CONCEPTOS FUNDAMENTALES DE LA HISTORIA DEL ARTE

Iniziamo. È gratuito!
o registrati con il tuo indirizzo email
CONCEPTOS FUNDAMENTALES DE LA HISTORIA DEL ARTE da Mind Map: CONCEPTOS FUNDAMENTALES DE LA HISTORIA DEL ARTE

1. 4. DE LA PLURALIDAD A LO UNITARIO.

1.1. PLURALIDAD

1.1.1. Es la representación en la cual se aprecian los elementos en relación compositiva pero independiente al mismo tiempo es decir, guardan una relación física en el espacio de representación pero se desenvuelven de manera autónoma y se significan de forma individual, centrándose en escenas individuales en un mismo contexto así sea un conjunto o un individuo

1.2. LO UNITARIO

1.2.1. En la representación los elementos contenidos guardan una relación compositiva única para todos, relacionándose directamente con el elemento central de forma estrecha, física y narrativa mente

2. 5. DE LA CLARIDAD ABSOLUTA A LA CLARIDAD RELATIVA.

2.1. CLARIDAD ABSOLUTA

2.1.1. es un canon compositivo de la pintura clásica; donde la imagen y el tema debe ser nítido y preciso Las formas están definidas por la linea de contorno.

2.2. CLARIDAD RELATIVA

2.2.1. Se trata de una sugestión ya que se  rehuye a una apariencia naturalista o realista. Se calcula todo en base al espectador y sus necesidades ópticas.mostrando cierta imprecisión en la imagen, careciendo  de cortes precisos que definan una forma o un borde.

3. 1. DE LO LINEAL A LO PICTÓRICO

3.1. LO LINEAL

3.1.1. Se refiere a la vision lineal, la cual  tiene a la línea de contorno como límite y borde de la figura, siendo estas líneas uniformes y claras que separa la forma del fondo

3.2. LO PICTORICO

3.2.1. Este concepto hace referencia a cuando la visión se manifiesta en mancha, haciendo que   las masa sustraigan la forma y los bordes generan una percepción de las cosas y se incita el color, la luz y la sombra generando una idea de movimiento

4. 2. DE LA SUPERFICIALIDAD A LA PROFUNDIDAD.

4.1. LA SUPERFICIALIDAD

4.1.1. En este concepto se manifiesta la intención de dar profundidad al cuadro, el pintor utiliza planos superpuestos pero teniendo como base a la línea que contiene los planos o las formas

4.2. LA PROFUNDIDAD

4.2.1. Esta resuelta a través de los años y ya no es lo importante el resolverla sino la manera, ya que la idea de profundidad debe ser orgánica y que envuelva al espectador formando con las volumetrías la sensación de tridimensionalidad

5. 3. DE LA FORMA CERRADA A LA FORMA ABIERTA.

5.1. FORMA CERRADA

5.1.1. Este concepto se refiere a la representación donde la imagen está limitada en sí misma tiene límites estrictos y solo deja ver lo que se quiere representar sin dar mas elementos al imaginario para obtener otra lectura de la imagen.

5.2. FORMA ABIERTA

5.2.1. En este concepto se define a la forma abierta como la representación en la cual se da la idea de seguimiento de la imagen como de la narrativa aunque está limitada por el tamaño del soporte.