obras
12.6.2.2. Obras
12.6.2.2.1. La flauta mágica (ópera)
12.6.2.2.2. Sinfonía No. 40
12.6.3. Beethoven
12.6.3.1. Obras
12.6.3.1.1. Tercera sinfonía (eroica)
12.6.4. D'Vorak
12.6.4.1. Obras
12.6.4.1.1. Dumky
12.6.4.1.2. Sinfonía del nuevo mundo.
12.6.5. Christoph Willibald
12.6.5.1. Obras
12.6.5.1.1. Gluck
12.6.5.2. Nuevas tragedias musicales.
13. Romanticismo
13.1. Contextos
13.1.1. Periodo
13.1.1.1. 1815-1880
13.1.2. Geográfico
13.1.2.1. Nace en Reino Unido y en Alemania
13.1.2.1.1. Se expande a
13.1.2.1.2. París se convierte en un centro musical imprtante
13.1.3. Ideales
13.1.3.1. Revolución francesa
13.1.3.1.1. Fraternité, égalité, liberté
13.1.3.1.2. Poder a manos del pueblo.
13.1.3.2. Impresionismo
13.1.4. La transición del Clasicismo al Romanticismo la hace Beethoven.
13.2. Características
13.2.1. Disminuye la rigidez del clasisismo
13.2.2. Nace el gran publico (ya no es música de cámara)
13.2.2.1. Conciertos públicos
13.2.3. Busca llegar al alma
13.2.3.1. El sentido sobrepasa a la razón
13.2.4. Exalta la libertad de ideales
13.2.5. Los autores escriben lo que gusta, no tanto lo que sienten
13.2.5.1. Dilema de los compositores: Hacer música que les agrade a ellos o música que le agrade al público.
13.2.6. Los músicos dejan de ser asalariados, ahora viven de ventas y derechos de autor.
13.2.7. Se exalta el nacionalismo
13.2.8. Leitmotif
13.3. Desarrollo de instrumentos
13.3.1. El piano se utiliza mucho más, pasa a ser el instrumento principal.
13.3.2. Aparte del piano sobresalen:
13.3.2.1. Violín
13.3.2.2. Arpa
13.3.3. Nuevos instrumentos
13.3.3.1. Tuba
13.3.3.2. Contrafagot
13.3.3.3. Corno Ingles
13.3.3.4. Saxofón
13.4. Estilos musicales
13.4.1. Preludio
13.4.2. Bagatela
13.4.3. Estudio
13.4.4. Impromtu
13.4.5. Nocturno
13.4.6. Sinfonía Concierto
13.4.7. Poema Sinfónico
13.4.7.1. Creado por Liszt
13.4.8. Concierto y sinfonía se desarrollan mucho
13.4.9. Lied
13.4.10. Música programática
13.4.10.1. Cuenta una historia
13.4.10.1.1. Ejemplos
13.5. Etapas
13.5.1. Primer romanticismo
13.5.2. Romanticismo pleno
13.5.3. Romanticismo tardío
13.5.4. Post romanticismo
13.6. Autores
13.6.1. Beethoven
13.6.1.1. Alemán
13.6.1.2. Obras sobresalientes
13.6.1.2.1. Novena sinfonía
13.6.1.2.2. Quinta sinfonía
13.6.1.2.3. Sexta sinfonía
13.6.1.2.4. Sonata luz de luna
13.6.1.2.5. Sonata pathethique
13.6.1.2.6. Sonata appassionata
13.6.1.2.7. Missa Solemnis
13.6.1.3. Máximo expositor del romanticismo
13.6.1.4. Marca el cambio del clasicismo al romanticismo
13.6.2. Hector Berlioz
13.6.2.1. Francés
13.6.2.2. Obras sobresalientes
13.6.2.2.1. Harold en Italie
