Myriam Maria Gutierrez Aburto Mapas1 Musica y sociedad

Comienza Ya. Es Gratis
ó regístrate con tu dirección de correo electrónico
Myriam Maria Gutierrez Aburto Mapas1 Musica y sociedad por Mind Map: Myriam Maria Gutierrez Aburto  Mapas1  Musica y sociedad

1. Terminologia musical

1.1. Caracter

1.1.1. La manifestación de los sentimientos reflejados en la música

1.1.1.1. Por lo general palabras en italiano

1.1.1.2. Ejemplos: Agitato-Agitado Dolce-Dulce Mosso-Movido Lacrimoso-Tristeza

1.2. Articulación

1.2.1. La forma en la que las notas se reproducen

1.2.1.1. Legato

1.2.1.1.1. Exprecion

1.2.1.1.2. Prolongación

1.2.1.2. Acento

1.2.1.2.1. Destaca una nota especifica

1.2.1.3. Tenuto

1.2.1.3.1. Tiene un significado contextual, dependiendo el interprete

1.2.1.4. Staccato

1.2.1.4.1. La nota se acortara en lo que respecta a su tiempo original

1.3. Dinamica

1.3.1. Manipulación constrante de la intensidad de sonidos con fines expresivos o estructurales

1.3.2. Algunos Ejemplos de los grados

1.3.2.1. Piano

1.3.2.1.1. Devil

1.3.2.2. Mezopiano

1.3.2.2.1. Medianamente devil

1.3.2.3. Forte

1.3.2.3.1. Fuerte

1.3.2.4. Crecscendo

1.3.2.4.1. Incrementar el volumen gradualmente

1.3.2.5. Decrescendo

1.3.2.5.1. Decrementar el volumen gradualmente

2. Funciones de la musica

2.1. La música con el paso del tiempo a formado parte de muchas creencias, culturas y formas de vida. Las funciones principales que la música a tenido a lo largo del tiempo han sido las siguientes

2.1.1. Entretener

2.1.1.1. Cuando las personas escuchan música por gusto

2.1.1.1.1. Ir a un concierto

2.1.1.1.2. Escuchar a los jugares en la calle cuando exixtian

2.1.2. Pertenencia

2.1.2.1. Cuando dependiendo de la cultura de la persona, la música es escrita interpretada o escuchada

2.1.2.1.1. Himnos nacionales

2.1.2.1.2. Corridos

2.1.3. Reacción química o fisica

2.1.3.1. Cuando la música provoca reacciones en el cuerpo de las personas.

2.1.3.1.1. Piel chinita

2.1.3.1.2. Escalofrío

3. Elementos de la música

3.1. Ritmo

3.1.1. La duración de los sonidos, se miden como ppm que significa pulsaciones por minuto

3.1.1.1. Largo

3.1.1.1.1. Lento

3.1.1.2. Moderato

3.1.1.2.1. Medio

3.1.1.3. Presto

3.1.1.3.1. Rapido

3.2. Metro

3.2.1. Se usa en los acentos

3.2.2. Se expresa con las indicaciones del compas

3.3. Tempo

3.3.1. La velocidad con la que se ejecuta una pieza musical

3.4. Melodia

3.4.1. Sucesión de sonidos que se perciben como una sola entidad

3.5. Armonia

3.5.1. Es el uso de tonos o acordes simultáneos. La armonia forma el equilibrio de las distintas proporciones de un todo y su resultado connota belleza

3.6. Tonalidad

3.6.1. Organización jerárquica entre las diferentes alturas o tonos de la música

4. Orquesta sinfónica

4.1. Agrupación musical de gran tamaño con una gran variedad de familias de instrumentos

4.1.1. Familias de instrumentos

4.1.1.1. Vientos

4.1.1.1.1. Vientos madera

4.1.1.1.2. Vientos metales

4.1.1.2. Cuerda

4.1.1.2.1. Cuerda frotada

4.1.1.2.2. Cuerda pulsada

4.1.1.2.3. Cuerda percutida

4.1.1.3. Percusiones

4.1.1.3.1. Afinadas

4.1.1.3.2. No afinadas

5. El Video

5.1. Narrativo

5.1.1. Era el video en el que se contaba una historia mientras la canción transcurria

5.2. En vivo

5.2.1. Eran vídeos en los cuales los artistas Tocaban la canción como si fuera un concierto

5.3. Híbrido

5.3.1. El video tiene 2 partes una en la que salen tocando los artistas y al mismo tiempo se contaba una historia de la cancion

