EL REALISMO, ARTE Y LITERATURA, PROPUESTAS TÉCNICAS Y ESTÍMULOS IDEOLÓGICOS
Andy Rにより
1. Surge pues la orientación realista, como fenómeno de de época, con la conciencia colectiva de que LA REALIDAD POR SI SOLA MERECE SER OBJETO DE ARTE
1.1. Dentro de la cual surge la DOCTRINA NATURALISTA como un intento para relacionar la literatura con la ciencia
2. Toda la vida literaria de la segunda mitad del siglo XlX se desarrolla sobre un fondo de historia económica, social, mental y política en el que muchos acontecimientos tienen una dimensión internacional.
3. El desarrollo de las comunicaciones y particularmente de una densa red ferroviaria, facilitan los contactos y la circulación de libros y sobre todo de periódicos. Cambian de manera acelerada las condiciones de vida y la relaciones culturales, y desde luego cambian también las mentalidades
4. Los románticos y realistas comparten desprecio por lo burgues, pero mientras que aquellos se refugian en lo ideal, en el recuerdo, estos se encaran con la realidad
4.1. Por más que el escritor y artista realista desconfíen de la burguesía (de su propia clase), aunque pierdan sus ilusiones, no renuncian; tienen conciencia de su superioridad intelectual y moral, se aferran a certidumbres, a unas “ideas legitimadoras”
4.1.1. Y abandonando los sueños, se enfrenta con la realidad del entorno, que quieren comprender y pintar, porque saben que tienen el poder de representarlas. Tal parece ser la justificación ideológica y ética del realismo
5. Con el realismo no sólo hay analogía de orientación sino interferencia o, por mejor decir, la pintura ejerce una influencia directa en la literatura, el arte de escribir se beneficia del arte de pintar
5.1. Esta convergencia se debe a que, por primera vez, el pintor y novelista dirigen sus miradas hacia el mismo objeto: la realidad, es decir, la naturaleza, el hombre, la sociedad.
5.1.1. Para los dos se trata de “VER” y de representar toda la realidad, sin establecer jerarquías entre lo alto y lo bajo, entre lo bello y lo feo.
6. La descripción en la novela realista tiende a sugerir una representación plástica parecida a la que puede ofrecer un cuadro. No puede sorprender, pues, que el lenguaje de la crítica literaria sea el que emplea el crítico de arte. Para evocar la “admirable fuerza descriptiva”
7. El autentico realismo es el que no excluye nada de la representación artística; para él no hay cosa o tema más digno que otro
8. La tendencia realista empieza a definirse en Francia por los años de 1850 y luego aparece en las décadas siguientes en Inglaterra, en España, en Portugal, en Italia y un poco más tarde en Alemania
9. En cuánto al proceso realista, se inicia verdaderamente en España en 1870 con la publicación de La Fontana de Oro de Pérez Galdós, y el primer discurso crítico sobre la nueva orientación del arte es fundamental artículo de este autor titulado Observaciones sobre la novela contemporánea en España (1870)
10. Los pintores representan escenas o personajes sacado de las novelas (por ejemplo el famoso cuadro Nana de Manet) Y los escritores sienten la necesidad de hablar de pintura y muchos se hacen, de manera más o menos ocasional, críticos de arte
10.1. Pero mucho más importante es la influencia que las técnicas pictóricas ejercen en la escritura y en la composición de las novelas
11. Los dos primeros teóricos del realismo son fis autores franceses: hoy más bien olvidados...
11.1. Edmond Duranty (1833-1880) fundador de la efímera revista emblemática LE REALISME
11.1.1. Para Duranty el realismo ....
11.1.1.1. Tiende a la reproducción exacta, completa, sincera del medio social, , De la época en la que se vive, porque esa orientación se justifica por la razón, las exigencias de la inteligencia y el interés del público y por carecer de mentira
11.2. Jules Husson, llamado Champfleury (1821-1899), autor de un tratado teórico de título también emblemático “LE REALISME” (1857)
12. Francisco Giner de los Ríos hace entrar al realismo y la novela como representación de la realidad en su concepción idealista del arte, y expresa sus reticencias en un importante artículo de 1868
12.1. ” El arte exige que el objeto tenga ya en su condiciones sin las cuales jamás promoverá en nosotros la pura simpatía que debe procurar”
12.1.1. Lo cual significa que hay temas que NO SON DIGNOS de representación artística