13.6.2.2.2. Symphony Fantastique
13.6.3. Gioachino Rossini
13.6.3.1. Italiano
13.6.3.1.1. Se desempeña mucho en austria
13.6.3.2. Obras sobresalientes
13.6.3.2.1. Tancredi
13.6.3.2.2. Otello
13.6.3.2.3. William Tell
13.6.4. Franz Schubert
13.6.4.1. Autriaco
13.6.4.2. Obras sobresalientes
13.6.4.2.1. Sinfonía inconclusa
13.6.4.2.2. El caballero del espejo
13.6.5. Tchaikovsky
13.6.5.1. Ruso
13.6.5.2. Obras sobresalientes
13.6.5.2.1. Lago de los cisnes
13.6.5.2.2. Violin concerto in D major Op. 35
13.6.5.2.3. Obertura 1812
13.6.6. Paganini
13.6.6.1. Italiano
13.6.6.2. Obras sobresalientes
13.6.6.2.1. 24 Caprices
13.6.7. Franz Liszt
13.6.7.1. Húngaro
13.6.7.2. Crea el poema sinfónico
13.6.7.3. Obras sobresalientes
13.6.7.3.1. Concierto no. 1 para piano y orquesta
13.6.7.3.2. Sinfonía fausto
13.6.8. Anton Bruckner
13.6.8.1. Austriaco
13.6.8.2. Obras sobresalientes
13.6.8.2.1. Te deum para coro y orquesta
13.6.8.2.2. Tres piezas para orquesta
13.6.9. Giacomo Puccini
13.6.9.1. Italiano
13.6.9.2. Obras sobresalientes
13.6.9.2.1. Tosca
13.6.10. Gustav Mahler
13.6.10.1. Austriaco
13.6.10.2. Obras sobresalientes
13.6.10.2.1. Sinfpnía nez
13.6.10.2.2. Sinfonía de los mil
13.6.11. Richard Wagner
13.6.11.1. Alemán
13.6.11.2. Desarrolló el Leitmotif
13.6.11.3. Hizo óperas muy importantes
13.6.11.3.1. Der ring des Niebelungen
13.6.11.4. Hizo instrumentos como la tuba wagner
13.6.12. Verdi
13.6.12.1. Hizo óperas importantes
13.6.12.2. Obras sobresalientes
13.6.12.2.1. Requiem
14. Música y revolución
14.1. Los gobiernos empezaron a utilizar la música para que las personas empezaran a pensar de cierta manera
14.1.1. Estados Unidos
14.1.1.1. Utilizó artistas para promocionar el "deber con la nación para ir a la guerra" y para promocionar el "bienestar" de los soldados en guerra
14.1.1.1.1. Vietnam
14.1.2. México
14.1.2.1. Avándaro
14.1.2.1.1. Parecido al de Woodstock en EEUU
15. Música experimental
15.1. Música concreta
15.1.1. Iniciada por Pierre Schaeffer en Francia
15.1.2. Consiste en grabar sonidos para posteriormente cortarlos, pegarlos y sobreponerlos
15.1.3. Acúsmonium
15.1.3.1. Instrumentos acústicos se conectan a muchas bocinas a lo largo de la sala, tienen efectos y distintos tonos suenan en distintas partes, creando un efecto 3D
15.1.4. https://www.youtube.com/watch?v=qwCmr6ERXfU
15.2. Música electrónica
15.2.1. Surge en francia
15.2.2. Se crean sonidos por medio de sintetizadores
15.2.2.1. Utilizan osciladores de voltaje eléctrico, etc.
15.2.3. https://www.youtube.com/watch?v=vgNguRPKhfg
15.3. Minimalismo
15.3.1. "Quitar todo lo innecesario"