6. Musica experimental

6.1. General

6.1.1. John Cage introdujo el concepto de música experimental

6.1.2. Busca expandir nociones existentes de la música

6.1.3. Trabaja con ideas aun no desarrolladas y experimentan con ellas

6.1.4. Se afinaban los instrumentos de maneras diferentes

6.1.5. Artistas que usaban esta musica

6.1.5.1. Boulez

6.1.5.1.1. Funciona musica oriental y occidental

6.1.5.2. Maurice Martenot

6.1.5.2.1. Creo instrumento Ondas de martenot

6.1.5.3. Oliver Pesiasen

6.1.5.3.1. Incluyo los elementos

6.2. Minimalismo

6.2.1. Se reduce a lo esencial

6.2.2. Utiliza el piano, percusiones y la oruqesta

6.2.3. Los autores mas importantes

6.2.3.1. Terry Riley

6.2.3.2. Philipe Glass

6.2.4. Caracteristicas

6.2.4.1. Repetición de fragmentos musicales

6.2.4.2. Zumbidos y tonos largos

6.2.4.3. Enfasis en una armonia tonal

6.3. Electronica

6.3.1. Karlheinz

6.3.1.1. Compositor alemán Altamente reconocido por sus innovaciones en música electroacustrica

6.3.2. Telearmonio

6.3.2.1. Primer instrumento electronico

6.4. Serialismo

6.4.1. Caracteristicas

6.4.1.1. Utiliza series

6.4.1.1.1. Grupo de notas que siguen un orden sin repetirce

6.4.1.2. Surge como desarrollo del decofonismo

6.4.1.2.1. Se tocan 12 notas diferentes y no se pueden repetir antes de conseguir que las otras 11 sean tocadas

6.4.1.3. Usa ritmo, dinamica timbre

6.4.1.4. Serialismo basico integral

6.4.2. Intrumentos

6.4.2.1. Piano

6.4.2.2. Violin

6.4.2.3. Oboe

6.4.3. Compositores

6.4.3.1. Arnold Schoenberg

6.4.3.1.1. Padre del doedecaconismo

6.4.3.2. Anton von Webern

6.4.3.2.1. Padre del serialismo

6.4.3.3. Baulez

6.4.3.3.1. Compositor, pianista y escritor frances

6.4.3.4. Stockhausen

6.4.3.4.1. Uno de los compositores mas reconocidos del siglo 20

6.4.4. Definición

6.4.4.1. Es un tipo de musica en la que se usan formulas matemáticas y series de forma ordenada

7. Musica japonesa

7.1. General

7.1.1. Historia

7.1.1.1. Gran cantidad de mesclas

7.1.1.2. Mucha cultura general

7.1.2. Geografia

7.1.2.1. Conjunto de muchas islas

7.1.2.2. Muchas regiones

7.1.2.3. Lugar lluvioso

7.1.3. Religion

7.1.3.1. Confinan varias religiones

7.1.3.2. El sintoísmo es la religion principal u original

7.1.3.2.1. Veneran a los antepasados y espíritus de la naturaleza

7.1.4. Politica

7.1.4.1. Se rigen por emperadores

