1. Elementos de la música
1.1. Ritmo/Tempo
1.1.1. Duración de los sonidos (VELOCIDAD): -Largo -Adagio -Andante -Moderatto -Allegro -Presto
1.2. Metro
1.2.1. -Tiene su razón de ser en los acentos -Se expresa con las indicaciones del COMPAS
1.3. Dinámica
1.3.1. Manipulación CONSCIENTE del sonido: Subito: irte directo piano...........suave pianissimo...Muy suave Forte...........fuerte Fortissimo...muy fuerte Fortepiano..fuerte luego suave Crescendo < incrementa gradualmente Decrescendo > disminuye gradualmente
1.4. Articulación
1.4.1. Forma en que se reproducen las notas: (expresión y prolongación) -Legato -Acento Staccato -Stacatissimo -Tenuto
1.5. Carácter
1.5.1. SENTIMIENTO: agilato.......excitado animato.....Animado Dolce.........Dulce Conamore..Con amor Mosso.........Movido Lacrimoso....Tristeza
1.6. Figura Músical
1.6.1. Representación Gráfica de la duración de cierto sonido: http://www.doslourdes.net/MUSfiguras_silencios.JPG http://perso.wanadoo.es/tshclasica/leng_mus/i09.gif
1.7. Melodia
1.7.1. Ducesión de sonidos que es percibida como una sola entidad. Se desenvuelve en una secuencia lineal, es decir a lo largo del tiempo
1.8. Altura
1.8.1. AGUDO O GRAVE
1.9. Armonía
1.9.1. Uso de alturas o acordes simultáneos.
1.10. Tonalidad
1.10.1. Relación entre distintas alturas
2. Funciones de la música
2.1. -Entretener -Reacción física/Química -Sentido de pertenencia
3. Música Clásica
3.1. Política
3.1.1. Había monarquía, sin embargo ya habían pensamientos de gobierno.
3.2. Religión
3.2.1. En la Música clásica hubo más tipos de religiones
3.3. Geografía
3.3.1. Done mayor impacto hubo sobre la música clásica fue en Alemania, Austria y Francia.
3.4. Características
3.4.1. Se buscaba lo frío, cuadrado y disminuyeron lo ornamental.
3.4.2. La expresión favorita en la música clásica era la sonata, sin embargo también hubo el trio, concierto y sinfonía.
3.4.3. Abarco el siglo de oro/siglo de la luz
3.4.4. La música clásica es caracterizada por ser simple y ordenada, de estructura clara de 8 o 16 compases.
3.5. Autores
3.5.1. Joseph Haydn
3.5.1.1. Padre de la sinfonía y cuarteto de cuerdas, también contribuyó en el desarrollo instrumental del trío con piano y en la evolución de la forma sonata. una de sus obras mas importantes es: Sinfonía de los Adioses (sinfonía numero 45) https://www.youtube.com/watch?v=AgmgLjsqdzc
3.5.2. Wolfgang Amadeus Mozart
3.5.2.1. Tuvo 600 "obras maestras" entre las cuales eran: -Bodas de Figaro -Flauta Mágica -Sinfonía número 40 -Sinfonía número 41
3.5.2.2. La Flauta Mágica https://www.youtube.com/watch?v=vSTs_uDfLA8
3.5.3. Ludwig Van Bethoven
3.5.3.1. Compositor y pianista, el hizo sinfonias y musica de cámara. Una de sus obras más importantes es "Oda de la Alegría) la cual reflejaba actitud positiva. Oda a la alegría https://www.youtube.com/watch?v=5iXSDqdbrt0
3.5.4. Antonin Dvorak
3.5.4.1. Fue el mayor representante del naiconalismo checo. Sin duda su mayor composición fue la "Sinfonía del Nuevo Mundo" Sinfonía del nuevo mundo https://www.youtube.com/watch?v=WuqyfEyNXQo
3.6. Instrumentos
3.6.1. http://thales.cica.es/rd/Recursos/rd99/ed99-0635-02/graficos/orquesta_clasica.JPG
3.7. Opera
3.7.1. La Opera empezaron a haber más idiomas, ya no solamente constaba del Italiano Opera Bufa https://www.youtube.com/watch?v=aiNDcJ7x30w
4. Música Romántica
4.1. Características
4.1.1. -Se hacia para poder expresar los sentimientos del ser humano -El compositor quiere abandonar el clasicismo para buscar una expresión mas directa y emociones individuales -Reacción revolucionaria entre en nacisismo y el neocismo. -Les fascinaba lo exótico, lejano, mágico, llegar al alma humana -Se hace mas abierto hacia el público (conciertos públicos) -Viven de derechos de autor, ventas de conciertos, ya no están amarrados a salarios -DILEMA: música que le guste al compositor o al público -PIANO instrumento importante