15.3.2. Máxima expresión en 4 33 de John Cage
15.3.3. Secuencias repetitivas
15.3.3.1. Muchas veces se alternan entre instrumentos bajo las instrucciones del director
15.3.4. Las piezas por lo general no resultan iguales al ser tocadas dos veces
15.3.5. https://www.youtube.com/watch?v=JTEFKFiXSx4
15.4. Serialismo
15.4.1. Se hacen series númericas que representan a ciertos números
15.4.2. No se toca dos veces una nota si no se han tocado todas las demás de la serie
15.4.3. Funciona como las matemáticas, se pueden tocar solamente notas "pares", "impares", etc.
15.4.4. https://www.youtube.com/watch?v=gQ6hMuF-sAY&list=PL95B2651091D96340
16. Música de la India
16.1. Contextos
16.1.1. Se encuentra en un punto estratégico para el comercio entre oriente y occidente.
16.1.2. Sufren invasiones
16.1.2.1. Musulmana
16.1.2.1.1. Mucha influencia en el norte, traen instrumentos
16.1.3. Se busca alcanzar el Moksha mediante la música
16.1.4. Dos tipos:
16.1.4.1. Música religiosa
16.1.4.2. Música profana
16.1.5. Dos ramas:
16.1.5.1. Música indostánica
16.1.5.1.1. Norte
16.1.5.1.2. Natyasastra
16.1.5.1.3. Influenciada por las invasiones...
16.1.5.1.4. Se introducen el laúd y la chirimía
16.1.5.2. Música carnática
16.1.5.2.1. Sur
16.1.5.2.2. Más tradicional
16.1.5.2.3. Predomina la voz humana
16.2. Características
16.2.1. Escala de 7 sonidos
16.2.2. No se escribe la música, se transmite con la voz
16.2.3. Microtonal
16.2.4. Melodía
16.2.4.1. Se organiza en "ragas"
16.2.4.1.1. Hay ragas para cada momento del día
16.2.5. Ritmo
16.2.5.1. Tala
16.2.6. Nava rasa
16.2.6.1. 9 sentimientos que se quieren transmitir con la música
16.2.6.1.1. Sringara
16.2.6.1.2. Hasya
16.2.6.1.3. Karuna
16.2.6.1.4. Raudra
16.2.6.1.5. Veera
16.2.6.1.6. Bhayonaka
16.2.6.1.7. Viblatga
16.2.6.1.8. Adbhuta
16.2.6.1.9. Schanta
16.2.7. Vedas
16.2.7.1. Literatura espiritual de la antigua India:
16.2.7.1.1. Rig
16.2.7.1.2. Yajur
16.2.7.1.3. Sama
16.2.7.1.4. Atharva
16.3. Músicos
16.3.1. Ravi Shankar
16.3.1.1. Obras importantes
16.3.1.1.1. "Asuto Maas"
16.3.1.1.2. Raga Jug
16.3.2. Anoushka Shankar
16.3.2.1. Hija de Ravi Shankar
16.3.2.2. Obras importantes
16.3.2.2.1. Traces of you
16.3.3. Aashish Khan
16.3.4. Shiukanar Sharna
16.3.4.1. Obras importantes
16.3.4.1.1. Dhun
16.3.4.1.2. Spirit of Kashmir
16.3.5. Hariprasad Chaurasia
16.3.6. Bismillah Khan
16.3.6.1. Obras importantes
16.3.6.1.1. Kajri
16.3.6.1.2. Raga Yaman
16.4. Instrumentos
16.4.1. Cuerdas
16.4.1.1. Sarod
16.4.1.2. Sitar
16.4.1.2.1. https://www.youtube.com/watch?v=igDsu5QWhpo
16.4.1.3. Tanpura
16.4.1.4. Sarangi
16.4.1.5. Veena de Saraswati
16.4.1.6. Santur
16.4.2. Viento
16.4.2.1. Bansuri
16.4.2.2. Shahnai
16.4.2.3. Shruti
16.4.3. Percusiones
16.4.3.1. Ghatam
16.4.3.2. Tabla
16.4.3.2.1. https://www.youtube.com/watch?v=1dn856J00eE
16.4.3.3. Mridangam
16.5. Influencia en la música moderna
16.5.1. Beatles
16.5.1.1. George Harrison tomó clases con Ravi Shankar
16.5.1.1.1. https://www.youtube.com/watch?v=t79aI-I6ucA
16.5.2. Terry Riley
16.5.3. Philip Glass
16.5.4. Selena Gomez
16.5.5. Britney Spears
16.5.5.1. Toxic
16.5.5.1.1. https://www.youtube.com/watch?v=uqiF3IBoMNk
16.5.6. Black Eyed Peas
16.5.6.1. Don't phunk with my heart
16.5.6.1.1. https://www.youtube.com/watch?v=M4rRgfXudTQ
16.6. Bollywood
16.6.1. La mayoría de la música de gran popularidad en la India es la que proviende de los soundtracks de las películas
16.6.1.1. Muchas veces la música se empieza a vender antes que la película y por lo general genera más ganancias que la película en sí
16.7. Sony Music India
16.7.1. Se enfocaron en la música local
16.7.2. Producían música para las películas
16.7.3. 25% del mercado en Bollywood
16.7.4. 65% del mercado de música Tamíl
17. Música Japonésa
17.1. Contextos
17.1.1. Geografía
17.1.1.1. Al este de china
17.1.1.2. Compuesto de varias islas