7.1.4.2. Después de la segunda guerra mundial los emperadores ya no tienen poder

7.1.4.3. El que manda en la actualidad es el primer ministro

7.1.5. Sociedad

7.1.5.1. No les interesa conocer otras culturas

7.1.5.2. Valoran mucho el honor

7.1.5.3. Japon tiene problemas por falta de jóvenes

7.1.6. Literatura

7.1.6.1. Antigua y distinguida

7.1.6.2. Se divide en

7.1.6.2.1. Periodo Heian

7.1.6.2.2. Periodo kamakura-muromachi

7.1.6.2.3. periodo edo

7.1.6.2.4. periodo meiji

7.1.7. La pirateria no es común

7.2. Música

7.2.1. Instrumentos

7.2.1.1. Cuerda

7.2.1.1.1. Shamisen

7.2.1.1.2. Koto

7.2.1.1.3. Mukkuri

7.2.1.1.4. Biwa

7.2.1.1.5. Gelkin

7.2.1.2. Percusión

7.2.1.2.1. Taiko

7.2.1.2.2. Binzara

7.2.1.2.3. Tzuzumi

7.2.1.3. Viento

7.2.1.3.1. Curumero

7.2.1.3.2. Sho

7.2.1.3.3. kagura-bue

7.2.1.3.4. Haragai

7.2.1.3.5. Hichiriki

7.2.1.3.6. Shakuhachi

7.2.2. Formas musicales

7.2.2.1. Imbuyo Reyey

7.2.2.1.1. Poemas cantados

7.2.2.2. Kagura

7.2.2.2.1. Danza ritual

7.2.2.3. Gaguku

7.2.2.3.1. Musica de corte

7.2.2.4. Teatro japonés

7.2.2.5. kabuki

7.2.2.5.1. Cato y baile que se desarrollo en el edo

7.2.2.6. no

7.2.2.6.1. Genero dramático

7.2.2.7. Kyogen

7.2.2.7.1. Formas de entretenimiento

7.2.2.8. Banraku

7.2.2.8.1. Marionetas de gran tamaño

7.2.2.9. J-pop

7.2.2.9.1. El pop japonés

7.2.2.10. J-rock

7.2.2.10.1. El rock japonés

7.2.3. Influencias externas

7.2.3.1. Nintendo

7.2.3.1.1. videojuegos

7.2.3.2. Anime

7.2.3.2.1. Series japonesas

8. La musica barroca

8.1. Background

8.1.1. Algo grotesco, recargado y desmedido. También se define como alga exagerado y elaborado

8.1.2. Algunos de los cambios mas fuertes de la música barroca son:

8.1.2.1. Perfeccionamiento de instrumentos

8.1.2.2. Definición de lo barroco

8.1.2.3. Inicio de la opera

8.1.2.4. Utilización de Stile concertato

8.1.2.5. Se comenzó a apreciar el sentido de la diversidad

8.1.3. Datos importantes

8.1.3.1. Historia

8.1.3.1.1. El barroco comenzó a aparecer durante revolución industrial

8.1.3.2. Geografía

8.1.3.2.1. Se desarrollo en la parte occidental

8.1.3.2.2. Comenzó en Italia

8.1.3.3. Social

8.1.3.3.1. La reforma protestante comenzó en esa época

8.1.3.3.2. Comenzaron a haber dudas sobre la religión

8.1.3.4. Económico

8.1.3.4.1. Se Usaba el modelo mercantilista

8.1.3.4.2. europa decaia (alrededor del año 1600)