4.2. Geografía
4.2.1. Nace en Alemania e Inglaterra (se fue extendiendo a Italia, España, argentina y México)
4.3. Literatura
4.3.1. Poesía
4.3.1.1. POESIA: Primer romanticismo y romanticismo tardío
4.3.2. Teatro
4.3.2.1. Teatro: genero mas popular del romanticismo
4.3.3. Prosa
4.3.3.1. PROSA: expresa conceptos.
4.4. Géneros Musicales
4.4.1. Preludio
4.4.1.1. pieza de un solo tiempo, de duración corta virtuosismo, escrito principalmente para piano
4.4.2. Bagatela
4.4.2.1. Composición corta para piano y sin ninguna pretensión
4.4.3. Nocturno
4.4.4. Sinfonía
4.4.5. Concierto
4.4.6. Poema sinfónico
4.5. Instrumentos principales
4.5.1. Violín: cuerda frotada Harpa: Cuerda pulsada Piano: cuerda percutida (el mas importante por la capacidad sonora y sinfónica que tiene)
4.6. Periodos
4.6.1. Primer romanticismo
4.6.1.1. -La revolución Francesa -La gente buscaba cambio e igualdad, hizo cambio en la forma de componer .
4.6.2. Romanticismo pleno
4.6.2.1. -Se extiende el romanticismo por toda Europa -Paris centro importante de cultura musical -Época del virtuosismo instrumental (cuando se enfocan en cierto instrumento)
4.6.3. Romanticismo tardío
4.6.3.1. Obras se basaban en la naturalidad y la sinceridad Se eliminaron los complejos exóticos
4.6.4. Post romanticismo
4.6.4.1. Su máximo esplendor fue en Francia
4.7. Autores
4.7.1. Primer romanticismo
4.7.1.1. Luthwig van Bethoven alemán, Novena sinfonía “oda a la alegría” -Sonatas 28-32, Missa Solemnis, los últimos cuartetos -Bethoven era mas consevrador. https://www.youtube.com/watch?v=gGNthTj3Hzk
4.7.1.2. Hector Berlioz: francés, fue medico y no acabo y se fue a la composición. -Llevo lo romántico a una exageración -Symphony Fantastique https://www.youtube.com/watch?v=g2Kky5BC9Uk
4.7.1.3. Gioacchino Rossini: italiano, maestro italiano de conjuntos de solistas, obras sobresalientes Trancredi y Otello Trancredi https://www.youtube.com/watch?v=aIhjHLw5ZCY
4.7.1.4. Franz Schubert: austriaco, El caballero del espejo, la sinfonía inconclusa
4.7.2. Romanticismo Pleno
4.7.2.1. Niccolo paganini: violinista italiano, considerado entre los más virtuosos de su tiempo. https://www.youtube.com/watch?v=h6LKYiE0d9E
4.7.3. Romanticismo Tardío
4.7.3.1. Franz Liszt: creador del poema sinfónico, famoso por su habilidad de tocar el piano. https://www.youtube.com/watch?v=KpOtuoHL45Y