17.1.1.3. 127.55 millones de habitantes
17.1.1.4. Lluvioso, con grán humedad
17.1.2. Religión
17.1.2.1. Se toman aspectos de varias religiones para usarlas en distintas partes de su vida diaria
17.1.2.2. Casi todo en la vida cotidiana puede tomar carácter espiritual
17.1.2.3. Shintoísmo
17.1.2.3.1. Religión proveniente de Japón
17.1.2.3.2. Se adora a los "Kamis" y se venera a los antepasados
17.1.2.3.3. Si no se honra a los muertos, pueden regresar como un fantasma
17.1.2.4. Budismo
17.1.2.4.1. Religión mayoritaria de Japón
17.1.2.4.2. Llegó a la isla en el año 552
17.1.3. Política
17.1.3.1. Se rige por emperadores desde el año 660 antes de Cristo
17.1.3.1.1. 125 emperadores hasta ahora
17.1.3.2. Ahora el emperador es solo un símbolo y el país es regido por un primer ministro (es una democracia)
17.1.4. Economía
17.1.4.1. Tercer PIB más grande del mundo
17.1.4.2. Exportar mucho
17.1.4.3. Invertir internamente
17.1.4.4. Yen
17.1.4.4.1. Tercera moneda más intercambiada
17.1.4.5. Industrias fuertes
17.1.4.5.1. Vehículos
17.1.4.5.2. Tecnología
17.1.4.5.3. Acero
17.1.5. Sociedad
17.1.5.1. Son cerrados
17.1.5.1.1. Cerró sus fronteras por 200 años
17.1.5.2. Honor
17.1.5.3. Población envejeciendo
17.1.6. Literatura
17.1.6.1. Se inicia con la llegada de la escritura desde china
17.1.6.2. Tiene cerca de dos milenios
17.1.6.3. Hablan mucho sobre la vida de toda clase de personas y sobre la espiritualidad
17.1.6.4. Tienen dos premios Noblel de la literatura
17.1.7. Instrumentos
17.1.7.1. Cuerdas
17.1.7.1.1. Shamisén
17.1.7.1.2. Koto
17.1.7.1.3. Mukkuri
17.1.7.1.4. Biwa
17.1.7.1.5. Gekkin
17.1.7.2. Percusiones
17.1.7.2.1. Taiko
17.1.7.2.2. Binzasara
17.1.7.2.3. Tsuzumi
17.1.7.3. Alientos
17.1.7.3.1. Charumera
17.1.7.3.2. Sho
17.1.7.3.3. Kagura-bue, ryuteki y koma-bue
17.1.7.3.4. Horagai
17.1.7.3.5. Hichiriki
17.1.7.3.6. Shakuhachi
17.1.8. Imayo y Reyei
17.1.8.1. Primeras formas de música japonesa
17.1.8.2. Poemas cantados que contaban historias
17.1.8.3. https://youtu.be/mO4osai3n_g
17.1.9. Kagura
17.1.9.1. Ritualc on Danza para honrar a los dioses
17.1.9.2. https://youtu.be/M3OsFHWWKe8
17.1.10. Gagaku
17.1.10.1. Música de la corte
17.1.10.2. Música más compleja
17.1.10.3. Tiene impacto en la música de la corte en el Barroco, el Clásico y el Romanticismo
17.1.10.4. https://youtu.be/5OA8HFUNfIk
17.1.11. Teatro
17.1.11.1. Expresa la vida espiritual y normal del hombre
17.1.11.2. Solo participan hombres en las obras (en la época en que se inició había muchas prostitutas, por lo que se consideraba indigno que una mujer saliera en las obras)
17.1.11.3. Kabuki
17.1.11.3.1. Amor
17.1.11.3.2. Historia
17.1.11.3.3. Budismo
17.1.11.3.4. Acompañado de música y cantos folclóricas
17.1.11.3.5. Muchas expresiones faciales
17.1.11.3.6. https://youtu.be/hlTQUzPZU8Y?t=23s
17.1.11.4. No
17.1.11.4.1. De cuatro a cinco horas, compuesto de cinco actos de la obra principal y cinco farsas entre actos
17.1.11.4.2. https://youtu.be/lu5Vn1vQ5i4
17.1.11.5. Kyogen
17.1.11.5.1. Intermedio entre las escenas del No
17.1.11.5.2. https://youtu.be/oKfriCzdjSg
17.1.11.6. Bunraku
17.1.11.6.1. Problemas sociales
17.1.11.6.2. Títeres
17.1.11.6.3. https://youtu.be/f4G68civvo8?t=11s
17.1.12. Música en la actualidad
17.1.12.1. Muy esparcida por el mundo gracias a la expansión de:
17.1.12.1.1. Videojuegos
17.1.12.1.2. Animé
17.1.12.2. Yamaha
17.1.12.2.1. Productor más grande de instrumentos musicales de todo tipo
17.1.12.3. J-Pop
17.1.12.3.1. Surge en los noventas
17.1.12.3.2. Raíces en música tradicional y música popular de los setentas
17.1.12.3.3. https://youtu.be/yzC4hFK5P3g
17.1.12.4. Conciertos virtuales
17.1.12.4.1. Hologramas
17.1.12.4.2. https://youtu.be/rL5YKZ9ecpg
17.1.12.5. J-Rock
17.1.12.5.1. Japanese Rock
17.1.12.5.2. Maquilllaje y vestuario diferente.
17.1.12.5.3. https://youtu.be/SocygNLOwMI