8.1.3.4.3. Muchos robos hechos por piratas

8.1.3.5. Política

8.1.3.5.1. Los países tenían un régimen absolutista

8.1.3.6. Literatura

8.1.3.6.1. Moliere

8.1.3.6.2. Miguel de Cervantes

8.2. Función de la musica

8.2.1. La iglesia la usaba como propaganda

8.2.2. Se hacia Poesia

8.2.2.1. Inició la poesia vocal (opera)

8.2.2.2. Común entre los miembros de la novleza

8.2.2.3. Comenzó a interpretarse por los bufones

8.2.3. Se hacia Teatro

8.2.4. Se hacia musica

8.2.5. Motete

8.2.5.1. Composición Polifonica

8.2.5.2. Cantos en iglesias

8.2.6. Cantata y oratorio

8.2.6.1. Era la voz de las personas sin instrumentos

8.3. El barroco, su musica y sus personalidades importantes

8.3.1. Instrumentos importantes del barroco

8.3.1.1. Clavecín

8.3.1.1.1. Era el que guiaba a todos los instrumentos

8.3.1.2. Organo

8.3.1.3. Flauta dulce

8.3.1.4. Oboe de amor

8.3.1.5. Trompeta

8.3.1.6. Violin

8.3.2. Compositores

8.3.2.1. Monteverdi

8.3.2.1.1. Primer compositor del barroco

8.3.2.2. Vivaldi

8.3.2.2.1. 770 obras

8.3.2.2.2. Obra mas importante, Las cuatro estaciones

8.3.2.3. Bach

8.3.2.3.1. Es conocido como el maestro del barroco

8.3.2.4. Lully

8.3.2.4.1. Manejo o interpreto las obras de manera distinta Para que fueran aceptadas en Francia

8.3.3. Organización temporal del barroco

8.3.3.1. Barroco temprano

8.3.3.1.1. Se comenzó a interpretar la música con tonos suaves y fuertes

8.3.3.2. Barroco medio

8.3.3.2.1. La opera tomo fuerza

8.3.3.2.2. El violin se vuelve importnate

8.3.3.3. Barroco Tardio

8.3.3.3.1. Las obras comenzaron a ser mas extensas

8.3.3.3.2. Lo instrumental tomo fuerza

8.4. Las diferentes estructuras de los concertistas en el barroco

8.4.1. Bajo continuo

8.4.1.1. Conjuntos de instrumentos que funcionan como base

8.4.1.1.1. Organo

8.4.1.1.2. Clave

8.4.1.1.3. Contrabajo

8.4.1.1.4. Viola

8.4.1.1.5. Arpa

8.4.2. Sonata

8.4.2.1. Sonata

8.4.2.1.1. qualquier pieza que se toca

8.4.2.2. Sonata trio

8.4.2.2.1. 2 solistas

8.4.2.2.2. 1 Bajo continuo

8.4.2.3. Forma sonata

8.4.2.3.1. Forma ABCA

8.4.2.3.2. Usa contrastes

8.4.3. Tocata

8.4.3.1. Muestra la habilidad de un interprete

8.4.3.2. Es una pieza medianamente improvisada

8.4.3.3. La forma en la que se hace depende del autor

8.4.4. Preludio

8.4.4.1. Pieza que se usa como introducción de otra

8.4.5. Fantasia

8.4.5.1. Improvisar una pieza

8.4.6. Fuga

8.4.6.1. usa la tecnica de composición

8.4.6.1.1. Contrapunto

8.4.6.1.2. Limitación

8.4.7. La orquesta en la epoca barroca se llamaba orquesta de cámara

8.4.7.1. Son un grupo de instrumentos

8.4.7.2. La cantidad de instrumentos era pequeña

8.4.7.3. No se tiene director de orquesta

8.4.8. Polifonia

8.4.8.1. Que se escuchen varias voces de un instrumento al mismo tiempo

8.4.9. Concerto y roso

8.4.9.1. Se enfoca en los contrastes de a música

9. Romanticismo

9.1. Panorama

9.1.1. Historia

9.1.1.1. Periodo romántico comenzó en el año 1815-188

9.1.1.2. Nace en Alemania e Inglaterra y con el paso del tiempo se extiende por Europa

9.1.1.3. Fue el comienzo muchas guerras o revoluciones

9.1.1.4. Revolución francesa

9.1.1.4.1. Se dice que inspiro al romanticismo

9.1.1.5. Nacionalismo

9.1.1.5.1. Grupo de los 5 en Rusia

9.1.2. Literatura

9.1.2.1. El teatro fue muy importante en esta epoca

9.1.2.2. Los temas mas importantes eran

9.1.2.2.1. El amor imposible

9.1.2.2.2. El honor

9.2. Importancia de la musica

9.2.1. En esta época la expresión de los sentimientos los por medio de la música eran muy importantes

9.3. Características De la musica

9.3.1. La música se valoraba mas como arte en esta época

9.3.2. La música era mas abstracta

9.3.3. En esta época se extendió la libertad de ideas

9.3.4. Los sentimientos sobrepasan a la razón

9.3.5. La muisca se hace mas abierta para todo tipo de púbico

9.3.6. Para crear la música se toma en cuenta la opincion del publico

9.3.7. El salario de los compositores se calculaba según la aceptación del publico

9.3.8. El piano se volvió el instrumento mas importamte

9.4. Principales géneros musicales

9.4.1. Preludio

9.4.1.1. Consistían en las improvisaciones que realizaban los instrumentistas para comprobar la afinación de sus instrumentos