4.7.3.1.1. Música programática La música programática siempre te va a contar una historia.
4.7.4. Post Romanticismo
4.7.4.1. Giacomo Puccino: opera “Tosca” https://www.youtube.com/watch?v=0-h--wXhtzM
4.7.4.2. Gustav mahler: compositor austriaco. Sinfonía numero 2 https://www.youtube.com/watch?v=Bdc5n562zZg
4.7.5. Richard Wagner
4.7.5.1. Uno de los autores mas grandes de las operas -Le da el pie a todo lo que es el cine moderno -Desarrolla la idea de leitmotif
4.7.5.1.1. Estilo Wagneriano
4.8. Instrumentos principales
4.8.1. -Saxofón -Tuba (tuba wagneriana) -Contrafagot -Violín -Viola -Arpa -Piano Trompeta baja (wagner)
4.9. Obertura 1812
4.9.1. -Obertura romántica escrita por el compositor ruso Pyotr Ilyich Tchaikovsky en 1880. -La pieza fue escrita para conmemorar la victoriosa resistencia rusa en 1812 frente al avance de la Grande Armée de Napoleón Bonaparte.
4.10. Lied
4.10.1. Forma musical la cual es específicamente para la voz. https://www.youtube.com/watch?v=GifxekQOX-U
5. Música y Revolución
5.1. Glenn Miller
5.1.1. Con su musica empezaron a abrir la mente de que los militares no eran malas personas y también tenían derecho a divertirse.
5.2. J. Tomlinson (la tercera guerra mundial, subtitulo la otra guerra) La guerra de los medios, empiezan a utilizar medios con grandes personalidades.
5.3. La guerra y la mercadotecnia
5.3.1. -El gobierno contrataba a artistas del momento para demostrar a la gente que estar en el ejercito no es algo tan malo y es divertido. El caso de Elvis preseley con la guerra para atraer a jóvenes a la guerra.
5.4. WOODSTOCK
5.4.1. -Los hippies estaban haciendo un gran movimiento y se dice que el gobierno hizo "woodstock" para poder seguir con sus facultades mientras ellos estaban en otro lugar, sin que esten haciendo huelgas.
5.4.2. -Los grupos que fueron dicen que fueron gratis, hubo alcohol y drogas... de donde salió si todo mundo no tenia dinero?
5.4.3. Abandaro valle de Bravo Fue un tipo "Woodstock" mexicano el cual atrajo a muchos mexicanos que hacian huelgas y hubo muchos grupos del momento tocando, alcohol, sexo y drogas
6. Música experimental
6.1. Música concreta
6.1.1. originados en Francia por Pierre Schaeffer en los estudios de la radiodifusión francesa en 1948
6.1.2. Copiaban, pegaban y sobreponian sonidos en una cinta para poder crear sonidos distintos
6.1.3. Tiene mucha importancia las nuevas tecnologías de aquel momento ya que sin ellas no no hubiera sido tan fácil crear la música concreta.
6.2. Serialismo
6.2.1. Principal expositor: Arnold Schönberg https://www.youtube.com/watch?v=L42o18V1Nsg
6.2.2. La propuesta del dodecafonismo es establecer un principio serial a las doce notas de la escala cromática
6.2.3. Alguno de los instrumentos usados eran el Piano, Violin, Oboe. entre otras.
6.3. minimalismo
6.3.1. Se reduce a lo esencial
6.3.2. Empezó en San Francisco en el "Underground"
6.3.3. Mayores expositores: -Louis Adressien -Yann Tiersen -Terry Riley https://www.youtube.com/watch?v=sqQ59i4PmGE
6.4. Música electrónica
6.4.1. música que emplea para su producción e interpretación de instrumentos electrónicos y tecnología musical electrónica
6.4.2. Puede distinguirse entre el sonido producido utilizando medios electromecánicos de aquel producido utilizando tecnología electrónica que también puede ser mezclada.
6.4.3. Ejemplos de dispositivos que producen sonido electro mecánicamente son el telarmonio, el órgano Hammond y la guitarra eléctrica.
