1. Alemania: Las películas de Leni Riefensthal.
1.1. Leni Riefensthal: 22 de agosto 1902 - 2003. Aportó al cine multitud de experiencias innovadoras. • Primera película > "La luz azul" • Fue la cineasta número 1 en Alemania durante el régimen nazi. • Obra maestra > "Olimpia".
1.2. Aportación al cine: El traveling. Escribía los guiones y cortaba y montaba la cinta.
2. Comunismo. El cine de Serguei. M. Einstein.
2.1. "El acorazado Potemkin" (1925). Reproduce El motín ocurrido en el acorazado Potemkin en 1905. • Significa un nuevo aporte a la narración cinematográfica. • Es utilizado como propaganda para la legitimación.
3. LOS ESTUDIOS DE CINE DE HOLLYWOOD. EL NACIMIENTO DR LAS GRANDES COMPAÑÍAS NORTEAMERICANAS DE CINE.
3.1. Años 20, nacimiento de Hollywood. • La aparición y desarrollo de los grandes estudios y sus nuevas políticas marcaron la época del "Hollywood clásico". • El sistema de estudios de basa en varios conceptos: - Tener estudios, guionistas y directores propios. - Realizar contratos de exclusividad a los actores. - Especializarse en géneros. - Controlar toda la cadena comercial del film. • La estandarización de la puerta en escena abarató los costes de producción.
3.2. Los estudios tendieron a especializarse en determinados géneros: • La "metro" > temas románticos. • Warner Bros > cine negro y aventuras. • Paramount > históricos, comedia sofisticada, cine de gangsters y terror. • Universal > terror. • RKO > musicales. • Columbia > comedias
3.3. El Star-system > procedimiento de contratación de actores.
3.4. • Principal fuente de poder > la extensa red de distribución que poseían del mundo entero. • La posesión de cines era el motor que movía la industria.
3.5. El género cinematográfico
3.5.1. Las estrellas de cine fueron creadas como una mezcla entre actor y personaje.
3.5.2. 1. Claves de la comedia musical norteamericana, las películas de Fred Astaire y de gene kelly
3.5.2.1. El cine musical se caracteriza porque contienen interrupciones en su desarrollo por medio de un fragmento musical cantado o acompañados de una coreografía.
3.5.2.2. Aporta dos contribuciones a las películas musicales: • Baile en una única toma. • Todas las canciones y rutinas de baile están integradas en el argumento.
3.5.3. 2. Claves narrativas del género del "suspense Alfred Hitchcock"
3.5.3.1. • Daba una gran importancia al subconsciente de los espectadores y al empleo de efectos subliminales.
3.5.3.2. • Claves del cine - Es un espectáculo. - Los argumentos, siempre simples. - El sonido tan importante como al imagen. - Peligro - Villano - No existen héroes por naturaleza. - Es como un videojuego. - Los encuadres tienen significado emocional. - El color también es un lenguaje. - Dios no juega a los dados. - Importancia del contraste emocional. - Montaje - Director gran protagonista. - el espectador debe tener más respuestas. - Los objetos no son muy distintos de los actores. - La mujer ha de responder a un patrón determinado.
3.5.4. 3. Las claces de la comedia ácida o amarga.
3.5.4.1. "El gran dicatador". Charles Chaplin. • La película logra un balance casi imposible.
3.5.5. 4. La comedia sofisticada.
3.5.5.1. Plagadas de diálogos brillantes, repletas fe situaciones equívocas y todo tipo e confusiones.
3.5.5.2. "To be or not to be". Ernest Lubitsch. • Utiliza ka comedia como un arma magistral y afilada contra el apogeo nazi.
3.5.5.3. El dram romántico. Amor y guerra. "Casablanca". Michael Curtiz. • Drama romántico.