9.4.2. Bagatela

9.4.2.1. pieza de dimensiones breves y carácter ligero

9.4.3. Estudio

9.4.4. Impromtu

9.4.5. Nocturno

9.4.6. Sinfonia- concierto

9.4.7. Poema sinfonico

9.4.8. Lied

9.4.8.1. es la forma musical vocal más netamente romántica

9.4.9. Overtura

9.4.9.1. apertura de conciertos obras teatrales entre otras cosas

9.5. Transiciones entre el periodo clásico y el romántico

9.5.1. Beethoven fue uno de los compositores mas reconocidos del periodo romantico

9.5.2. Los sentimientos sobrepasaban la razón

9.5.3. Un crecimiento en las orquestas

9.5.4. Cambio el tipo de publico que escuchaba musica

9.6. Los instrumentos sobresalientes del periodo

9.6.1. Violin

9.6.1.1. Instrumento de cuerda frotada

9.6.2. Arpa

9.6.2.1. Instrumento de cuerda pulsada

9.6.3. Piano

9.6.3.1. Instrumento de cuerda percutida

9.7. Etapas del romantisismo

9.7.1. Primer romantisismo

9.7.1.1. Estava basada en la musica instrumental principalmente para piano

9.7.1.2. Utilizaba los sentimientos como forma de exprecion

9.7.1.3. Autores

9.7.1.3.1. Beethoven

9.7.1.3.2. Hector Berlioz

9.7.1.3.3. Giacchino Rossini

9.7.2. Romanticismo pleno

9.7.2.1. El movimiento romantico se extiende por toda Europa

9.7.2.2. Paris se convierte en el lugar mas importante de este moviemiento

9.7.3. Romanticismo tardio

9.7.3.1. Las obras se basaban en la naturalidad y la sinceridad

9.7.3.2. Eranz Lizt

9.7.3.2.1. Se consideraba que era un apersona muy habilidosa para tocar el piano

9.7.3.2.2. Primer concierto a los 9 años

9.7.3.2.3. Obras importantes

9.7.4. Post romanticismo

9.7.4.1. Maximo esplendor del periodo en Francia

9.7.4.2. Los autores llevaron al limite al romanticismo

9.7.4.3. Se estaba llevando a cavo la 2 querrá mundial

9.7.4.4. Giacomo Puccini

9.7.4.4.1. Autor italiano

9.7.4.4.2. Su obra mas importante Toscana

9.8. Virtuoso instrumental

9.8.1. Se concentra la atencion en 1 solo instrumento

10. Clásico

10.1. General

10.1.1. Historia

10.1.1.1. El periodo de la música clásica es entre los años 1750-1820

10.1.1.2. La revolución francesa y las guerras napoleónicas afectaron afectaron toda a Europa.

10.1.1.3. E este periodo se le conoce como siglo de oro o siglo de la luz

10.1.2. Salud

10.1.2.1. Las personas tenían un mayor cuidado con su higiene personal y pro esta razón las epidemias disminulleron

10.1.2.2. La población aumenta

10.1.3. Comienza la revolución industrial

10.1.3.1. Esto provoca cambios en la forma de pensar de la sociedad

10.1.4. La sociedad

10.1.4.1. comenzó a pensar que la ciencia y la razón podía creer y dominar los fenómenos naturales

10.1.4.2. La ilustración comenzó

10.1.4.2.1. Es un movimiento intelectual historico

10.1.4.3. Pensadores como Voltaire y Rousseau expusieron sus ideas cambiando la forma de pensar de la sociedad

10.1.5. Politica

10.1.5.1. La monarquia era la forma de gobierno

10.1.5.2. La sociedad comenzaba a creer que se podía cambiar la forma de gobierno

10.1.6. Religion

10.1.6.1. Se caracterizaba por la pluralidad y la tolerancia, abandono de viejos conceptos.

10.1.7. contrastes entre música barroca y la clasica

10.1.7.1. La música pasó de interpretarse de cámaras a palacios o espacios publicos

10.1.7.2. Se manejó la homofonía de forma natural y accesible al público

10.1.7.3. Paso de temáticas Elegantes al drama humano

10.1.7.4. Estilos de composición cambiaron a fríos y ordenados

10.1.7.5. la expresión favorita fue la sonata

10.1.7.6. Violin y piano como instrumentos fundamentales de la epoca

10.1.7.7. Las piezas cambiaron de ornamentadas a simples y ordenadas

10.2. Autores

10.2.1. Johann Sebastian Bach

10.2.1.1. Es considerado como autor barroco pero marca cambios en la época clasica

10.2.1.2. Grandes aprotaciones

10.2.1.2.1. Los conciertos para teclado

10.2.1.2.2. Las bases de la armonía moderna, asentadas sobre los 12 tonos del sistema temperado

10.2.1.3. Contribuyó con el estudio y desarrollo de la tonalidad

10.2.2. Joseph Haydn

10.2.2.1. Es considerado padre de la sinfonía y del cuarteto de cuerdas

10.2.2.2. Los cambios que hizo en el campo de la instrumentación fueron muchos

10.2.2.2.1. Estos cambios contribuyeron decisivamente a ampliar las posibilidades técnicas de la orquesta sinfónica moderna.