6.5. Música experimental
6.5.1. El concepto fue introducido por John Cage
6.5.2. Busca expandir nociones existentes de la música
6.5.3. Experimenta con formas e ideas aun no desarrolladas y experimenta con ellas.
6.5.4. Los instrumentos se afinaban y preparaban de distintas formas
6.5.5. Boulez
6.5.5.1. Fusiona música occidental y oriental
6.5.6. METASTASIS https://www.youtube.com/watch?v=SZazYFchLRI
7. Industria de la música digital
7.1. Registro de Canciones
7.1.1. instituto Nacional del Derecho de Autor” (Indautor)
7.1.2. Formas de registrar una canción: -solo letra -solo la melodía -Ambas
7.1.3. Tiene un costo de $223 pesos (1-100 canciones)
7.1.4. Esta conectada con la SACM “Sociedad de Autores y compositores de México”
7.1.5. Hay tres tipos de registros: -Un autor -Co-autor -
7.1.6. Se puede llevar partitura, huella musical (disco).
7.2. Cobro de regalías
7.2.1. Dinero que le toca al compositor por haber escrito la letra
7.2.2. Se divide en tres:
7.2.2.1. -Regalías mecánicas: material grabado, CD o digital
7.2.2.2. -Regalías sincronizada: videos, películas, TV, caricaturas, videojuegos.
7.2.2.3. Regalías públicas
7.2.3. Sociedad de Autores y compositores Mexicano:
7.2.3.1. representación de las obras en cualquier establecimiento
7.2.4. American Society of Composers, Authors and Publishers
7.2.4.1. Licencias a radio, TV, hoteles, etc., en donde se ejecute la obra. Cobra por toda la reproducción de las obras de los compositores y las editoras
7.3. Itunes y Spotify
7.3.1. Hay tres formas de subir tu contenido:
7.3.1.1. Propio (independiente)
7.3.1.2. Agregador: una compañía te da el servicio de subir tu música (Fuga, Finetunes)
7.3.2. No ocupas estar registrado (autor independiente)
7.3.3. En itunes, subir tu contenido musical no tiene costo.
7.3.4. Spotify te cobra cierto porcentaje, el cual ese porcentaje pertenece a los agregadores.
7.3.5. Todo el proceso es efectuado en línea.
8. Música de Japón
8.1. Geografía
8.1.1. Ubicado en el noreste de China, este de Corea y al sur de Rusia. País con mucha lluvia con gran humedad.
8.2. Religión
8.2.1. Tienen aspectos de varias religiones y las combinan en su estilo de vida. Shintoismo es la religión originaria de Japón: Adoran a los Kamis (espiritus de la naturaleza No tienen libros sagrados Adoran las deidades en los templos donde hay un “Tori”
8.3. política
8.3.1. Regido por un emperador desde 660 A.C, pero hoy en día ya solo es un símbolo. Hay un primer ministro
8.4. economía
8.4.1. PIB mas grande del mundo Tecnología, carros y acero Su moneda es el Yen.
8.5. Sociedad
8.5.1. La gente es muy cerrada, cerró sus fronteras por 200 años. Tiene mucha importancia el honor, especialmente al apellido y familia. La población esta envejeciendo y hay menos jóvenes.
8.6. literatura
8.6.1. 2000 años de desarrollo fue muy influenciada por la cultura China.
8.6.1.1. Periodo Nara existía una tradición oral hasta que se ontrodujo la escritura desde china Obra mas importante es el manyochu
8.6.1.2. Periodo Heian En la aristocracia tuvieron papel importante la smujeres Representa mas que nada a la realeza
8.6.1.3. Periodo kamakura-muromachi Forman una nueva aristocracia
8.6.1.4. Periodo Edo Vida de los mercaderes de Osaka Yosa Buson
8.6.1.5. Periodo Meiji-actualidad Influenciada por el occidente Se unifica el lenguaje escrito y el hablado
8.7. Instrumentos
8.7.1. Cuerda
8.7.1.1. Shamisen: Parecido al laúd, tiene diapasón largo y tres cuerdas que se afinan con llaves, se toca con una púa.
8.7.1.2. Koto: Instrumento de 13 cuerdas con puentes ajustables y que se toca con una uñas. No tiene trastes.
8.7.1.3. Mukkuri: hecho de bambú. El resonador es la boca y el sonido se hace tirando de la cuerda.
8.7.1.4. Biwa: Laúd de mástil corto con trastes.
8.7.1.5. Gekkin: laud con un cuerpo redondo y hueco de madera invenrado en China. Tiene un cuello corto con trastes y 4 cuerdas
8.7.2. Percusiones
8.7.2.1. Taiko (gran tambor): se toca con gran baquetas de madera llamadas bachi. Se clasifica en dos tipos: Byou-uchi daijo Tsukushime-daijo: Parches fijados en aros de metal con cordones cosidos. Es afinable.
8.7.2.2. Binzasara: instrumentos de percusión tradicionas. Utilizado en composiciones folclóricas, bailes rurales Se compone de muchas piezas de madera (como las viboritas de madera)
8.7.2.3. Tzusumi: Tambor de madera que parece un reloj de arena. De dos lados, tiene cuerdas para tensar y destensar.
8.7.3. Alientos
8.7.3.1. Charumera: doble lengüeta descendiente del chirimías traido a Japon por los misiones cristianos portugueses
8.7.3.2. Sho: 17 tubos de bambu cada un ode los cuales están ajustados a una base salvo a dos de ellos que son silenciosos. Cada bambu tiene una lengüeta. Se supone que le habla a los fénix.
8.7.3.3. Kangura-bue, ryteki y koma-bue: son y tres flautas trasversas hechas de
8.7.3.4. Haragai:
8.7.3.5. Hichiriki: peque;o oboe de doble lengüeta hecho de bambu con un sonido muy parlante
8.7.3.6. Sakachuki
8.8. Música
8.8.1. IMAYO Y REYEI
8.8.1.1. historias del dia a dia, fueron las primeras formas de la música de japon eran poemas cantados
8.8.2. KAGURA
8.8.2.1. Tipo de danza ritual que lleva música a honor a sus dioses (kami). Es de dos partes la primera…… la segunda….
8.8.3. GAGAKU
8.8.3.1. música elegante, es la música que usaban en al corte. Se introdujo en el periodo Heian. Es música que se ha mantenido intacta. Tiene importancia que tiene un sistema que sirvió en el barroco y clásica.
8.9. Teatro japones
8.9.1. Kabuki:
8.9.1.1. vestimenta y maquillaje muy llamativo -gestos exagerados para poder explicar el trama, ya que el japonés antiguo es difícil de entender acompañados de música y cantos folclóricos.
8.9.2. Nô:
8.9.2.1. genero dramático duraciob de 4 a 5 horas tema shistoricos y literarios Único por su lentitud y su gracia austera el protagonista (shote) utiliza una mascara de excepcional esta aocmpa;ado por músicos atrás. (se clasifican en 6 categorias)(divinidades, guerreros, mujeres nuscelaneas, demonios y okina)
8.9.3. Kyogen:
8.9.3.1. raíces en el entretenimiento chino Contrario al No, habla de temas de la vida cotidiana temas de forma cómica.
8.9.4. Bunraku:
8.9.4.1. de marionetas, de obligaciones sociales, sentimientos humanos, etc caracterizado por el uso de marionetas de gran tamanño. las obras son acompa;adas por el shoisen.
9. Patrones de la música
9.1. Lo mas lucrativo es agarrar a la audiencia desde chicos, porque así los tienen desde chicos hasta adultos (caso britney spears)
9.2. Conforme va creciendo la cantante van cambiando de productores para los distintos tipos de públicos
9.3. Las companias se dan cuenta que un buen gancho sea si la persona esta guapo.
9.4. Empezaron a ver que los cantantes en grupo (bad streeth boys) eran hit porque agarran a mas personas
9.5. Disney
9.6. Virtuoso
9.7. Boys Band
9.8. Solista
10. Orquesta Sinfónica
10.1. Familia de instrumentos
10.1.1. http://www.ikonet.com/es/diccionariovisual/images/esp/orquesta-sinfonica-77350.jpg Concertino: encargado de afinar la orquesta, ayudante del director
10.1.2. -Viento madera: 1 flautín, 2 flautas, 2 oboes, 1 corno inglés, 2 clarinetes y 2 fagots. Ocasionalmente también se incluyen 1 clarinete bajo o 1 contrafagot y saxofones. BOQUILLAS Lengüeta simple, lengüeta doble y bisel .