10.2.2.3. Obras importantes

10.2.2.3.1. Sinfonía Nº 31 en re menor

10.2.2.3.2. Sinfonía Nº 45 en fa sostenido menor

10.2.2.3.3. Sinfonía N° 94 (Sorpresa)

10.2.2.3.4. Cuarteto en do mayor

10.2.3. Wolfgang Amadeus Mozart

10.2.3.1. Haydn lo considera el mejor compositor

10.2.3.2. Hizo grandes aportes a la opera clásica

10.2.3.3. algunas de sus obras

10.2.3.3.1. La frlauta magica

10.2.3.3.2. Las Bodas de Fígaro

10.2.3.3.3. Requiem

10.2.4. Ludwig Van Beethoven

10.2.4.1. Compositor y pianista desde el periodo clásico hasta el romantico

10.2.4.2. Las sinfonias y musica de cámara fue su aportación de mayor importancia

10.2.4.3. Obras importantes

10.2.4.3.1. Tercera sinfonía (Eroica)

10.2.4.3.2. La quinta sinfonía

10.2.4.3.3. Novena Sinfonía (La oda de la Alegría)

10.2.5. Antonín DVorak

10.2.5.1. Obra mas sobresaliente

10.2.5.1.1. Sinfonía del Nuevo Mundo

10.2.5.2. Escribió sinfonias y poemas sinfomicos

10.2.5.3. Es un exxelente interprete de la viola

10.3. La orquesta

10.3.1. En este periodo el tamaño de la orquesta aumento

10.3.2. Se buscaba que los instrumentos estuvieran en pares para hacer las sinfonías nesesarias

10.4. La opera

10.4.1. La opera tomo importancia en esta epoca

10.4.2. Se cambo la tematica de las obras

10.4.2.1. Se cambio de obras dramáticas a bufas

10.4.2.2. Las operas bufas consistian en darle mas importancia a la palabra que a los dramas

10.4.2.3. Se comenzaron a hacer obras de cuentos de hadas con temáticas del bien y el mal

10.4.3. Se introdujeron diferentes géneros de opera

10.4.3.1. Comico

10.4.3.1.1. Francia

10.4.3.2. Singspile

10.4.3.2.1. Alemania

10.4.3.3. Ballad

10.4.3.3.1. Inglaterra

10.4.3.4. Tonadilla

10.4.3.4.1. España

10.5. Generos musicales

10.5.1. Concierto

10.5.1.1. Fue establecido por Mozart

10.5.1.2. Tiene 3 movimientos

10.5.1.2.1. Rapido Sonata

10.5.1.2.2. Aria

10.5.1.2.3. Rapido rondo o con variaciones

10.5.1.3. Antes de acabar el primer y ultimo movimiento el solista improvisaba

10.5.2. Sinfonia

10.5.2.1. 4 movimientos

10.5.2.1.1. Forma sonata

10.5.2.1.2. Lento

10.5.2.1.3. Minueto

10.5.2.1.4. Alegro

10.5.3. Cuarteto de cuerdas

10.5.3.1. 4 instrumentos de cuerda

10.5.3.1.1. 2 Violines

10.5.3.1.2. 1 Viola

10.5.3.1.3. 1 violonchelo

10.5.3.2. Es una de las formas mas importantes de la música de cámara

10.5.4. Requiem

10.5.4.1. Musica eclesiástica

10.5.4.2. Este tipo de musica se tocaba en funerales

11. Musica de la India

11.1. General

11.1.1. Georgafia

11.1.1.1. Sur de hacia

11.1.2. Religion

11.1.2.1. Induismo

11.1.2.2. Budaismo

11.1.2.3. Jainismo

11.1.2.4. Entre otras

11.1.3. Historia

11.1.3.1. En esta epoca el objetivo del hombre es lo principal.