10.1.3. -Viento metal: de 2 a 5 trompetas, de 2 a 6 trompas, 2 o 3 trombones tenores y 1 o 2 bajos. Ocasionalmente, 1 tuba.
10.1.4. -Percusión: varía muchísimo dependiendo de la obra, pudiendo encontrar timbales y caja. Afinación determinada (Timbales) Afinación indeterminada (bombo, platillos)
10.1.5. -Cuerdas: 40 violines, de 8 a 12 violas o más, de 8 a 12 chelos o más y de 5 a 8 contrabajos o más. Ocasionalmente también se incluyen arpa y piano. (CUERDA FROTADA, PERCUTIDA y PULSADA)
11. Barroco
11.1. Bajo continuo
11.2. Reforma protestante (Martín Lutero)
11.3. Bach, Monteverdi
11.4. Del occidente (comenzó en Italia)
11.5. Mercantilismo
11.6. Absolutismo
11.7. Opera, motete, cantata, oratorio
11.8. -Clavesin -Organo -Flauta dulce/ de pico -Oboe de amor -Trompeta natural clarino -violín
11.9. Barroco temprano, medio y tardío
11.10. Sonata, cantata, preludio y fantasia
11.11. Suite del barroco
11.12. Polifonía
12. Historia del video musical y música popular
12.1. Cortometraje realizado principalmente para su difusión en video, televisión y a través de portales en internet, que ofrece una representación visual de una canción.
12.1.1. Thomas Alba Edison fue quien primero tuvo intervenciones en un laboratorio, y que investigaba como poner sonido.
12.1.2. Tipos de Videoclips
12.1.2.1. En vivo: Queen hizo el primer videoclip, Bohemian Rhapsody. Queen encontró una relaci´øn entre videoclip-ventas https://www.youtube.com/watch?v=fJ9rUzIMcZQ
12.1.2.2. Narrativo: https://www.youtube.com/watch?v=djV11Xbc914
12.1.2.3. Híbrido: Combinación entre en vivo y narrativo. https://www.youtube.com/watch?v=_XHFjW-NnZw
12.1.3. Stavisky- de los primeros que hacian partituras para las películas
12.1.4. Primer video con sonido fue The jazz singer https://www.youtube.com/watch?v=UYOY8dkhTpU
12.1.5. La música tambien se empezó a usar como forma para donaciones: Heal the world https://www.youtube.com/watch?v=BWf-eARnf6U
12.2. 1981-MTV empieza su programación con el videoclip de Buggles, el cual criticaba a la radio. https://www.youtube.com/watch?v=Iwuy4hHO3YQ
12.3. STEMS
12.3.1. Dialogo (ADR)
12.3.2. Música
12.3.3. Fx's
12.3.3.1. Foleys Efectos especiales para acompañar la grabación https://www.youtube.com/watch?v=TSf8Er2gV_Q
12.3.3.1.1. -Foly pit es el lugar para crear sonidos -Gonzalo Gabira- Artista de folys mexicano -"Shotgun"- microfono más usado
12.3.3.2. Ambiente: Un ejemplo son los ruidos de los platos en una escena.
13. Música de India
13.1. Antecedentes
13.1.1. Conviven muchos pueblos variaso con muchas languas
13.1.2. Su objetivo es alcanzar el moksha (liberación espiritual)
13.2. Manifestaciones musicales
13.2.1. Música religiosa:
13.2.1.1. himnos y textos de Veda, libro sagrado del hinduismo La música culto védica era vocal y monofónica
13.2.2. Música Profana
13.2.2.1. Música que tenía temas diferentes a los religiosos, que también servían para culturizar al pueblo,es decir música popular del pueblo
13.2.3. Música Indostánica
13.2.3.1. Se creo a partir del canto védico, tradición persa
13.2.3.2. Interpretada por indios musulmanes e indios hinduistas
13.2.3.3. Invasiones afganas, turvacas y persas introdujeron influencias
13.2.4. Música Carnática
13.2.4.1. Música tradicional, mas teórica y reglas mas estrictas.
13.2.4.2. Instrumentos clásicos: la trompeta y la batería para bodas y ceremonias
13.2.4.3. Compositores (tiagarala)
13.2.4.4. Es mas que nada un ritual espiritual para llegar al moksha
13.3. Sistema microtonal
13.3.1. En la música de India no hay partituras, todo se va transladando con la voz.
13.3.2. Utiliza intervalos musicales menores en un semitono
13.3.3. Melodía (Raga)
13.3.3.1. Hay ragas para cada momento del día, para celebrar acontecimientos de ciclos de la vida para cada día de la semana, etc.
13.3.3.2. Conjunto de notas entre 5 y 9
13.3.3.3. Los ragas(sentimientos), se expresan a través de las escalas microtonadas utilizadas en la música de la India.
13.3.4. Ritmo (TALA)
13.3.4.1. Cuenta con un numero de tiempos o pulsaciones de compas que tienen entre 3 y 108 pulsaciones
13.3.4.2. Cada Raga esta asociado a un tala
13.3.4.3. Expresan sentimientos y pensamientos
13.3.5. “Nava rasa” (Los nueve sentimientos)
13.4. Musicos
13.4.1. Ravi shankar:
13.4.1.1. dio a conocer el instrumento "sitar" Obras: Asato Maas, Raga Jog
13.4.2. Aashish Khan:
13.4.2.1. gran habilidad para tocar el Sarod
13.5. Instrumentos
13.5.1. CUERDAS
13.5.1.1. • Sitar:
13.5.1.1.1. instrumento de cuerdas mas conocido, se utiliza como solista o acompañado un canto o danza. Tiene 18 trastes movibles https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/7/70/Sitar_parts.jpg
13.5.1.2. • Tanpura:
13.5.1.2.1. instrumento de cuerdas, música clásica (indostánica) instrumento de acompañamiento Produce los pedales. http://musicoutfitters.com/ethnic/images/tmspabs.jpg
13.5.1.3. • Sarod:
13.5.1.3.1. instrumento solista música clásica del norte de la india Instrumento de cuerda, el puente tiene piel de cabra. http://pimg.tradeindia.com/00113441/b/0/Sarod.jpg
13.5.1.4. • Veena de Saraswati
13.5.1.4.1. De los pocos que tiene trastes fijos Además de la caja de resonancia cuenta con otro segundo resonador https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/3/35/Veena.png
13.5.1.5. • Sarangi
13.5.1.5.1. Tipo violín de cuerda frotada, no tiene trastes tiene tres cuerdas principales que son de tripa http://condor.wesleyan.edu/openmedia/vim/big/sarangi_002.jpg
13.5.1.6. • Santur
13.5.1.6.1. Instrumento de cuerda percutida, tienen alrededor de 70 cuerdas http://www.musicshopir.com/images/thumbs/0000988.jpeg
13.5.2. VIENTO
13.5.2.1. Bansuri
13.5.2.2. Shehnai:
13.5.3. Prercusiones
13.5.3.1. Ghatam
13.5.3.1.1. http://media-2.web.britannica.com/eb-media/91/150591-004-44609FB8.jpg
13.5.3.2. Tabla:
13.5.3.2.1. dos tambores
13.5.3.2.2. Muy utilzada en casi todas las piezas.
13.5.3.3. Mridangam
13.5.3.3.1. Utilizado en la musica carnática
13.5.3.4. Shruti
13.5.3.4.1. Parecido a un acordeón, sin teclado
13.5.3.4.2. Generalmente es de acompañamiento y se acomodan las lengüetas antes de empezar la pieza. http://www.shrutibox.co.uk/shopimages/content/oblique-shruti-box.jpg