11.1.3.1.1. La musica ayudaba a que se cumpliera el objetivo

11.1.3.2. una gran cantidad de conquistas y rebeliones

11.2. Manifestaciones musicales

11.2.1. Religiosa

11.2.1.1. Himnos

11.2.1.2. Vedas

11.2.1.2.1. Literatura espiritual antigua de la India

11.2.1.2.2. Ring

11.2.1.2.3. Yajurc

11.2.1.2.4. Sama

11.2.1.2.5. Atharva

11.2.1.3. Libros sagrados

11.2.2. Profana

11.2.2.1. Norte

11.2.2.1.1. Musica Indostanica

11.2.2.2. Sur

11.2.2.2.1. Musica Carnatica

11.2.2.3. Ambas expresiones tiene

11.2.2.3.1. Solista

11.2.2.3.2. Bajo continuo

11.2.2.3.3. La voz es predominante

11.2.2.3.4. Intentan que los instrumentos se parezcan a la voz

11.2.2.3.5. Microtonalidad

11.2.2.3.6. Escala de 7 sonidos

11.2.3. Sistema microtonal

11.2.3.1. Los sentimientos se expresan mediante estas notas

11.2.3.2. se puede definir como notas intermedias a las conoció en la música occidental

11.2.4. Melodia

11.2.4.1. Reglas

11.2.4.1.1. Hay para cada momento del dia

11.2.4.2. Nota Fundamental

11.2.4.3. Tonica

11.2.4.4. tiene entre 5 y 9 notas

11.2.4.5. Esquemas melodicos

11.2.4.6. Esquemas ritmicos

11.2.4.6.1. Tala

11.2.4.6.2. Expresan sentimientos y pensamientos

11.2.4.6.3. Velocidad

11.2.4.6.4. Diferentes acentos que en la música occidental

11.3. Musicos

11.3.1. Ravi Shankar

11.3.1.1. Dio a conocer el instrumento satir

11.3.2. Anoushak Shankar

11.3.2.1. Puede tocar el Sarod

11.3.3. Bismilah khan

11.3.3.1. Puede tocar el Shehnal

11.4. Instrumentos

11.4.1. Sitar

11.4.1.1. Instrumento de cuerda

11.4.2. Tampura

11.4.2.1. Instrumento de cuerda

11.4.2.2. Instrumento como en el norte

11.4.3. Sarod

11.4.3.1. Instrumento de cuerda

11.4.4. Venad Saraswati

11.4.4.1. Instrumento de cuerda

11.4.5. Sarangi

11.4.5.1. Instrumento de cuerda frotada

11.4.5.2. Similar al Violin

11.4.6. Bansuri

11.4.6.1. Instrumento de Viento

11.4.6.2. Similar a la flauta

11.4.7. Shehnai

11.4.7.1. Instrumento de viento

11.4.7.2. Similar a la trompeta

11.4.8. Gatham

11.4.8.1. Instrumento de percuciones

11.4.9. Tabla

11.4.9.1. Instrumento de percusión

11.4.10. Shutri

11.4.10.1. Instrumento de viento

11.4.11. Santur

11.4.11.1. Instrumento de cuerda percutida

11.5. Influencias externas

11.5.1. Artistas utilizar diferentes canciones indias y las transforman

11.5.2. Ejemplos

11.5.2.1. Terry Riley

11.5.2.1.1. Tomo clase de musica india

11.5.2.2. Fhilip Glass

11.5.2.2.1. Grabo películas e intento aprender música india

11.5.2.3. Selena Gomez

11.5.2.3.1. Fue criticada por "menospreciar" la música india

11.5.3. Bollywood y La musica

11.5.3.1. Son interdependientes

11.6. Sony music India

11.6.1. una de las primeras compañías internacionales que intenta entrar al mercado Indu