13.6. Influencia
13.6.1. Los Beatles por la música de la india.
13.6.2. Philip Glass: él insiste que la música empezó por ravi shankar.
13.6.3. Selena Gomez fue criticada por muchos por la forma de usar de ropa.
13.6.4. Britney Spears, tiene partes de su canción Toxic de películas de la india
13.6.5. BOLLYWOOD
13.6.5.1. Primer película sonora fue Alam Ara y fue éxito importante
13.7. 4 Vedas
13.7.1. Rig
13.7.1.1. Contiene himnos y oraciones para adoracion de semidioses.
13.7.2. Yajur
13.7.2.1. Describe como realizar el ritual
13.7.3. Sama
13.7.3.1. -Quiere decir cantar -Tiene muchas categorías de “mantras” (sonidos y poder espiritual) explica como se canta de acuerdo a vibraciones místicas
13.7.4. Atharva
13.7.4.1. Significa sacerdote que conoce la sabiduría secreta.
14. Música Africana
14.1. Historia
14.1.1. El continente esta lleno de cultura y etnia
14.1.2. El hecho más reciente fue la esclavitud, la cual cambió por completo e hizo a muchos estilos nuevos musicales como lo es el son cubano, salsa, reggae, etc.
14.1.3. Los esclavos africanos en sus tiempos libres solían reunirse a interpretar ciertas danzas y a hacer cantos en ciertos dialectos los cuales no pudieran entender los “amos”.
14.1.4. danzas como forma de práctica para atacar al “amo”
14.2. Religión
14.2.1. La mayor parte del continente es Islamico, sin embargo la religión es muy diversa en Africa
14.3. Caracteristicas
14.3.1. Relacionada con la vida cotidiana (hay música para todo, hasta para combates)
14.3.2. No es reservada a los músicos, la gente se unia a bailar y cantar
14.3.3. No hay forma de notación o sistema
14.3.4. Predomina la danza y el ritmo
14.4. Música
14.4.1. Polirritmia
14.4.1.1. presencia de dos ritmos musicales diferentes los cuales son ejecutados de manera simultánea https://www.youtube.com/watch?v=laDCmW7sWNg
14.4.2. polifonia
14.4.2.1. Tipo musical donde suenan simultáneamente muchas voces melódicas que tienen importancia similar y ritmos diversos.
14.4.3. "Canto respuesta"
14.4.3.1. El cantante improvisa algo y el coro repite ciertas frases
14.5. Instrumentos
14.5.1. Tambor parlante
14.5.1.1. consta de dos parches pulsados por cuerdas. http://www.musicalinstrument.es/6-percussion-instrument/11-2b.jpg
14.5.1.2. al presionar las cuerdas con el antebrazo varia el tono del parche al percutirlo https://www.youtube.com/watch?v=q79k8wUfnbs
14.5.2. Mbira (piano de pulgar):
14.5.2.1. Consiste en unas lengüetas de metal las cuales con los pulgares se tocan y crean un sonido en particular. https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/8/87/Mbira1.png
14.5.3. Balafón
14.5.3.1. Conocido como el xilófono africano, consiste de unos “teclados” de madera, cañas y resonadores de calabaza. https://www.youtube.com/watch?v=kXXhp_bZvck
14.5.4. Mbela:
14.5.4.1. Madre de todas las arpas
14.5.4.2. Tambien conocido como arco musical, es un instrumento de cuerda percutida el cual tiene un resonador de boca. https://www.youtube.com/watch?v=bTnVb_JVlWc
14.5.5. Birimbao:
14.5.5.1. esta hecho de una vara y un alambre a los cuales se le agrega una sonaja la cual cumple la tarea de caja resonadora. http://3.bp.blogspot.com/-PWuu_t5XBR8/UdtTFbXbR9I/AAAAAAAAI7U/NC_zmbsyezQ/s400/Berinbao+02.jpg
14.5.5.2. Tambien usada como arma para atacar a sus patrones.
14.6. Importancia
14.6.1. La música africana pudo recorrer grandes distancias (europa y America), asi pudieron llegar a distintas personas.