11.6.2. Usaron el streaming para introducir música indu.

12. Musica de Africa

12.1. General

12.1.1. Es la musica mas antigua

12.1.2. Usaban instrumentos básicos y cotidiano

12.1.3. Usaban en mayor medida las percuciones

12.1.4. Rutas migratorias (esclavos)

12.1.4.1. Costa de marfil

12.1.4.2. Angola

12.1.4.3. Sudan

12.2. Usos musicales

12.2.1. Poliritmia

12.2.1.1. Cuando se tiene combinación de diferentes metricas

12.2.1.2. Exemplo

12.2.1.2.1. Combinar

12.2.1.3. Planteado por

12.2.1.3.1. Leopold Sedar

12.3. Alfonso M Daver

12.3.1. Creo el sistema ritmico

12.3.2. Este sistema utiliza acentuaciones diferentes

12.4. Compases Poliritmicos

12.4.1. 2 o mas compases con ritmos distintos

12.4.2. repeticiones hasta ritmo de combinación gringal

12.5. Instrumentos

12.5.1. Balafon

12.5.1.1. Teclado de madera

12.5.1.2. Resonadores de calabaza

12.5.1.3. El sonido se obtiene al golpear las barras de madera

12.5.2. Tambor

12.5.2.1. Los rangos de tono se pueden manipular con las cuerdas

12.5.2.2. Se golpea con palos doblados

12.5.3. Vudu

12.5.3.1. Espíritu o dios

12.5.4. Hungu

12.5.4.1. Sinonimo

12.5.4.1.1. Birimbao

12.5.4.2. Arco musical con resonador de calabaza

12.5.4.3. La cuerda es de alambre

12.5.4.4. Instrumento de percucion

12.5.4.5. La capoeira no se puede realizar sin este instrumento

12.6. Contrdanza

12.6.1. Se introduce en cuba por los

12.6.1.1. Españoles

12.6.1.2. Ingleses

12.6.1.3. Franceses

12.6.2. Consiste en

12.6.2.1. Avanzar y retroceder alternando los pies

12.7. Danza

12.7.1. Similar a la contradanza

12.7.2. Sungambelo

12.7.2.1. Danza cubana mas antigua

12.8. Son Cubano

12.8.1. Mezclan sonidos de instrumentos de cuerda y percucion

12.8.2. incorpora danza y contradanza

12.8.3. Es una fusion de tradiciones

12.8.3.1. Africanas

12.8.3.2. Españolas

12.9. Coro pregon

12.9.1. Musica afro-cubana

12.9.2. La salsa es el ejemplo mas conocido

12.9.3. secciones de llamada respuesta entre cantante principal y el coro

12.9.4. La letra se improbisa

12.10. Musica que se obtuvo o creer por influencia africana

12.10.1. Regue

12.10.2. Regueton

12.10.2.1. Se usa la rima

12.10.3. Hip-Hop

12.10.3.1. se basa en musica africana

12.10.4. Rap

12.10.4.1. Se interpreta a capela

13. Striming

13.1. Cobro de regalias

13.1.1. Sociedad de autores y compositores de México

13.1.1.1. Representan, recitacio y ejecución publicas de las obras en cualquier establecimiento

13.1.1.2. Exhibición de las obras de cualquier modo o procedimiento

13.1.1.3. Acceso al publico por telecomunicación

13.1.2. Broadcast Music Ing.

13.2. Registro de canciones

13.2.1. Instituto Nacional del Derecho de Autor

13.2.1.1. Indautor.gob.mx

13.2.2. Se puede registrar la canción por

13.2.2.1. Solo letra

13.2.2.2. Solo musica

13.2.2.3. Las dos

13.2.3. Tiene un costo de 223 pesos por canción

13.2.4. Esta conectada con la sacm

13.3. Ituns y Spotify

13.3.1. Formas de incluir canciones

13.3.1.1. Como Propio

13.3.1.1.1. Independiente

13.3.1.2. Por un agregador

13.3.1.2.1. Spotify necesita agregador

13.3.2. No necesitas estar registrado

13.3.2.1. Artista independiente

13.3.3. No tiene costo subir tu musica en ituns

13.3.4. Spotify te cobra un porcentaje

13.3.4.1. La cuota es para los agregadores

13.3.5. Todo el proceso se hace en linea

14. Patrones

14.1. Solistas

14.1.1. Artistas que cantaban ellos solos, eran el centro de atención y son personas jovenes

14.2. Boyband

14.2.1. Grupo de hombres que cantan y bailan, normalmente atraen la atención de mujeres jóvenes, Normalmente entre los integrantes se encuentran diferentes tipos de peronas

14.2.1.1. El Fuerte

14.2.1.2. El guapo

14.2.1.3. El latino

14.2.1.4. El negro

14.3. Virtuosos

14.3.1. Personas que tienen talento para tocar instrumentos y componer música

14.4. Disney

14.4.1. Por lo regular niños o niñas que conforme van creciendo van cambiando sus estilos musicales para atraer la atención de la mayor cantidad de niños y jóvenes posibles